Declive
del arte gótico en el Renacimiento
Mientras
que los humanistas del Renacimiento querían volver
a las formas clásicas heredadas de la Antigüedad,
expresando en sus ojos un modelo de perfección, el término "gótico" fue utilizado por primera
vez por Giorgio Vasari para designar en 1550, con el
arte medieval tiene una connotación peyorativa: da así la paternidad
de este estilo a los pueblos góticos cuyos ejércitos bárbaros
dirigidos por Alarico habían invadido la península italiana
y luego saqueado Roma en 410.
En este contexto, la búsqueda decorativa “barroca” del final del gótico
flamígero se opone a la medida muy clásica que apareció un siglo antes
en Florencia. Sin embargo, los exuberantes encajes de piedra
de Saint-Maclou de Rouen siguen siendo muy contemporáneos con los
reflejos antiguos de la capilla de los
Pazzi en Florencia y Leonardo da Vinci muere cuando
sólo se completa la flamígera fachada de la Trinidad de
Vendôme.
Es por esto que sería grotesca para resumir el
principio del siglo XVI como la oposición de dos mundos artísticos
que todo lo que separa: una síntesis de la investigación es incluso hizo
en Francia durante la fase de transición del estilo de Luis XII,
la renovación de la Edad Media estructura gracias a las
contribuciones italianas. Lejos de ser un ejemplo aislado, este fenómeno
aparece Italia misma, donde la construcción de la catedral de
Milán se extiende en la decoración voluntad gótica hasta el
umbral del siglo XVII. Además, es casi con pesar que los refinamientos
góticos de los palacios venecianos (la Ca d'oro, etc.) den paso
al Renacimiento.
Si bien el arte gótico no murió inmediatamente,
cuando los primeros artistas italianos llegaron
a Amboise en 1495, sin embargo, dio señales de decadencia.
A pesar de algunos éxitos en la primera mitad del siglo XVI, el proceso de
transición Estilo Luis XII, imponiendo gradualmente formas
del Renacimiento temprano. A partir de la década de 1515, las
formas góticas se diluyeron gradualmente en el decoro italiano: así
es como la iglesia de Saint-Eustache en París, una ornamentación
clasicista enmascara la estructura gótica. Si el ejemplo de Catedral de Le
Havre o colegiada de Aire-sur-la-Lys, algunos edificios terminados a
finales del siglo XVI los más afectados por el arte de las influencias
del renacimiento, sin embargo son gótica en su arquitectura.
A pesar de estas supervivencias, el golpe fatal
se da en 1526 con la creación
por François I er de la Escuela de
Fontainebleau: esta nueva ola de artistas italianos, más que antes, tiene una gran
influencia en el arte francés al crear una verdadera ruptura a través de las
innovaciones de estos artistas, tanto en la decoración de interiores como en la
aplicación más aprendida de órdenes antiguas en arquitectura.
Los arquitectos que, durante el estilo Luis XII y
el Primer Renacimiento, fueron maestros albañiles tradicionalistas y
llenos de entusiasmo, desde la década de 1530 en adelante, se convirtieron en
eruditos y eruditos. Entre los más famosos, podemos citar a Philibert
Delorme, Pierre Lescot, Jean Bullant, Jean Goujon... Se produce
entonces un verdadero punto de inflexión estilístico, generalmente considerado
como la plena aceptación del Renacimiento, prefiriendo la belleza de las
líneas a la riqueza de ornamentación.
Entonces crece el desdén por el arte
gótico porque ya no entendemos sus formas. Su rechazo es tal que incluso
hay planes para destruir la catedral de Notre-Dame de Paris para
reemplazarla por un edificio nuevo y más moderno. Si
la Revolución impidió que este proyecto se materializara, sin embargo
provocó la venta y el abandono de los bienes de la Iglesia, lo
que provocó la desaparición para siempre de muchas obras maestras
de la arquitectura gótica, entre ellas la mayor parte
son abadías pero también varias catedrales como Notre-Dame-en
-Cité en Arras, Notre-Dame de Cambrai o el Notre-Dame-et-Saint-Lambert
de Liège en Bélgica.
Iglesia
de San Eustaquio (París)
La iglesia de San Eustaquio de
París (en francés, Eglise Saint-Eustache) es una destacada
iglesia de París construida entre 1532 y 1632 en el barrio
de Les Halles, I Distrito.
Situada a la entrada de los mercados más
antiguos de París (Les Halles) y al inicio de la rue Montorgueil, la
reputación de la iglesia ya era lo suficientemente grande en su tiempo para que
fuera elegida como el lugar donde un joven Luis XIV recibió la
comunión; Mozart también eligió el santuario como lugar para llevar a
cabo el funeral de su madre; fueron bautizados siendo niños Richelieu,
Jeanne-Antoinette Poisson, futura Madame de Pompadour y Molière,
en el siglo XVII. Los funerales por la reina Ana de Austria, por
el mariscal Turenne y por el político y
escritor Mirabeau fueron celebrados dentro de sus muros.
La
primera iglesia
Los orígenes de la iglesia de San Eustaquio se
remontan al inicio del siglo XIII. Una capilla dedicada a Santa Inés, una
mártir romana, fue el primer edificio construido. Una cripta con ese nombre
todavía está junto a la parte oriental de la iglesia. Esta capilla fue el
regalo de un burgués de París, Jean Alais, que la habría construido en
reconocimiento al derecho que el rey Felipe Augusto le había
concedido a cobrar un denier en cada cesta de pescado que llegaba a
Les Halles, una zona de París reconocida antiguamente por los productos frescos
de todo tipo.
Desde 1223 Santa Inés fue erigida en iglesia
parroquial y tomó el nombre de San Eustaquio. La razón más probable para
el nuevo nombre sería la transferencia de una reliquia del mártir San
Eustaquio —un general romano del siglo II d. C. que
fue quemado, junto con su familia, por convertirse al cristianismo— a la nueva
iglesia, reliquia anteriormente propiedad de la abadía de Saint-Denis. La
iglesia fue reconstruida varias veces y ampliada a medida que la población
aumentaba en el barrio.
En el siglo XIV, el rey Felipe VI mantuvo
su protección real, en especial para las cofradías de la Magdalena que
aseguraban allí la Misa. Justo antes de su muerte en agosto de 1483, Luis
XI la confirma mediante cartas patentes.
La
iglesia de 1532
Antigua fachada occidental de San Eustaquio
En 1532, finalmente se decidió construir una
iglesia digna del corazón de París. La primera piedra del actual edificio fue
colocada el 19 de agosto de Jean de la Barre, preboste de los
comerciantes. La obra fue confiada a sucesivamente a Boccador, Nicolas
Le Mercier y Charles David, hijo del anterior. Algunos autores, por las
similitudes con diseños utilizadas en la ampliación de la iglesia de
Saint-Maclou en Pontoise (comenzada en 1525) apuntan a Jean
Delamarre y/o Pierre Le Mercier, quien colaboró en este trabajo. También se
ha sugerido la intervención del arquitecto de origen italiano Domenico da
Cortona.
Construida en un estilo gótico en
pleno Renacimiento, la iglesia desprende un carácter arquitectónico
armonioso donde la antigüedad de las columnas griegas y romanas contrasta con
las líneas aun presentes de la Edad Media. El objetivo era hacer gótico con
arcos semicirculares. Por lo tanto, la iglesia se levantó en estilo gótico, las
curvaturas del romano y los adornos renacentistas; todas estas características
juntas dan al edificio un carácter único.
Su construcción fue ralentizada por frecuentes
dificultades financieras. René Benoist, párroco de la iglesia de San
Eustaquio en 1569, adquirió tal influencia sobre los feligreses que fue apodado
el «Papa de Les Halles». En 1578, hizo imprimir una solicitud para obtener
ayuda para la finalización de su iglesia. Iniciada en 1532, no se había podido
completar, y el propio Benoist aún no había comenzado los trabajos, a pesar de
tener «más afluencia de pueblo que en
ninguna iglesia parroquial de Francia y por ventura de la cristiandad». La
carta probablemente logró obtener algo de dinero, porque en ese momento se
construyó varios pilares de la nave y varias ventanas más. Después de muchas interrupciones,
la iglesia se terminó en 1633 y fue consagrada el 26 de abril de 1637 por
el monseñor de Gondi, arzobispo de Paris.
La iglesia de 1754
La antigua fachada occidental de San Eustaquio,
cuyas torres se quedaron sin terminar, se vio debilitada por la construcción de
dos capillas encargadas en 1665 por Colbert. Los cimientos debieron ser
reconstruidos, y se decidió rehacerla. Un nuevo proyecto fue dibujado
por Louis Le Vau del que Colbert debía garantizar la financiación.
Sin embargo se demoró la reanudación hasta el
22 de mayo de 1754, cuando el duque de Chartres colocó la primera
piedra. Jean Hardouin-Mansart de Jouy se convirtió en el arquitecto.
Su construcción se prolongó por falta de medios, y el proyecto inicial, que incluía
dos torres de dos plantas comunicadas entre ellas por una galería, se vio
transformada por el pesado frontón que aplasta fachada.
El arquitecto Moreau terminó la
ejecución. La torre sur está todavía permanece inacabada.
La iglesia, ya grande, probablemente habría
alcanzado un tamaño y altura impresionante si las dificultades en su desarrollo
hubieran sido menos numerosas.
El interior visto desde la entrada
occidental
Proyectos y evolución
de la fachada occidental de San Eustaquio
Fachada dibujada por Jaques Androuet
du Cerceau.
Restauración
tras la Revolución
Según la literatura turística del lugar,
durante la Revolución Francesa la iglesia, como la mayoría de las
iglesias de París, fue profanada y saqueada y se utilizó durante un tiempo como
granero. La iglesia fue restaurada después de la Revolución y sigue en uso hoy
en día. Varias impresionantes pinturas de Rubens permanecen en la
iglesia hoy. Cada verano, se celebran en ella conciertos de órgano para
conmemorar los estrenos en la iglesia del Te
Deum de Berlioz y Christus de Liszt en 1886.
Una arquitectura gótico-renacentista
La arquitectura híbrida de la iglesia de San
Eustaquio fue rápidamente criticada.
El arquitecto ha hecho aparecer una terrible
confusión del Gótico y del Antiguo y ha corrompido y masacrado tanto uno como
otro, por así decirlo, que no se puede distinguir en ello nada regular y
soportable; de modo que uno debe quejarse con razón del gran gasto que se hizo
en esta Fábrica, bajo la dirección del miserable maestro que haya hecho los
dibujos.
Se quería aplicar las formas de la arquitectura
antigua romana, que se conocía mal, en el sistema de construcción de las
iglesias ojivales, que se despreciaba sin entenderlas. Fue bajo esta
inspiración indecisa que se inició y completó la gran iglesia de San Eustaquio
en París, monumento mal concebido, mal construido, amasijo confuso de escombros
tomados de todos los lados, sin conexión y sin armonía; suerte de esqueleto
gótico vestido con harapos romanos cosidos entre sí como las piezas de un
disfraz de arlequín.
Exterior
de la iglesia
El edificio fue considerado durante mucho
tiempo como una iglesia real gracias a su proximidad con el alto lugar de la
monarquía, el Palais du Louvre.
Los símbolos de San Eustaquio, santo que
antes de su conversión había amado mucho la caza, se ha recordado en varias
ocasiones; están, por ejemplo, en la parte superior de los brazos del transepto
(norte y sur) o en pedestales dentro de la iglesia.
Fachada oeste
Interior
de la iglesia
Coro
Capillas
La iglesia tiene muchas capillas dispuestas
tanto en las naves laterales como en el deambulatorio. Son las siguientes:
Nave
lateral izquierda
·
Capilla
de la Rédemption
·
Capilla
des Fonts baptismaux
·
Capilla
Notre-Dame-des-Sept-Douleurs
·
Capilla
Saint-Joseph
·
Capilla
San Eustaquio
Deambulatorio
(lado izquierdo)
·
Capilla
des Ménardeau
·
Capilla
San Luis
·
Capilla
Sainte-Geneviève
·
Capilla
Saint-Vincent-de-Paul
·
Capilla
Sainte-Madeleine
·
Capilla
Saint-Pierre el exorcista
·
Capilla
San Luis de Gonzaga
Capilla
axial
·
Capilla
de la Virgen
Deambulatorio
(lado derecho)
·
Capilla
des Catéchismes
·
Capilla
de ma Miséricorde
·
Capilla
San Andrés
·
Capilla
de los Santos Ángeles
·
Capilla
Santa Ana
·
Capilla
Santa Inés
·
Capilla
del Sagrado Corazón
Nave
lateral derecha
·
Capilla
des Âmes du Purgatoire
·
Capilla
Saints-Innocents
·
Capilla
Sainte-Cécile
·
Capilla
del Calvario
·
Capilla
de la Villa de París
Capilla
de la Virgen
La capilla de la Virgen fue construida en 1640
y restaurada desde 1801 a 1804. Fue inaugurada por Pio VII el 22 de
diciembre de 1804 cuando fue a París para la coronación de Napoleón.
Esta capilla absidial, con una bóveda de
crucería de cuatro tramos en callejón, tiene en su centro una escultura de
la Virgen con el Niño de Jean-Baptiste Pigalle que el
pintor Thomas Couture puso en valor con tres grandes frescos sobre
temas de la Virgen.
Pinturas de la capilla
de la Virgen de Thomas Couture
La Virgen de los pescadores de
estrellas (panel izquierdo)
Decoración
de los interiores
Decoraciones
de los siglos XVII y del XVIII
Le
Martyre de saint Eustache de Vouet
Cuando se construyó en la década de 1630, el
coro de la iglesia de San Eustaquio se adornó con un altar mayor arquitecturado,
según el gusto de la época. Financiado por Claude de Bullion,
superintendente de Finanzas, el altar es uno de los más grandes de París. Para
decorar su parte central, se encargaron dos telas a Simon Vouet: una que
representaba Le Martyre de saint Eustache [El Martirio de San
Eustaquio] y la otra L'Apothéose de saint Eustache [El Apoteosis de
San Eustaquio] (la segunda se coloca sobre la primera). Vouet, que había
regresado de Roma en 1627, a continuación, era la figura dominante en la
pintura de París. Fue también el autor de las pinturas que adornan los altares
de las iglesias de San Nicolás de los Campos (1629), Saint
Paul-Saint Louis (1639-1642) y Saint-Merri (hacia 1645).
Víctima del cambio de gusto, el altar mayor de
la iglesia fue destruido en el siglo XVIII. Las pinturas de Vouet, sin embargo,
se vuelven a utilizar en el nuevo altar (probablemente fue en esta ocasión
cuando el Le Martyre de saint Eustache, originariamente de formato
rectangular, fue doblado). Después de las confiscaciones revolucionarias, las
trayectorias de las dos tablas se separan: L'Apothéose de saint
Eustache fue enviada en 1809 al Museo de Bellas Artes de
Nantes y el Martyre de saint Eustache se vendió en 1810
al cardenal Fesch. Esta tabla fue finalmente comprada por la Prefectura
del Sena en 1855 para se reintegrada a la iglesia de San Eustaquio.
Simon Vouet, Martyre de saint Eustache,
1635, óleo sobre tela, 300x 260 cm
Le Martyre de saint Eustache está colgado ahora en la parte inferior de la nave, por encima de la puerta norte. Eustaquio, general romano convertido al cristianismo, se representaba desviando los ojos del dios pagano que el emperador Trajano le pidió adorase. El emperador le condenó luego a ser quemado vivo en un toro de bronce con su esposa y sus dos hijos, visibles en medio del humo desprendido por las brasas. Ángelotes llevan coronas de laurel manifestando la gratitud divina y anticipando la acogida de Eustaquio y su familia por Dios. Esta tabla, intensamente dramática, de colorido frío y luminoso, marca el apogeo del estilo lírico desarrollado por Vouet después de su regreso de Roma.
Pinturas
murales
Cuando el edificio de la iglesia se completó a
principios del siglo XVII, el arte de las vidrieras de colores es ampliamente
disminuyendo en Francia. Las ventanas que bordean las ventanas superiores del
coro son de los pocos vitrales de esta époque. Lista de vitrales.
·
Capilla
Saint-Joseph (cuarto tramo, izquierda). Pinturas murales del siglo XVII
restauradas en el XIX.
·
Capilla
Saint-Vincent-de-Paul (noveno tramo, izquierda). Pinturas murales del siglo
XVII.
·
Capilla
Sainte-Madeleine (décimo tramo, izquierda). Pinturas murales del siglo XVII.
·
Capilla
de los saints Anges (noveno tramo, derecha). Pinturas murales del siglo XVII.
Vitrales
del coro
Cuando el edificio de la iglesia se completó a
principios del siglo XVII, el arte de las vidrieras coloreadas estaba
ampliamente en declive en Francia. Las vidrieras que guarnecen las ventanas
altas del coro están entre los raros vitrales coloreados de esa época. Lista de
vidrieras:
1.
San
Gregorio y san Agustín
2.
San
Bartolomé y san Matías
3.
San
Juan y Santiago el Menor
4.
San
Andrés
5.
San
Pedro
6.
San
Eustaquio, santa Inés y el Cristo
7.
San
Pablo
8.
Santiago
el Mayor
9.
San
Tomás y san Felipe
10. San Simón y san Judas
11. San Germán y san Mateo
La tumba de Colbert
A su muerte en 1683,
Colbert fue enterrado en la iglesia de San Eustaquio, de la que era un
feligrés. Dos años después, su viuda, Marie Charron, encargó a los
escultores Tuby et Coysevox realizar una tumba cuyo diseño
fue proporcionada por Charles Le Brun. Esta tumba se llevó a cabo bajo una
arcada abierta a la capilla de la Virgen. Una estatua de Colbert, de rodillas,
con las manos juntas, vestido con el manto de caballero de la Orden del
Espíritu Santo, es colocada en un sarcófago de mármol negro. Un ángel sostiene
un libro abierto delante de él. El sarcófago está soportado por dos grandes
consolas dispuestas sobre un gran basamento donde se sientan la Fidelidad (a la
izquierda) y la Fe y la Abundancia (a la derecha).
Durante la
Revolución, la tumba de Colbert fue desmantelada y sus principales elementos se
confiscaron y luego fueron expuestos en el Museo de los monumentos
franceses. La estatua del ángel desapareció en el momento del desmontaje. En
1817, los principales elementos de las tumbas se restituyeron a la iglesia de
San Eustaquio se instalaron en una nueva ubicación, en la capilla de San Luis
de Gonzaga, donde permanecen hoy.
La tumba
de Colbert, de Antoine Coysevox y Jean-Baptiste Tuby
Banco de
obra
En la
nave de la iglesia, entre dos pilares, se encuentra un banco de obra monumental
y ricamente decorado. Realizado por Pierre Lepautre en 1720, sobre
dibujos de Jean-Sylvain Cartaud, es uno de los pocos bancos de obra que
datan del antiguo régimen aún visibles en París. Tiene la forma de un pórtico
como un gran medallón, sostenido por ángeles y decorado con un Crucifijo. La
bóveda, sostenida por cuatro columnas estriadas jónicas, está coronada por una
apoteosis de Santa Inés.
Banco de obra, 1720
Tablas y
esculturas
La iglesia también cuenta con dos tablas de
pintores italianos relativamente raros en las colecciones francesas: Santi
di Tito y Rutilio Manetti. La tabla de Santi di Tito, Tobie et
l’ange [Tobías y el ángel], se encuentra en la tercera capilla de la
girola. Originalmente, esta imagen adornaba la sacristía de la Basílica de
San Marcos de Venecia. Enviada a Viena durante un intercambio de pinturas
entre el emperador de Austria y el Gran Duque de Toscana en 1792-1793, fue
parte de las obras de arte incautadas en 1809 en Austria por Vivant Denon,
director del Museo del Louvre, y finalmente fue presentado en la iglesia
de San Eustaquio en 1811. La tabla de Manetti, L'Extase de la
Madeleine [El éxtasis de la Magdalena] se encuentra en la quinta capilla
del deambulatorio.
·
Les
Pélerins d'Emmaüs anteriormente atribuida a Rubens y ahora
considerada una copia de estudio de un original perdido.
·
La
Déposition du Christ, copia de taller de una obra de Luca
Giordano conservado en el Museo del Ermitage.
·
Una
copia (parcial) de Alexandre-François Caminade de una tabla
del Dominiquin, Le Martyre de sainte Agnès, cuelga sobre la puerta en
la parte inferior de la nave lateral sur. El original, pintado alrededor de
1620 para el convento de Santa Inés de Bolonia, fue capturado durante la
campaña de Italia y luego expuesto en el Museo del Louvre. Fue allí donde
Caminade hizo una copia, comprada en 1808 por el cura de San Eustaquio. La
tabla del Domenichino, restituida a la caída del Imperio, está ahora expuesto
en la Pinacoteca de Bolonia.
·
Vierge
à l'Enfant de Pigalle (1748).
Rutilio Manetti, L'Extase de la
Madeleine, ca. 1625, óleo sobre tela, 130 cm x 160 cm
Esculturas
Altorrelieve, "David roi
prophète" (1850)
Vitrales
La educación de Luis IX (capilla de San
Luis)
Catedral
de Notre-Dame du Havre
La Notre-Dame du Havre o Notre
Dame de Grace (anteriormente la capilla Notre-Dame-de-Grâce,
la capilla de Nuestra Señora del Havre de Grace y la Iglesia de
Nuestra Señora del Havre-de-Grâce) es la iglesia principal de la ciudad y
la sede de la diócesis de Le Havre. Después de una sucesión de
edificios muy modestos, la iglesia actual fue construida principalmente del
último cuarto del siglo XVI para el segundo trimestre del siglo
XVII. Mezcla diferentes estilos arquitectónicos, incluido el extravagante,
Estilos Renaissance, barroco y clásico.
Iglesia principal de Le Havre, se convierte en
un lugar importante de la vida local, recibiendo donaciones de la población, el
municipio y el rey. También se somete a los diversos conflictos que
atraviesa la ciudad con un daño grave a veces, con el bombardeo del puerto
durante los siglos XVII y XVIII, y durante la Revolución. Pero
el evento destructivo más importante tuvo lugar durante los bombardeos del
5 de septiembre de 1944 que dañaron gravemente el edificio, provocando su
destrucción parcial.
Auguste Perret decidido salvar la iglesia
y para incluirlo en su plan de centro casi completamente
reconstruido, clasificado como Patrimonio Mundial de la UNESCO el De
julio de 15 de 2005. Después de varias décadas de reconstrucción y
numerosas restauraciones, el estado del edificio todavía requiere un trabajo
importante en la actualidad. La iglesia ha sido elevada al rango de
catedral desde la creación de la diócesis de Le Havre, la De julio
de 6, 1974 por Pablo VI.
Las primeras construcciones
Varias iglesias se suceden en el sitio actual
de la catedral. Pero incluso antes de la fundación de la ciudad de Le
Havre los alrededores ya estaban poblados y existen varias localidades, como Saint-Denis-en-Caux, Ingouville. Sin
embargo, una de estas localidades antiguas y olvidadas es decisiva en lo que
respecta a la historia local y la religiosidad que impregna a los habitantes
locales: el village of Leure.
En los
orígenes de la iglesia de Havre-de-Grâce y Notre-Dame: tradición del antiguo
culto mariano local
Incluso antes de la existencia de Le Havre y lo
que se convertiría en la catedral de Notre-Dame du Havre, las marismas y las
costas en las que se fundó la ciudad en 1517 y sus alrededores ya
estaban habitados.
En 1054, la iglesia de Saint-Nicolas de
Leure y el pueblo se mencionan por primera vez. A medida que la aldea
se desarrolló, se construyó un puerto para albergar barcos en el puerto antes
del puerto más grande de Harfleur. El pueblo se expande hacia el oeste con
un caserío en el que una capilla se construyó Notre-Dame de Grâce.
La historia de esta capilla es muy poco
conocida, pero se menciona en una carta de Felipe el Hermoso, redactada en
diciembre de 1311, que autoriza la
construcción de la pila bautismal de la capilla aneja "de la Santísima María ubicada en dicho
puerto". , así como un cementerio alrededor de la capilla, que muestra
la presencia de una población dinámica.
Alphonse Martin afirma que este dinamismo
enriquece a la población local, apoyándose en antiguas lápidas de la iglesia de
San Nicolás que se conservan en el Museo de Bellas Artes de Le Havre (hoy en
los Museos Históricos de Le Havre), al tiempo que dice que la capilla de
Notre-Dame de Grâce debe haber sido de un estilo ojival primitivo y que también
se aprecia una cierta riqueza allí. Sin embargo, ninguna evidencia arqueológica
proviene de esta capilla.
El edificio estaba ubicado al este del lugar de
la fundación de Le Havre, en lo que debió ser el distrito de Barres hasta antes
de 1562. El pueblo de Leure sufrió varios desastres militares, en medio de
la Guerra de los Cien Años (junio de 1360), pero la erosión costera fue una
fuerza aún más destructiva. En 1369 se derrumbó parte de Cap de
la Hève, con parte de Chef-de-Caux, lo que aceleró la erosión de las
costas al norte de la bahía del Sena.
La aldea, su puerto y la capilla de
Notre-Dame-de-Grâce desaparecieron a finales del siglo xiv sin
que se conociera la cronología de los hechos. Georges Priem adelanta la fecha
de 1419 en cuanto a la desaparición de la capilla, pero sin mayores detalles.
De todos modos, la capilla de Notre-Dame-de-Grâce y su aldea a menudo
denominada "refugio" dieron
su nombre a las marismas circundantes que se convirtieron en el "Lugar de Gracia". Este nombre se
convirtió entonces en el del puerto (o puerto) y luego en el de la ciudad
Françoise de Grâce, que se llamó más simplemente Havre-de-Grâce.
Este pasaje histórico donde una capilla con el
patrocinio de Notre-Dame-de-Grâce da nombre a una localidad se hace
eco de Notre-Dame-de-Grâce d Honfleur, en la ciudad de Équemauville (es
decir, digamos al otro lado de la ría, justo enfrente del pueblo de Leure y su
aldea de Grâce), que da el nombre de Plateau de Grâce y Côté de
Grâce a la carretera que une Honfleur con la capilla.
Es la historia de esta capilla la que da una
tradición de culto mariano, en particular entre todos los profesionales del mar
(marineros y pescadores). Este culto creció alrededor del estuario, y aparece
por primera vez una iglesia parroquial de Nuestra Señora en Sainte-Adresse, tal
vez el siglo XIII (a un periodo contemporáneo de la Virgen de Gracia de
la localidad Leure), en paralelo con el culto de Nuestra Señora de Gracia en
Équemauville, que todavía existía al comienzo del siglo XVI debido a que
la tubería que alimenta el agua potable de la ciudad de Havre pasa a lo largo
de la iglesia Nuestra-Señora de Sainte-Adresse.
Esta iglesia desapareció durante el siglo
siguiente, mientras que la erosión de la costa hizo desaparecer la iglesia y
parte de Sainte-Adresse. Nuevamente, al este del pueblo de Leure se construyó
una capilla de Notre-Dame-des-Neiges, y la devoción a Notre-Dame-des-Flots
también se devuelve a Harfleur. Lo que estos otros lugares de culto tienen en
común es la participación activa de la comunidad marinera.
Así, cuando en 1517
François I er fundó el Havre de Grace y la nueva ciudad está
creciendo, impulsados por el recuerdo de la antigua Notre-Dame-de-Grace, y en
la fuerza de una tradición de marineros locales, la primera capilla construida
por Pierre de Roulins, el párroco de Ingouville, a petición de los habitantes,
tomó el nombre de Notre-Dame.
Las capillas de Notre-Dame du Havre: del
humilde "hangar" a
las necesidades de ampliación de una iglesia.
Poco después de la fundación de la ciudad, fue
necesario construir una capilla para los pescadores instalada al nivel de la
cala en cuyo borde se desarrollaba el puerto y la nueva ciudad. Por lo
tanto, se construye una pequeña capilla de madera con techo de paja, Notre-Dame
I.
La tradición designa a Pierre Roulin, párroco
de Saint-Michel d'Ingouville, fundador de la capilla de Notre-Dame.
El abad Cochet no se molesta en nombrar un fundador en su historia
fundacional de Notre Dame, donde mezcla elementos tradicionales de la historia
de la iglesia Notre Dame con una propuesta narrativa muy personal y bastante
romantizada de la génesis de Notre-Dame, en la que parece confundir la historia
de esta capilla con la historia de la antigua capilla de Notre-Dame-de-Grâce
que ha desaparecido durante aproximadamente un siglo.
Sin embargo, el nombre de Jacques Vimont puede
aparecer en listas antiguas, a partir de 1508. Es difícil saber quién fundó
realmente la capilla y cuándo. Algunos cronistas, retomados por Marie Le
Masson Le Goft, sostienen que la capilla de Notre-Dame que se encuentra en el
lugar de la iglesia actual ya existía antes de la fundación de la ciudad, sin
confundirla con la capilla de Notre-Dame. -de-Grâce de la antigua aldea del
pueblo de Leure, citando documentos antiguos, que ya no existen en la
actualidad.
Alphonse Martin afirma, por su parte, que la
capilla fue construida entre 1520 y 1524, justo antes del
relleno que permitió una primera elevación de la ciudad, para que ya no se
inunde durante las mareas altas (fenómeno de acqua alta). Jean Laignel
sugiere que se construyó a partir de la fundación de Le Havre, que
Jean-Baptiste Lecomte utiliza.
En cualquier caso, esta primitiva capilla, de
madera y con techo de paja, en forma de galpón, se inundaba regularmente
durante las mareas altas. Luego se calculó la hora de los servicios en
relación a las mareas, de lo contrario el cura y la asistencia debían terminar
de pie en los bancos, y salir de la capilla a caballo o en una barca para
mantenerse secos.
La noche de 15 de enero de 1525 el Male-Marée,
una gran ola en tiempos de tormenta, sumergió la ciudad, matando a un centenar
de una población de seiscientos habitantes y dañando la ciudad. La capilla está
dañada o parcialmente destruida y debe ser restaurada. Después de este evento,
la capilla continúa sin embargo experimentando problemas de inundaciones, lo
que lleva, en 1531, François I er a construir una nueva
capilla, centrada en pilares de piedra, Notre-Dame II; A partir de
este momento los documentos hablan de "iglesia"
y ya no de capilla. Pero parece que esta iglesia no es de buena construcción, y
el pequeño tamaño de la iglesia se convierte en un problema a medida que
aumenta la población. Así, Jean de Marceilles hizo mejorar y ampliar el
edificio con más pilares de piedra, en1536.
De modo que el proyecto de una gran iglesia se
nutre del proyecto de una gran iglesia. Para ayudar a la implementación de
estos nuevos testamentos, en 1538,
François I er donó 1200 libros a través de la
parte trasera del Saint-Ouen en Rouen. Si el deseo es ahora tener una
iglesia realmente grande, a nivel institucional la iglesia parece estar
bloqueada en el estado de rama de la parroquia de Saint-Michel d'Ingouville.
En 1522, a medida que la ciudad se desarrolló,
el Sieur du Chilou amplió la ciudad hacia el norte mediante la compra
de propiedades en el territorio de la parroquia de Ingouville, que está bajo el
patrocinio del Señor de Graville. El 13 de mayo de 1524 este señor ganó su
caso por decreto del Parlamento de Normandía, dejando Notre-Dame bajo la
jurisdicción del sacerdote de Ingouville. Además, durante este período, los
sacramentos solo se daban en la iglesia de Saint-Michel d'Ingouville, excepto
en caso de emergencia. En 1541, el rey decidió integrar los territorios en
disputa en el dominio real para que pudieran ser reconocidos definitivamente
como tierra de la ciudad de Havre-de-Grâce, mientras compensaba al señor de
Graville cediéndole una parcela del bosque de los Hallates.
Sin embargo, la cura de Notre-Dame no está
separada de la dependencia de la parroquia de Saint-Michel d'Ingouville, aunque
el Rey de Francia es reconocido como patrón de la iglesia de Notre-Dame, que la
diócesis considera Notre-Dame. -Dama como una iglesia parroquial. Si el
párroco es ahora automáticamente párroco de Notre-Dame y de la segunda parroquia
de la ciudad en formación (Saint-François), los sacramentos están ahora todos
asegurados en la iglesia.
La iglesia continúa durante este tiempo su
transformación. De hecho, la donación del Rey de Francia permite la
construcción de un campanario, cuya construcción comienza el año siguiente. El
10 de abril de 1539, la primera piedra del edificio fue colocada por el
gobernador interino de la ciudad, Claude de Montmorency-Fosseux, cuyo
escudo de armas adorna dicha piedra. La torre está construida en lo alto con
una aguja.
En la terraza se decidió instalar
alcantarillas, siendo esta torre la más alta de la ciudad, se convierte en un
estratégico punto defensivo. Allí también se instala una linterna para guiar a
los barcos que se acercan al puerto. No tenemos documentos relacionados con la
construcción de la torre, pero durante la instalación del reloj, en 1544, así como
la instalación de un carillón de las horas, Raullin Picquot, maestro albañil de
"la iglesia del pueblo", se
paga 50 soles.
La iglesia de Notre-Dame recibe, en 1549, la
visita de Enrique II y Catalina de Medici, se crean dos medallones
conmemorativos para adornar el edificio; como el Rey de Francia es el patrón de
la iglesia, estos retratos no se perderán y se instalarán en Notre-Dame III.
La iglesia detiene su muda en este momento,
porque los conflictos religiosos se intensifican. Además, una parte importante
de la ciudad se vuelve protestante, no en cantidad, pero ciertamente los
comerciantes se encuentran entre los más ricos de la ciudad, lo que impide la
financiación de nuevos proyectos. Además, la historia de la ciudad
cambiará a un evento que provocó una respuesta de los católicos, con un
ambicioso proyecto para la iglesia de Notre-Dame.
Portal del campanario, 1539.
Las guerras de religión en Le Havre: de la
crisis a la afirmación del catolicismo, génesis de una nueva iglesia de
Notre-Dame du Havre
A medida que el conflicto crecía, la ciudad se
vio gravemente implicada por los primeros episodios de las Guerras de Religión,
que llevaron a los católicos a fortalecer sus posiciones, y la iglesia de
Notre-Dame estuvo en el corazón de una reestructuración de la sociedad de Le
Havre.
Los primeros episodios de las guerras de
religión: saqueo y reparación de Notre-Dame II
En la década de 1550, los conflictos religiosos
se volvieron cada vez más graves, especialmente desde el Tratado de
Cateau-Cambresis y el Edicto de Écouen. La muerte accidental de
Enrique II y el ascenso al poder de los Guisa bajo el reinado del
joven Francisco II agravaron la situación. En Le Havre, los hugonotes
se hicieron más influyentes, lo que puso fin a los proyectos de trabajo relacionados
con las iglesias de Le Havre. También el almirante de Coligny, uno de los
jefes hugonotes, se convierte en gobernador de la ciudad. El municipio pasa
gradualmente a los partidarios de la Reforma, en este corto período de tiempo.
En 1562, el conflicto degenera tras
la masacre de Wassy y el levantamiento de los
hugonotes. Levantan ejércitos tres ejércitos, incluido uno (el más
importante) en Normandía.
Al comienzo de la Primera Guerra de
Religión, el 8 de mayo de 1562, los hugonotes se levantaron en Le Havre,
saquearon la iglesia de Notre-Dame y saquearon el mobiliario litúrgico. Algunos
católicos se refugiaron en el campanario de la iglesia, lo que provocó un
asedio para el control de la torre por parte de los protestantes. Los católicos
tomaron las armas y dispararon desde las aspilleras y los agujeros de las armas
en el campanario y la torre de la escalera. Los impactos al exterior se
concentran mucho a nivel de estas aberturas en el lado este y norte. Si los
relatos no nos informan sobre el fin del asedio al campanario, la cantidad de
impactos de disparos sugiere un desenlace muy favorable para los hugonotes y
violento para los católicos restantes.
Posteriormente, la ciudad, así como el
campanario y sus alcantarillas, quedan en manos de los hugonotes, los católicos
huyen de Le Havre. Pero los hugonotes temen las represalias de los
ejércitos reales tras su rebelión, aunque reclaman su lealtad a la
Corona. Así, apelaron a los refuerzos ingleses que les debían ayuda en
virtud del Tratado de Hampton Court, negociado por los hugonotes, y
que Elisabeth I re pretende utilizar para
recuperar Calais.
En octubre de 1562, un gran ejército inglés
desembarcó en Le Havre, mientras que al mismo tiempo los ejércitos del rey
volvieron a tomar Rouen. El conde de Warwick, comandante del ejército
inglés, terminó expulsando a los católicos restantes, luego a todos los
protestantes franceses, mientras recibía refuerzos. El 19 de marzo de
1563 se firmó la paz, pero los ingleses aún controlaban Le Havre, lo que
reforzó las fortificaciones.
La regente Catalina de Medici decide
retomar la ciudad, al tiempo que denuncia la vigencia del Tratado de Hampton
Court. Desde el inicio del asedio, los ingleses utilizaron la batería del
campanario de la iglesia de Notre-Dame para bombardear el campamento del
ejército real y los mercenarios aliados en Ingouville. El 15 de julio de 1563,
el campanario de la iglesia fue bombardeado, en su parte superior, para
inutilizar la artillería del campanario. Tras los asaltos de las tropas
francesas, la sed y una epidemia de peste, los ingleses tuvieron que
abandonar Le Havre que fue recuperada el 28 de julio.
Cuando la ciudad volvió a ser francesa,
reducida a la obediencia del rey, los restos de la aguja y el último nivel
superior ("áticos" según Guillaume
de Marceilles) fueron demolidos, aunque, como el plan de Thomas Smyth, se
redactaron en 1563, muestra, durante el asedio, que la parte superior del
campanario sufrió graves daños. Solo queda la terraza sobre el último piso
cuadrado (con las tapas de los contrafuertes) con un agujero octogonal, huella
del nivel sobre el que descansaba la antigua aguja. Se construyó un techo de
madera y cubierto con pizarras, en forma de techo de casa, para la infiltración
de agua y para evitar daños en el campanario. A pesar de las
renovaciones la parte superior de la torre de alarma al final del siglo XVI y principios del XVII de balas de
cañón todavía están alojados en la mampostería.
En el período siguiente, se restaura
inicialmente la iglesia de Notre-Dame II: los maestros albañiles Raoullin
Fauvel y Casimir Legras pavimentan el coro, y se rehacen la pila bautismal y el
portal de la iglesia, mutilados por los hugonotes. Las marquesinas han sido
completamente rehechas por el maestro vidriero Jehan Morin. En 1564, los muros
de la iglesia fueron completamente restaurados.
En 1569, el campanario de la iglesia de
Notre-Dame reapareció durante una nueva conspiración de los hugonotes que
intentaron recuperar el control de la ciudad. El 3 de febrero, temprano en la
mañana, protestantes armados llegaron a las murallas de la ciudad y comenzaron
a disparar contra los centinelas. Se inició una batalla, mientras la ciudad
dormía, entre algunos protestantes y soldados de la ciudad liderados por el
gobernador Sarlabos, quien fue despertado por el fuego de arcabuz.
El gobernador ordenó que golpearan a Diana, que
despertaran y trajeran refuerzos a los demás soldados. Cuentan los cronistas
que en la confusión de los acontecimientos se despertó el campanero de
Notre-Dame, y creyendo que era la hora de dar la misa una hora antes, lo que
puso en fuga a los hugonotes que pensaban que sonaba el tapón, y despertaron al
población, descubriendo el intento de los protestantes de retomar Le Havre.
Algunos decían que la campana comenzó a sonar
por sí sola para advertir a los católicos del peligro, o para expiar las fallas
del campanario en 1563, lo que también se puede poner en paralelo con las
supersticiones de pesadilla sobre la colocación de las campanas sonando por sí
mismos. En ese mismo año, los maestros carpinteros Roger Desvaux y Noël Picquot
instalaron una gran campana en la torre. Finalmente, en 1572, el maestro
albañil Jehan Jourdain amplió las paredes de la iglesia y Nicolas
Dabvenet, organero de Rouen, instaló un nuevo conjunto de órganos.
Sin embargo, si el primer instinto fue
restaurar y embellecer la iglesia de Notre-Dame nuevamente, esta Notre-Dame II
ya no es suficiente a los ojos de los ciudadanos de Le Havre.
Un nuevo
proyecto para la Iglesia católica, la ciudad de Le Havre y la monarquía:
construcción de una gran iglesia en Le Havre
En 1572, una reunión, presidida por
Corberan de Cardillac, Sieur de Sarlabos, Chevalier des Orders
du Roy (gobernador de Le Havre), delibera sobre la construcción de
una nueva iglesia; el albañil Richard Mallet es designado por el gobernador
para dirigir el sitio: prepara el terreno para la iglesia, pero desaparece a
fines del año 1573. Durante este tiempo se lleva a cabo una gran operación
para recaudar los fondos para financiar el sitio, en particular mediante la
autorización de los funcionarios del salar para que la Iglesia recupere la sal
de los pescadores para revenderla.
Las autoridades locales también están activando
sus circuitos para hacer participar a la burguesía en la contribución a la
financiación del sitio, con el fin de validar las cotizaciones y las "gallinas" de Nicolas Duchemin. El
plano de la iglesia se atribuye hipotéticamente a un arquitecto
italiano: Spinelli d'Urbino; aunque italiano, habría conservado ciertos
elementos de la arquitectura gótica; pero esta atribución permanece sin prueba
directa: en los archivos de Urbino no se ha encontrado ningún rastro de su
participación en la obra, pero Spinelli estuvo presente en Le Havre desde donde
dirigió las obras de construcción de la ciudadela de Le Havre.
El gobernador de la ciudad convocó una asamblea
el 14 de marzo de 1575, en presencia del señor de la Mailleraye,
teniente general del rey en la bailía de Caux y almirante de Francia.
Allí deliberamos para enviar al lugarteniente del alguacil Polydamas Hacquet,
el fiscal del rey Guillaume de Marceilles y el tesorero Louis Hue de la iglesia
de Notre-Dame a todas las casas de los tres distritos occidentales de Le
Havre para preguntar los habitantes si pudieran donar dinero en la cantidad
de una donación por año durante seis años. Sarlabos, un ultra católico, a la
atención de la construcción de una gran iglesia para anclar el catolicismo en
el territorio, mientras que la ciudad fue tomada por los hugonotes unos años
antes.
Esta campaña de recaudación de fondos permitió
un inicio bastante rápido: desde el 7 de abril de 1575, menos de un
mes después de la última asamblea, Nicolás Duchemin inició con su hijo y
un sirviente los cimientos de la iglesia, en particular con estacas. El 28 de
abril de 1575, durante una gran ceremonia pública, el gobernador de Havre
Sarlabos colocó la primera piedra de la iglesia, rodeado de numerosos oficiales
del rey y burgueses de la ciudad. A Nicolas Duchemin y su hijo se une una
compañía de albañiles formada por Noël Roze, Charles Lenoir, Pierre Furon,
Thomas Levesque, Nicolas Renoult y Jehan Otton.
A partir de 1576 se realizaron muchas entregas
de piedra de Val-des-Leu para completar los cimientos y bases. 1582
parece requerir una mayor capacidad en bloques de piedras, porque otras
canteras también proporcionan el sitio: se recibe allí piedra de Saint-Leu y Caen.
Las primeras seis columnas de la nave se construyeron con la ayuda de dos
albañiles adicionales: Nicolas Thuillier y Geuffin Ouff. A partir de 1585
se inició la labor del coro. Los cimientos de los pilares se
reelaboran con una prima para los trabajadores porque tienen que soportar los
cuerpos en descomposición ya que la nueva iglesia se construye en el sitio del
cementerio que rodea la iglesia de Notre-Dame II y su campanario.
Estos trabajos adicionales en los pilares
muestran el inicio de la construcción de las primeras bóvedas desde que se
comenzó a construir el ático y los techos: en 1586 y 1587 la parroquia compró
madera, pizarras y plomo. En 1587, el duque de Joyeuse, nuevo gobernador
de Le Havre, donó 120 libras y su lugarteniente el Sieur de Villars donó
150 libras al tesoro de la obra, que recogió de los habitantes de la ciudad con
el fin de financiar el pedido de las primeras vidrieras del coro que se
instalará en 1589. Las primeras cinco vidrieras son donadas por el comandante
de Crillon, por Madame de Joyeuse, el abad de Montebourg, el capitán de
Boudon y la hermandad de Saint-Sébastien; todos están hechos por el maestro
vidriero Jehan Masquerel.
Mientras tanto, se abre una demanda
entre el rey y la diócesis de Rouen y el señor de Graville
desde 1583 hasta 1586; este juicio llamado "Procès pour le patronage" de hecho
plantea la cuestión de la división parroquial de Le Havre, el rey desea crear
una parroquia para la iglesia de Notre-Dame y otra parroquia para la iglesia
de Saint-François, el rey es apoyado por el arzobispo de Rouen. De hecho, las
dos iglesias de Le Havre eran sólo capillas filiales de la iglesia de
Saint-Michel d'Ingouville; pero el Señor de Graville lo rechaza y quiere que Le
Havre permanezca en la parroquia de Ingouville (Ingouville es parte de su
dominio).
A finales de la década de 1590 y durante la de
1990 se completó el coro y se construyeron las naves laterales que enmarcan el
coro, así como las capillas en esta parte de la iglesia. En 1589, el señor Jean
de Berry y su familia obtuvieron el derecho de sepultura en la capilla de la
Santísima Trinidad en 1590. Pierre de Réaulté donó 402 libras y 10 soles para
decorar la capilla de Saint-Pierre. En el mismo año, el sitio se ralentiza
debido a un incidente en la entrega de bloques de piedra, mientras los
trabajadores están trabajando en los cimientos de los pilares del órgano.
En 1596, Noël Françoys construyó el retablo del
altar mayor. En 1597, los maestros carpinteros Pierre Courché y Pierre
Cousturier participaron en la construcción del ático. El martes 5 de mayo de
1598 murió el maestro albañil Nicolás Duchemin y fue enterrado en el crucero.
La sucesión está asegurada por el maestro albañil Étiennes Hallingues que se
hace cargo de la dirección del proyecto y se hace cargo de la obra del coro y
del crucero. En julio de 1598 se colocaron tres nuevos techos de vidrio en las
ventanas altas, que representan a los apóstoles San Andrés, San
Juan y San Bartolomé.
El 16 de marzo de 1599, los tres hermanos
Raoulin fueron masacrados en el contexto del fin de las Guerras de Religión: las
tres ex ligas obstaculizaron al gobernador de Le Havre, Georges de Brancas,
Sieur de Villard, él mismo un ex liguero. Pero queriendo mostrar su fidelidad a
Enrique IV, con quien luchó no hace mucho, hizo matar a estos tres jóvenes
nobles populares en la ciudad. Son enterrados en secreto por la Iglesia en la
capilla de Saint-Sébastien, donde se coloca un epitafio poco después. Alrededor
de este tiempo, el sitio de construcción del coro parecía estar terminado, se
continuaron los pasillos del coro y se levantaron todos los pilares, pero el
sitio se estaba desacelerando una vez más.
En 1603, durante una visita a la ciudad, el
rey Enrique IV otorgó una anualidad perpetua de 1500 libras al año
del impuesto a la sal para completar la construcción y
el mantenimiento de la iglesia. En honor a esta visita, dos medallones que
representan a Enrique IV y María de Médicis que decoran el portal
sur. Al año siguiente, las obras se reanudaron con paso acelerado: Hallingues
continuó la elevación del crucero y completó la fachada y el portal del arriostramiento sur
poco antes de su muerte.
Pierre Larbitre, maestro escultor y maestro albañil
se hace cargo del sitio. Terminó el crucero y levantó la fachada y el
portal de la cruz norte en 1605. En ese mismo año el obispo de Damasco vino a
bendecir y consagrar, el 23 de abril, el altar mayor, las capillas y altares de
la Santísima Trinidad, de Saint-Sauveur, Saint-Sébastien, Saint-Yves y
Saint-Jean. Este hecho se narra en el epitafio del tesorero de Le Havre
y lugarteniente del rey Fleurigant que construyó la capilla de
Sainte-Madeleine, en la que fue enterrado:
"Veniant
mihi miserationes luœ.
Y vivo:
En esta capilla resiste el cuerpo del noble Messire Loys Fleurigant, durante su
vida consejero del rey y lugarteniente particular en el vizcondado de
Montiviliers, por cuyo cuidado y diligencia siendo tesorero de esta iglesia en
el año 1605, el Los altares de este fueron bendecidos por el obispo de Damasco
y los mayores ingresos del tesoro de esta ciudad provenían del omôné sal, antes
incierto y ocasional, hecho más clerical y más seguro bajo el favor del marqués
de Villars, gobernador de esta ciudad, y durante En su época de tesorero, hizo
restaurar y construir buena parte de este edificio, y en particular esta
capilla en la que eligió el lugar de enterramiento de él y su
familia. Murió el tercer día de octubre de 1617.
Dios
tenga piedad de él. "
Después de 1605, Pierre Larbitre completó las
bóvedas y completó los techos y vidrieras de la nave inferior y la nave sur,
desde el campanario hasta el crucero. Se desconoce el año de su muerte. En
1609, el sitio fue administrado por dos maestros albañiles: Danyel Petit y Jean
Regnart. Están rodeados por un equipo de albañiles que incluye a Jean Legras,
Jacques Commare, Jean Herouard, Richard Larbitre y Antoine Hallingues. El
maestro Regnart parece ser quien sucedió primero a Pierre Larbitre antes de que
se le asignara un segundo propietario porque continuó su trabajo levantando los
grandes arcos de la nave y construyendo los ventanales.
El maestro carpintero Nicolas Gosset continuó
trabajando en el ático, particularmente en el nivel del crucero del crucero y
Jehan Masquerel produjo nuevas ventanas, destacando la adición de otra vidriera
que representa a San André, otra que representa a Santa Ana y una
última que representa el crucifijo. Equipa las ventanas y el óculo
del crucero con vidrieras.
Finalización de la obra: construcción de una
gran fachada oeste, ábside, obra final de la nave y nueva coronación del
campanario único (1609-1646)
Durante este año 1609, y cuando los alzados de
la nave están casi terminados (aunque las bóvedas todavía requieren una obra
pesada y lenta), finaliza la primera parte de la obra y las obras toman otro
rumbo. Jean Régnart emprende la demolición y modificación de las capillas
norte y comienza la construcción del campanario norte, cuyos cimientos se
establecieron en 1606; existencias de piedra de
Saint-Leu y Val des Leux. También se ve ayudado por la llegada
de una compañía de albañiles que se suma al núcleo de los albañiles antes
mencionados, compuesto por el maestro Jean Crespin, Jean Boudeville, Jean Lenepveu,
Michel Vattier y Michel Chevalier.
En esta nueva etapa, el 3 de mayo de 1610 se
iniciaron las obras de la segunda torre de la fachada. Se realizaron nuevos y
muy importantes encargos de piedra de
Saint-Leu, Val-des-Leux y Saint-Vigor. También la fábrica de
Notre-Dame, el municipio y el gobernador convocan una asamblea pública durante
la cual se invita al arquitecto de Ruán Pierre Hardouin a
establecer el plan del frontispicio de la gran fachada oeste.
Fue en este momento cuando se reformuló el plan
original, con la adición de una bahía adicional, que relega el campanario de
1540 (hacia el sur) y el campanario norte, cuya construcción acaba de comenzar,
5 metros detrás alineación de la nueva fachada oeste. Es probable que el plano
presentado por Nicolás Duchemin prevea un frontispicio a plomo en la alineación
del campanario sur de la fachada occidental y el segundo campanario que se
añadiría al edificio. También tenía que ser menos complejo que el de Pierre
Hardouin y tenía que terminar con un aguilón. Además, durante el sitio de
construcción, antes de este entierro, en 1619, muy inusual para el hijo de Jean
Boucher, propietario de una posada, entre las dos fachadas occidentales, que se
construyó alrededor de 1608 y que iba a ser demolido y el nuevo en construcción
cuyo trabajo estaba en curso.
Jean Crespin, que sucedió a Jean Régnart, se
convirtió en director de proyecto del sitio y comenzó el 12 de abril de 1611 el
sitio de la fachada oeste. Murió unos meses después y el maestro albañil Jehan
Levesque, de Caen, se hizo cargo del sitio. Aunque el mercado inicialmente
parecía roto, rápidamente fue reintegrado en su puesto. Parece que se dedicó
sobre todo a la elevación de la fachada oeste. En 1617, fue el turno del
maestro albañil de Rouen Pierre Legenepvoys (o Legenevois) quien a su vez
asumió la dirección del sitio.
En 1619 prosiguió la construcción de las naves
laterales y las capillas de la nave que siguió siendo abovedada; a finales de
1619 murió Pierre Legenevois y el maestro albañil y arquitecto Lucas Guéronnel
se hizo cargo de la obra. En 1620, los carpinteros Jéhan Bernard y Thomas
Deschamps continuaron los techos y colocaron los cables. Por esta época se
colocan las gárgolas. El sitio parece volver a ralentizarse mientras se
encuentran dificultades para construir las bóvedas de los últimos tramos de los
pasillos y detrás de la fachada oeste. Gueronnel, por tanto, consulta a
arquitectos en París. En junio de 1620 regresa acompañado de Jacques
Lemercier quien reelaboró ciertas columnas y varias bóvedas de las que realizó
medidas precisas. En 1621, otros maestros albañiles parisinos, Jean Bouillet y
Paul Desmonts, intervienen en el sitio.
En 1623, el maestro albañil inició la obra de
la cabecera: cerró el coro con un gran ábside poligonal que alberga la capilla
mariana, así como capillas adicionales en ábsides cuadrados que rematan la
hilera de capillas y las naves inferiores que se prolongan en un ambulatorio,
rectangular y cortado por el vaso central, sin dar toda la circunferencia.
Hubo un debate sobre la construcción de la cabecera, el Abbé Cochet pensó que
los pasillos debían rodear el ábside central, como en los grandes edificios
medievales, pero según muchos cronistas antiguos (el Abad Pleuvri) Y de acuerdo
con los análisis de los libros de contabilidad de Alfonso Martín, apoyados por
un estudio de la arquitectura de este periodo, parece que los planes siguen una
costumbre de hacer los pasillos de la parada del coro en un ángulo recto. En
este momento; además, los grandes ventanales del ábside debían proporcionar una
gran iluminación. Lucas Guéronel coloca en lo alto de la última gran bóveda del
ábside una gran llave con imponente callejón sin salida el 14 de agosto de
1623. También levantó las bóvedas en los primeros cuatro vanos del crucero y
construyó muros de entibación en los pasillos de las capillas de la nave;
también completa las bóvedas de los brazos del crucero. Finalmente, también
dirigió la restauración del campanario.
Fachada principal sin su frontón (la
gran frontón no se agregó hasta el segundo trimestre
del siglo XIX). La quema de la final del siglo XVIII.
La fase final comenzó en 1628 cuando el
arquitecto parisino Marc Robelin acudió a ayudar a Guéronnel,
convirtiéndose en el segundo director de la obra con este último; comparten las
tareas. Marc Robelin se encarga de completar la gran fachada, mientras que la
fábrica deja en manos de Gueronnel completar las bóvedas de la nave principal y
las capillas. En 1632, el sitio del segundo campanario fue abandonado, por
razones económicas, se desmantelaron los pisos inferiores de la torre, dejando
espacio para simplemente tres capillas de las que quedaron por hacer las
bóvedas.
En 1637, terminó los pilares del gran órgano,
cuya obra fue realizada por el escultor Simon Levesque y financiada en parte
gracias al cardenal de Richelieu, gobernador de la ciudad y los
ciudadanos de la ciudad; El escudo de armas de Richelieu se coloca en la parte
superior de la caja del órgano. El libro del constructor de órganos Guillaume
Lesselier toca el instrumento. El cardenal también equipa el campanario de
la iglesia con una nueva campana: el nuevo instrumento lleva el nombre "Cardinale". Al año siguiente (1638)
tuvo éxito la construcción de la fachada de Marc Robelin. Sin embargo el
frontispicio amenaza con arruinarse: apenas terminado, se inclina 22 pulgadas
(55 centímetros) hacia la rue Saint-Michel, amenazando con derrumbarse en las
casas.
Presa del pánico, planean derribar la fachada,
pero el albañil Pierre Hérouard (también escrito Pierre-Joseph Érouard) hizo
trincheras al pie de los cimientos y colocó grandes cuñas triangulares de
madera seca, lo que le permitió enderezar la fachada. Entonces se decidió no
completar el frontón sobre el entablamento corintio. El 7 de septiembre
de 1638 el terreno volvió a hundirse, dejando al descubierto varias
tumbas, pero fue rehecho esa misma noche con un nuevo pavimento; un boticario
tuvo que perfumar la iglesia para que pudiera abrir al día siguiente.
Si finalmente se termina la concha, no fue
hasta 1646 cuando se completó definitivamente la obra de la iglesia: el maestro
carpintero Jean Deschamps dirigió una última fase de la obra consistente en la
construcción de una linterna colocada sobre una pequeña flecha octogonal, la
base de los cuales retoma el diámetro de la base de la coronación cortada en
1563, por encajar en su impronta, con la sustitución del antiguo reloj y la
adición de las campanas de las horas en el farol. Al final de la construcción,
la iglesia nunca se dedicó tantas iglesias en el siglo XVI, siglo
XVII y siglo XVIII, debido a la complejidad del ritual de consagración.
En 1646, al final de esta obra, en los albores
del reinado de Luis XIV, la iglesia de Notre-Dame, 71 años después del
lanzamiento del sitio por Nicolas Duchemin y 107 años después de la
construcción del campanario, tiene su fisonomía final que dio cierta identidad
a la ciudad, de modo que los tres distritos que la rodean y los muelles
cercanos toman el nombre de "Notre-Dame".
Bajo el impulso del clero, la iglesia fue construida bajo el dominio del tesoro
poderoso y la fábrica de Notre-Dame, con la participación activa de los
gobernadores y burgueses de la ciudad, y gracias a la ayuda económica de los
reyes, en especial gracias a la renta concedida por Enrique IV que quiso
asegurar la lealtad de un pueblo que lo veía con recelo, mientras intentaba
combatir la impopularidad del impuesto a la sal.
El Notre
Dame du Havre de Grace, del siglo XVI a 1944
En 1637, el gobernador de la ciudad,
el cardenal Richelieu, ofreció un gran órgano, cuya caja fue
esculpida por Simon Levesque, y el conjunto entregado por Guillaume
Losselier, constructor de órganos en Rouen. También ofrece a la iglesia de
Notre-Dame una campana llamada Cardinale; además, planea convertir la iglesia
en una catedral, desmembrando la diócesis de Rouen, pero muere antes de
implementar su proyecto. En 1694, la catedral fue bombardeada por las flotas
inglesa y holandesa: el ala derecha (pasillo sur) resultó dañada y el techo
incendiado. Las reparaciones del edificio ascienden a 900 libras.
Iglesia de Notre-Dame en 1839 (portales
y torre sur).
En 1759, el edificio fue nuevamente atacado por
la flota inglesa; parte de la bóveda resultó dañada y la capilla de
Saint-Sébastien destruida (luego fue completamente reconstruida). En 1756,
un osario de madera, adosado a la torre, fue destruido. La rotonda
aún no estaba terminada en 1768. En 1777, la iglesia de Notre-Dame recibió
nuevas campanas, bendecidas el mismo año. En 1790, una piedra se desprendió de
la cornisa y mató a un feligrés al caer, pero no se emprendió ninguna
restauración. En 1794, se rehizo la cubierta del techo (en mal estado).
Durante la Revolución, la iglesia,
saqueada como muchas otras, se convirtió en templo de la Razón. Las
campanas se bajan y se vuelven a fundir para convertirse en dinero o cañones en
1793. Solo se conserva una. Las primeras cinco campanas se titularon:
1.
Louise-Auguste,
con un peso de 5.298 libras;
2.
Marie,
con un peso de 3.824 libras;
3.
Antonieta,
con un peso de 2.700 libras;
4.
Joseph,
con un peso de 2,151 libras;
5.
Jeanne,
con un peso de 1,463 libras.
Son derretidos por Claude Poisson de Rouen
en 31 de enero de 1777. La campana principal de bronce llevaba
la inscripción: "El año de JC
1777, Luis XVI, siendo rey de Francia y Navarra, patrón de esta ciudad de
Havre de Grâce, a causa del Marquesado de Graville, y la reina, su
esposa, Marie- Antoinette-Joseph de Austria, que me nombró como arriba,
fui bendecido por Jean-Antoine Mahieu, médico de la casa de la Sorbona y
párroco de esta iglesia, MM Denis Mouchel, JB Houssaye, YJ Costé, PJ Faure
siendo guardianes de la iglesia".
En 1813 se bendijeron dos campanas
nuevas. La iglesia y su torre fueron restauradas por primera vez bajo
la Restauración (la reparación tuvo lugar desde finales de la década
de 1820 hasta la de 1840): se construyó un tímpano (1839),
se rehace la parte superior de la torre; además, se quitaron algunas
piedras cortadas y los agujeros se rellenaron con ladrillos
Saint-Jean. Durante esta renovación, se propuso un proyecto de
ampliación del coro, pero no se llevó a cabo. El abad Cochet pidió,
en 1845, rehacer una aguja gótica como la aguja original de la torre, pero
el municipio se niega.
A mediados de 1905, se restauró parcialmente la
fachada principal; A mediados del año 1904, algunas fuentes informan
efectivamente de un deterioro importante: los bordes de los frontones están
desgastados, la decoración (bajorrelieve parcialmente destruida) está muy
deteriorada, así como las ollas de fuego que “milagrosamente” aguantan ». , Las balaustradas están en muy mal
estado y se reportan caídas de piedras (en la acera de la calle), la fachada
de piedra de Caen está cubierta con una capa de hollín, los
parteluces de la gran bahía están dañados; finalmente, se informa que en épocas
de lluvia o viento fuerte, el techo de vidrio de la fachada principal se
desmorona gradualmente, dejando caer pedazos de vidrio.
La restauración, finalizada el 26
de octubre de 1905, resulta mediocre: la parte superior de la
fachada, la parte más afectada, ha sido restaurada, pero las columnas y sus
zócalos de abajo permanecen agrietados; en la parte superior, el gran
frontón está restaurado con siete grandes bloques de piedra de
Saint-Maximin y las ollas de fuego se rehacen en piedra de Euville. Esta
restauración sigue siendo parcial debido a la falta de financiación:
participaron el municipio de Le Havre y la fábrica de Notre-Dame, pero sin la
ayuda del Estado que había expresado su negativa a financiar el sitio.
En 1918, el edificio fue clasificado
como patrimonio histórico.
En 1940 Émile Blanchet fue ordenado
obispo de Saint-Dié en la iglesia de Notre-Dame du Havre.
Durante la Segunda Guerra Mundial, los
bombardeos alemanes de la invasión de Francia en agosto de 1941
debilitaron dos vidrieras originales, que han sobrevivido hasta el día de hoy,
pero todas las demás fueron destruidas por las explosiones. Estas dos
vidrieras fueron desmanteladas y escondidas en el campo de Normandía, lo que
las preservó de los bombardeos de septiembre de 1944. El 14
de junio de 1944, un bombardeo británico dañó la cubierta del
techo, en el lado sur, y la de la aguja de la torre. La mayor parte de la
destrucción en Le Havre se debió a las incursiones británicas en la noche del 5
al 6 de septiembre de 1944.
Bombardeo y reconstrucción
A pesar de los
bombardeos de la fuerza aérea británica (Royal Air Force), la iglesia permanece
en pie (entre las ruinas de todo el centro de la ciudad), sin embargo, sin
salvarse: una bomba destruyó gran parte de la nave. La fachada oeste (lado
rue de Paris, entrada principal a la catedral), dañada por las astillas
arrojadas por las bombas, no se derrumba; la torre, poco dañada, permanece en
pie, aunque una de las campanas se cae y se resquebraja (ha sido reemplazada
por una nueva campana); la nave, desde la fachada hasta el crucero, está
destruida, con la excepción de una pequeña parte de la nave sur: cinco tramos
están completamente destruidos, las bóvedas se han derrumbado y el gran órgano
de Richelieu está destruido.
El crucero (permaneció
en pie así como los portales laterales) y el coro permanecen, pero las bóvedas
del crucero están muy deterioradas (algunas piedras se han caído). El padre
Delozanne (vicario de la parroquia de Notre-Dame) y el sacristán fueron
asesinados cuando se habían refugiado, en vano, en la capilla de la torre.
Por otra parte,
muchos huesos han caído arcos: ciertamente provienen del antiguo cementerio que
rodea el edificio, eliminado en el siglo XVIII y el siglo
XIX era costumbre desde la Edad Media al lugar los huesos exhumados en las
bóvedas, por respeto a los fallecidos en cuestión.
Durante la
reconstrucción, varios arquitectos quisieron destruir la iglesia o transformar
el edificio en un museo. Pero Auguste Perret, el arquitecto jefe que
se encargó de la reconstrucción del centro de Le Havre, salvó el edificio y
trasladó la rue de Paris un poco más hacia el oeste (de ahí la creación de
la plaza). Además, el padre Blandin se aseguró con los responsables
de los monumentos nacionales que el edificio seguía siendo destinado al culto.
Las obras de
reconstrucción y renovación comenzaron a finales de 1949. El lugar está
temporalmente cerrado al culto, aunque el 5
de septiembre de 1950 se celebró una misa conmemorativa por las
víctimas de los bombardeos en un altar secundario, junto a la entrada de la
sacristía. En 1952, se reanudó el culto dominical, pero no se celebraron misas
entre semana en la iglesia para no obstaculizar el trabajo; para las misas,
sólo están abiertos el coro y el crucero.
En 1954, el párroco de
Notre-Dame (padre André Forster) mandó construir un pequeño órgano que se
instaló en el ábside, ya que el órgano fue trasladado a una capilla para
poder instalar la catedral en el ábside. Pero faltaba financiación, y
en 1969, solo quedaba un trabajador en el sitio para evitar su cierre. En ese
momento, el padre Blandin presionó al Estado para que acelerara el trabajo.
Posteriormente se reabrieron los portales del crucero y se restauró
progresivamente la nave. Luego se colocan nuevas vidrieras, realizadas por
Michel Durand (maestro vidriero).
En 1980, el gran
órgano restaurado fue colocado nuevamente y bendecido por Monseñor Saudreau,
quien asiste al Arzobispo de Rouen, Monseñor André Pailler, y Jean
Legoupil se convierte en organista de los órganos de la nueva catedral. La caja
del órgano fue reconstruida por el ebanista Jean-Pierre Francelli, y el
conjunto de órgano es del constructor de órganos Thes Haerpfer-Erman.
En 1990, se lavaron los muros exteriores de la sacristía, porque las
piedras se habían ennegrecido por la contaminación, y se restauraron las
gárgolas.
En 1994, el coro
fue renovado y amueblado: paneles de madera decorados con
dorado, en un estilo clásico, se colocaron contra las paredes del
ábside, se restauraron la catedral y los dos taburetes a
juego, cuatro pinturas que presentan escenas de la vida de Jesús restaurados y
colocados en los paneles, y detrás de la catedral hay un grabado que representa
a Jesús regresando en gloria, en un panel y los puestos contra los paneles
del último tramo (con paredes inclinadas).
En 1994, las
naves sur, al este del crucero, amenazaron con derrumbarse, se
desmantelaron los contrafuertes y se colocó un imponente andamio
de madera para reemplazar temporalmente los contrafuertes. No fue hasta 2001 que
se inició el trabajo.
La plaza de la
catedral se encuentra a un nivel más bajo que el de la ciudad actual. Mantuvo
el nivel que tenía antes de los bombardeos, ya que la nueva ciudad había sido
reconstruida sobre los escombros de la antigua. Asimismo, la explanada de
la iglesia de San José y los jardines del ayuntamiento son
más bajos, por la misma razón. Después de la guerra, fueron necesarias otras
obras de renovación, como las de las capillas meridionales (redes,
contrafuertes, balaustradas, bóvedas), renovadas entre junio de 2001 y enero de
2004; durante las obras se cierra el portal sur, se dividen la nave sur y la
nave lateral sur, al este del crucero; esto explica por qué Monseñor Guyard
nono fue ordenado obispo en la catedral.
Esta obra es
consecuencia de un problema que surgió en 1994: aparecieron grietas en los
contrafuertes que ya no soportaban muros que amenazaban con derrumbarse.
Temporalmente, se
desmantelaron los contrafuertes y los puntales de madera, encalados con postes
de concreto, aseguraron el mantenimiento de los muros mientras se esperaban las
obras. Durante los reconocimientos realizados por el municipio, no se
encontraron cimientos debajo de los muros: los pilares de madera totalmente
podridos bajo tierra: la bóveda cavada para enterrar al Padre Blandin
ciertamente debilitó los muros y sus contrafuertes. Entre 1994 y 2001,
los muros estaban mal sostenidos, los pasillos del sureste y el coro se
movieron levemente.
Cuando se fundó,
Notre-Dame era una sencilla iglesia parroquial. No se convirtió en catedral
hasta el 6 de julio de 1974 cuando el Papa Pablo VI firmó el decreto
pontificio para erigir la diócesis de Le Havre en la parte occidental
de la archidiócesis de Rouen. La diócesis de Le Havre fue erigida después
del final de las obras de reconstrucción de la actual catedral de Le Havre y el
primer obispo, M. Gr Saudreau, es sagrado en el santuario. La
catedral forma parte de la parroquia de Saint-Yves de la Mer. Parte de la
vajilla eucarística (copones, cálices, copas, etc.) está clasificada (por
ejemplo, un cáliz ofrecido por Carlos X con motivo de su
coronación); sin embargo, todavía se usa en oficinas.
Por otro lado, no se
puede encontrar parte de la vajilla eucarística clasificada de la
catedral. Hoy, además del culto católico, la catedral alberga conciertos,
incluidos conciertos de órgano, especialmente en Adviento y Cuaresma.
Actualmente, a pesar
de las últimas renovaciones y reconstrucciones, la catedral está degradada. El
mal estado del exterior y parte del interior se explica por problemas de
financiación: en 1999, durante la tormenta, la catedral de Rouen sufrió
graves daños (se había caído un campanario en el coro) y, para reparar los
daños, gran parte de la estatal al presupuesto municipal dedicada a la catedral
de Le Havre se reasignó al presupuesto para la restauración de la catedral de
Rouen. Esto explica la extrema lentitud de esta restauración.
El arcipreste de la
catedral es hoy el padre Bruno Golfier, y el obispo de la diócesis de Le Havre
es monseñor Jean-Luc Brunin. La fiesta de la dedicación de la
catedral de Notre-Dame du Havre tiene lugar el 7 de diciembre (si el 7 de
diciembre cae en domingo, la fiesta se adelanta al 6 de diciembre, según lo
dispuesto en el misal), la víspera de la fiesta de la Inmaculada Concepción,
aunque por lo general se celebra al día siguiente, durante la misa de la
Inmaculada Concepción, en presencia del obispo de Le Havre (8 de diciembre de
2009, el 35 aniversario de la diócesis, y
el 35 º aniversario de la se celebró la consagración de
Notre-Dame du Havre como catedral).
Las obras de
restauración del campanario y las fachadas se llevaron a cabo desde finales de
2018 y se prolongaron hasta septiembre de 2020.
El exterior de la
catedral
General
|
Dimensiones
de la catedral |
Metros |
|
Longitud
total (sin contar las sacristías) |
62,90
(es decir, trece vanos rectos y un vano oblicuo) |
|
Ancho
promedio |
27.30 |
|
Altura
bajo la bóveda de la nave |
13.00 |
|
Un
lapso |
4.56 |
|
Ancho
de la fachada principal |
27.25 |
|
Ancho
de la nave principal |
7.55 |
|
Ancho
de pasillos laterales |
3,95 |
|
Ancho
de la nave de las capillas norte |
4.05 |
|
Ancho
del pasillo de las capillas sur |
3,95 |
|
Longitud
de los pasillos laterales |
54,40 |
|
Longitud
de los pasillos de las capillas |
50,00 |
La catedral tiene dos fachadas laterales
diferentes (con sus portales), de estilo renacentista y clásico, y
una fachada principal de estilo barroco y clásico. La fachada principal está
construida en piedra de Caen, a excepción de la torre que es de piedra
Vernon, que es más resistente que la piedra de Caen, lo que explica el color
marrón de la fachada de la catedral; la torre es generalmente en tonos de gris
claro, blanco y gris. Los muros, de piedra de Saint-Maximin, están
sostenidos por contrafuertes de estilo más bien gótico adornados
con gárgolas.
Sin embargo, el monstruo de San Román ha
desaparecido en favor de la salamandra en forma de ciertas gárgolas, siendo
este animal el emblema de la ciudad. También notamos la presencia de
arbotantes, cuyo grosor muestra una influencia clásica.
El techo de la catedral, en pizarra, está
rodeado por una balaustrada (influencia gótica). Las decoraciones
exteriores (columnas, pilastras, etc.) muestran claramente una fuerte
influencia de tipo renacentista en este edificio de tipo gótico. Las
partes no reconstruidas tras el bombardeo de 1944 están dañadas por la lluvia,
ya que la piedra utilizada durante la construcción es caliza.
Además de la lluvia, el viento marino que lleva
arena también contribuye a la erosión de las piedras del edificio (la iglesia
Saint-Joseph du Havre, de hormigón, tiene los mismos problemas que la
catedral). Así, algunas gárgolas y el frontón sobre la puerta del
lado norte están amenazando con caerse. Los muros reconstruidos, también en
piedra caliza, actualmente poco dañados, ya comienzan a oscurecerse. A pesar
del mal estado general de las fachadas exteriores (y las amenazas de que al
menos dos fachadas se derrumben), actualmente no se planean trabajos de
restauración o renovación.
La plaza frente a la catedral es
reciente, porque data de la reconstrucción de Le Havre; anteriormente,
las entradas principales (lado oeste) se abrían directamente a la
calle. Para Navidad, la plaza generalmente alberga el mercado
navideño. Las dos pequeñas torres, hacia la parte trasera del edificio,
dan acceso a la terraza, en los lados sur y norte, desde la sacristía. El
norte ahora se utiliza como chimenea para la caldera.
La Torre
El campanario, la parte más antigua de la
catedral, fue erigido alrededor de 1540. Su aguja, originalmente gótica,
es hoy de tipo clásico con grupa poligonal y tiene dos imponentes contrafuertes
en cada ángulo, uno de los cuales se extiende hacia la nave sur de la catedral.
Estos contrafuertes tienen motivos de decoración gótica tallados en la piedra.
Su parte superior también está adornada con decoraciones góticas en forma de
pequeña flecha. En la parte superior de cada una había una gárgola, pero fueron
retiradas (probablemente durante la restauración de los años 1830-1840),
igualmente en fotografías de principios del siglo XX podemos observar
una pequeña cúpula encima de la pequeña torre, flanqueada por el muro oriental,
que alberga la escalinata de la torre; esta desaparición no tiene
explicación porque ningún documento de archivo se refiere a ella. En el
exterior, la piedra está muy erosionada y estos contrafuertes están dañados.
Torre de la catedral.
Fachada principal y sus tres portales (fachada
oeste)
La fachada principal es de estilo barroco.
Está adornado con esculturas de ángeles en bajorrelieve, actualmente degradado;
se le llama "fachada de ángeles
tocando la trompeta", porque los ángeles decoran sus dos portales
laterales. Las puertas de entrada (de madera) no son originales; sobre las dos
grandes puertas del portal principal, a los lados, piezas metálicas (aún
presentes) permitían colgar adornos negros durante las ceremonias fúnebres.
Cada uno de los dos portales laterales está
coronado por un frontón cortado (con dos niños sentados en los reptadores y una
base de follaje en el corte) y una diana donde se sientan los ángeles
que tocan la trompeta. La fachada está decorada con columnas estriadas y banded estilo ion (influencia
clásica) acoplados (cuatro columnas de pares) y cada duplicado su pilastra.
Otras dos pilastras forman los ángulos y corresponden a la altura de los
pasillos interiores.
Cada una de estas parejas soporta
salientes coronados con un pequeño frontón y amortiguados por
un entablamento flanqueado por volutas y cargado de balaustradas. Las dos
parejas del medio sostienen en el segundo nivel cuatro columnas estriadas (no
anilladas a diferencia del primer nivel) de tipo corintio sobre
pedestales: en el lado opuesto se disponen pilastras.
Esta fachada está perforada por una gran
vidriera (con cuatro lancetas), escondida en el interior por los grandes
órganos que se ubican sobre el gran portal principal. Sobre la gran vidriera
del gran frontón en asa de canasta, un tímpano representa
la Santísima Trinidad: un triángulo radiante. A ambos lados de esta gran
vidriera, la balaustrada de las terrazas soporta cuatro grandes fogones, rehechos
durante la reconstrucción del edificio, más grandes que los fogones originales;
entre los dos pares de flambantes, hay dos balaustradas de estilo renacentista;
entre las ollas-a-feu y la fachada hay decoraciones en volutas, típicas
del arte barroco.
Tímpano en la entrada principal, que
data de la restauración de 1830 , con Santa María sosteniendo a
Jesús, en el cielo, rodeado de ángeles.
La decoración de la fachada principal se
completó durante la restauración de la década de 1830 con la realización de un
tímpano y la construcción del gran frontón arqueado, construido sólo
en 1827. El tímpano, sobre el portal principal, tiene una estatua de
la Virgen y el Niño y ángeles en las enjutas.
Esta fachada está hoy amenazada porque, además
de las esculturas muy dañadas, las columnas están agrietadas desde el interior;
sin embargo, parte de la fachada principal y las decoraciones (el gran frontón
arqueado, entre otras) se sustentan en estas columnas. El uso de Caen problema
de piedra en este frente, como el mar al oeste brisa de la profunda
rápidamente, lo que explica que durante el siglo XIX, en 1905 y
durante la campaña de reconstrucción parcial de la catedral, fachada ha sido
restaurada, por lo regular y suficiente frecuencia: desde mediados
del siglo XIX, la fachada ha sido restaurada casi todas las medias siglos.
Actualmente el portal del lado sur de la
fachada está cerrado, debido a un ligero hundimiento de la parte derecha de la
fachada (el tímpano del portal se ondula levemente); el acceso al portón
se encuentra cerrado por el peligro de derrumbe que evidentemente es peligroso
para el transeúnte, sobre todo porque el 10 de agosto un vecino alertó al
Ayuntamiento del derrumbe de parte de la cornisa.
Fachada
norte y su portal, conocido como el portal del Ave María
En el frontón de este portal, las balaustradas
(en dos niveles) que rodean el techo de la catedral, toman la forma de palabras
que transcriben las frases latinas:
|
AGNUS DEI |
Cordero de Dios Dios te |
En el pasado, eran más pequeños. Además es “Quis ut Deus” (el lema del
Arcángel San Miguel) el que apareció en la balaustrada superior, y no “Agnus Dei”; esta balaustrada había sido
modificada para recibir el texto “Femina
circumdabit virum”, una frase de Jeremías (capítulo 31, versículo
22). El triángulo de arriba estaba decorado con un bajorrelieve que representa
a Dios Padre apoyado en dos querubines, pero que no ha sido restaurado.
La fachada norte (lateral) está decorada con
columnas nervadas. Las columnas sostienen un gran conjunto de hornacinas
(debían albergar las estatuas
de David, Isaías, Elías y Enoc), que a su vez
sostienen la cornisa donde se ubica la primera balaustrada. Dos estatuas de
ángeles rodean la vidriera circular, pero estas esculturas están
bastante desgastadas. Esta vidriera circular con forma de ojo de buey en la
fachada norte se parece un poco a los rosetones góticos, es una rosa
extravagante que se hace eco de las tradiciones de la Edad Media.
Este portal está muy dañado (especialmente las
columnas) y la piedra está ennegrecida. Un intento de limpiar las piedras con
chorros de agua a alta presión empeoró las cosas durante la restauración de
1988: la piedra caliza no resistió este tratamiento y se deterioró aún más. Además,
el frontón sobre la puerta de entrada amenaza con derrumbarse (especialmente en
días ventosos). La decoración alrededor de la diana se encuentra en un estado
lamentable (parte de la decoración ha caído en la terraza).
Sobre la puerta de entrada, una placa muy
degradada (la última palabra incluso está amputada) está grabada con la
frase: Anno 1843… uratum. Esta placa puede referirse a la campaña de
restauración lanzada hacia 1830.
Fachada sur y su portal
La fachada del lado sur se ha restaurado
parcialmente: uno de los dos oil-de-bœuf no se rehizo durante la remodelación
de 1828. Es una fachada de estilo clásico, adornada con cuatro pilastras
nervadas; en la descripción del padre Cochet, habla del “clásico pastiche
frío”. En el centro del frontón triangular, el tímpano presenta un triángulo
radiante que simboliza la Santísima Trinidad.
Sobre el frontón enmarcado por dos pilastras se
ve una diana, pero la decoración alrededor de la vidriera está muy degradada
(como la del otro portal lateral). En el pasado, una tradición afirmaba
que la balaustrada del portal formaba la palabra "Pater". En el portal, encima
de la puerta de entrada (la parte arqueada), se adorna un escudo con las letras
"AM", es decir Ave María. La puerta en sí está bastante
deteriorada, sin estar amenazada. En el portal, a nivel del suelo, observe
algunas piedras Vernon (de color blanco) que provienen del portal original.
Parte superior de la fachada sur
(crucero): Oeil-de-boeuf, cabeza de ángel, frontón triangular, triángulo de la
Santísima Trinidad, balaustradas y pilastras.
El interior de la catedral
La nave de la catedral
General
Es una iglesia de planta basilical (nave
flanqueada por pasillos, terminada en ábside). La influencia
del Renacimiento artístico se aprecia en el
alzado dórico de la nave. La bóveda no es muy alta debido a las
dificultades que presenta el suelo blando. Asimismo, destaca la
transición arquitectónica entre el estilo ojival (bóvedas y sus nervaduras)
y el estilo clásico (soportales, pilares, capiteles
y parteluces). La catedral sigue la orientación tradicional de las
iglesias, con el coro hacia el este y el portal principal hacia el oeste.
La catedral es víctima de un hundimiento: la
parte destruida ha sido reconstruida en hormigón, bajo el techo. Con la
diferencia de peso entre el hormigón y la caliza de las partes intactas, la
catedral se hunde, y la nueva cubierta reconstruida agrava la situación: más
pesada que la cubierta original, acelera el colapso de la estructura. Este
proceso es la causa de grietas en algunos muros y bóvedas. La parte sur de la
catedral tuvo que ser renovada. Este no es el caso del marco de madera, que
permanece solo en las partes del techo que se salvaron de los bombardeos.
Algunas partes de las paredes interiores están ennegrecidas por el calor que
desprenden las tuberías de calefacción.
La catedral también alberga varias tumbas,
entre ellas las del primer obispo (M gr Saudreau), la del
primer arcipreste de la catedral (Padre Blandin), la del primer maestro albañil
del edificio actual, la de un obispo fallecido en el Havre (fue enterrado en la
capilla de la Anunciación), y los de siete sacerdotes (que fueron
enterrados en la capilla de Saint-Dominique); Aparte de los dos primeros, no
hay rastro de las placas de la tumba (excepto los epitafios de Nicolas Duchemin
y los tres hermanos Raoulin).
Sin embargo, se notará la ausencia de sótano
y cripta. Esto se explica tanto por el carácter pantanoso del terreno
sobre el que se asienta el edificio, como por su ubicación apenas sobre el
nivel del mar: los diques, de madera en el momento de la construcción, no
brindaban una protección completa contra las inundaciones; una cripta
construida en el sótano a menudo habría sido la víctima.
La nave
central
La nave tiene tres naves: la central y las
dos laterales y se divide en siete tramos (partimos de la fachada
hasta el crucero).
Es una nave de doble alzado. En el primer
nivel, los grandes arcos son de medio punto y están sostenidos por columnas
bastante delgadas sobre un pedestal. El pie de las columnas está tallado; su
cañón no tiene estrías. El capitel es de estilo dórico, sin embargo este estilo
dórico es más refinado que en el arte griego clásico: el lomo, sobre un pequeño
friso moldeado, está decorado con patrones de óvalos y rais-de-cœur (entre
ellos). El orden dórico también se ve atenuado por la presencia de un astrágalo
debajo del capitel.
En el segundo nivel, tenemos las ventanas altas
(que se convierten en pequeñas arcadas en el crucero), semicirculares, que
iluminan la nave. La cubierta de la nave consta de bóveda apuntada ligeramente
convexa con lierne y tierceron. Las nervaduras y los arcos
dobles caen sobre pilastras. Parece que la ojiva bóveda no era la primera
solución elegida por los arquitectos porque pilastras única fecha
del siglo XVII.
Estas gruesas pilastras retoman el orden
dórico, con un capitel simple (sin los patrones que hemos detallado
anteriormente, referentes a los capiteles de las columnas de los grandes
arcos). Debajo del capitel, un gran triglifo adorna este elemento; en un nivel
inferior, las cruces de consagración han sido talladas en pilastras alternas.
Los capiteles de las pilastras cortan un friso de triglifos y metopas
no esculpidos coronado por una cornisa que rodea la iglesia (excepto en el ábside).
Todas las pilastras y gran parte de las columnas se han restaurado en piedra de
Caen, mientras que los pilares antiguos son de piedra de Vernon.
Capitel de estilo dórico de pilastra
(soportes cruzados), cornisa y friso en triglifo.
La nave se rehizo durante la reconstrucción
parcial de la catedral y se restauró en las partes no derrumbadas, que también
resultaron dañadas. El uso de hormigón sobre el arco, debajo del techo,
hace que se combe.
La nave central del coro.
Los
pasillos
Los pasillos, al igual que la nave principal,
tienen bóveda apuntada. Albergan tanto las capillas como los pequeños
órganos, y dos naves laterales que terminan en dos capillas (a la
Virgen María) al nivel del coro; en estas naves laterales conviven los arcos apuntados de
los dobles arcos con los de medio punto, que encontramos a nivel de los
tirantes. El pasillo sur (este) se ha restaurado recientemente, mientras
que el pasillo norte está en bastante mal estado (pilares y bóvedas dañados).
En el lugar de las antiguas capillas no
rehechas, se han añadido estatuas, como la de Juana de Arco por
ejemplo. Actualmente, el pasillo norte está experimentando problemas de fugas
(en particular debido al agrietamiento de la terraza de concreto, por encima de
la bóveda). El uso de hormigón en la terraza también provocó en la bóveda de la
nave norte, cerca de los grandes ventanales, una fisura bastante extensa (la
fisura se extiende en un tramo que corresponde al espacio entre 3 y 4 vanos).
El emplazamiento de las antiguas capillas forma
otras dos naves laterales antes del crucero porque no se han restaurado las
capillas destruidas, salvo la de San Sebastián. En el pasillo sur, contiguo al
muro de la fachada principal, hay una piedad del
escultor Sanson, con una placa de mármol en honor a las víctimas de las
dos guerras mundiales (incluido el padre Delozanne, que murió durante el
bombardeo de septiembre de 1944). En la nave sur, el municipio ha
coloreado de rojo las nervaduras de la bóveda (como la bóveda antigua), pero
las propias piedras han conservado su color natural, sin recuperar su antiguo
color.
Capillas
Además de la capilla de la torre, hoy en día
hay cinco capillas dispuestas en cada uno de los pasillos derecho e izquierdo
de la catedral. Antes de 1945, había ocho capillas en los pasillos y una
capilla de la Virgen María al lado de la cama. Ahora hay dos capillas en
la nave norte y tres en el sur, más el resto de una cuarta sin
restaurar. Su número era anteriormente mayor (uno era para acomodar los
órganos del coro) pero no han sido restaurados.
La
capilla de Saint-Sébastien
En la capilla de San
Sebastián encuentra el tabernáculo (ponemos
el copón que contiene hostias ya consagradas), sobre el retablo están
inscritos "SS" y "1605" (fecha de bendición de los
altares de la catedral). El altar y su retablo son de piedra, con decoraciones
de mármol donde se pueden observar antiguas huellas de adornos dorados. El
retablo tiene cuatro columnas de estilo jónico semi-nervadas (dos a cada lado
de la estatua). Arriba, las columnas sostienen un frontón roto con la
inscripción "SS" en el
centro.
En el centro, detrás del sagrario (durante la
misa un diácono o un monaguillo viene a buscar el Santísimo Sacramento en la
capilla) se encuentra la estatua de San Sebastián en pasta de cartón o cartón-piedra.
En el frontón hay tallados dos flambantes, y el retablo está decorado con dos
bajorrelieves de cabezas de ángeles (encima de los capiteles de las columnas)
así como otros bajorrelieves tallados que forman gadroons, guirnalda, máscara,
concha, brasero, cartucho, uva y pescado. El altar y su retablo que data
del siglo XVII, y el autor es desconocido.
Junto a la capilla de Saint-Sébastien, un texto
grabado, cuya lectura se dificulta por el desmoronamiento de la piedra, es un
epitafio que menciona la ubicación del lugar de enterramiento de los tres
hermanos Raoulin, considerados mártires por la Iglesia Católica, porque fueron
asesinados durante un complot protestante (probablemente montado por el
gobernador de Le Havre que fue una de las últimas etapas de la guerra religiosa
en Normandía en 1599.
Capilla
que remata la nave lateral norte dedicada a la Virgen María
El altar y el retablo son de madera pintada. El
retablo es de estilo clásico, con cuatro columnas corintias (dos a cada lado de
la estatua) y un frontón arqueado. La puerta del tabernáculo representa lamentación.
Detrás del tabernáculo (en un nicho) es una estatua de la Virgen y el Niño
conocida como Nuestra Señora de Gracia, pintada policromada de madera, que data
del 1 er cuarto del xvii ° siglo,
cuyo autor es desconocido. En el retablo, la decoración representa palmeras; en
el frontón hay un bajorrelieve que representa un Sagrado Corazón. Este
altar no estaba allí originalmente, siendo esta capilla la del Buen
Pastor en el pasado.
Capilla que remata la nave lateral sur, con
el "altar privilegiado":
la capilla del Santo Nombre de María.
La capilla en el pasillo sur, lado este (más
cercano al coro) está adornada con una pintura de la Virgen María sosteniendo
al niño Jesús, aplastando una serpiente, rodeada de ángeles arrodillados y
querubines en las nubes de Norblin de Gourdaine Sébastien
Louis-Guillaume en 1836, la decoración del altar clásico de
cuatro columnas corintias madera pintada l siglo XVIII cuyo autor es
desconocido y rodeado la estatua de Santo Domingo con un perro con
una antorcha en la boca, a los pies de la estatua de la santa y de
Santa Catalina de Siena, así como el altar decorado con un medallón que
representa el busto de una mujer en el centro, sin tabernáculo.
El retablo tiene columnas corintias sobre
pedestales, el entablamento de friso liso está adornado con una cornisa
modillón, formando un arco en el centro y un medallón con la inscripción Altar
Privilegiado. En el frontón otro medallón con gadroons donde está escrito Nomine
Virgine Maria (en francés "El Nombre
de la Virgen María"). El primer obispo de la diócesis de Le Havre, Michel
Saudreau (1928-2007), fue enterrado al pie del altar de esta capilla. En la
pared junto a este altar hay una lista de los párrocos de la iglesia de
Notre-Dame y los arciprestes desde el.
Capilla sur procedente de la iglesia de
Sainte-Cécile (antigua capilla del Santísimo Sacramento)
La Iglesia de Santa Cecilia Havre es una
iglesia neoclásica construida a principios del siglo y dañad XX o por la
RAF en 1944. La iglesia tuvo que ser reconstruida en parte, pero el retablo y
se retiraron para su instalación en la catedral.
De estilo neoclásico con dos columnas
corintias, el retablo de madera pintada tiene una hornacina con una cruz; está incompleto:
de las columnas sólo quedan las mayúsculas.
El altar, también de madera pintada, decorado
con un bajorrelieve que representa un cordero rodeado de una nube radiante,
está rodeado por dos esculturas de madera: las de San Yves y Santa Ana.
Realizados por Jacky Sallé en 2005 y ofrecidos
gracias a las donaciones realizadas durante los Perdones bretones, miden 1
metro 40 y pesan 50 kg. En esta capilla también se encuentra
uno de los tres confesionarios, en madera de estilo clásico. Allí se
exhibe una reliquia de San Yves, y al pie del altar está enterrado el
primer arcipreste de la catedral de Le Havre, Alexandre Blandin (1901-1995).
Capilla sur procedente de la capilla del
colegio de Ormeaux en Le Havre (antigua capilla de Saint-Vincent-de-Paul).
El retablo, el altar y su tabernáculo son de
estilo clásico: bajorrelieves y esculturas de árboles en llamas y la presencia
de una cabeza de ángel. En la cruz del retablo una placa menciona: “En memoria de Louis Delamare (1871-1937) muy
querido y benéfico presidente de la asociación Santo Tomás de Aquino y del
padre Corbin, capellán de la obra fallecido por Francia el 24 de mayo. 1940.
Unidos en el servicio de los jóvenes de esta casa, que Dios los reúna en el
gozo del descanso eterno. Esta capilla contiene un confesionario de madera
de estilo clásico.
Capilla
del Sagrado Corazón sin restaurar (paralela a la capilla de
Saint-Sébastien)
La capilla simétrica de la capilla de San
Sebastián no ha sido restaurada, pero lo que queda de ella (grabados y
esculturas en la pared) hace muy fácil deducir que era idéntica a la capilla de
San Sebastián. Sobre estos restos se pueden leer las inscripciones "SC" y "1605" y "JESUS
CHRISTUS DILEXIT NOS": "Jesús nos amó" . En la pared de esta capilla hay una
estatua de bronce de Jesucristo en la cruz; originalmente, esta estatua estaba
en una pared cerca de la entrada a la torre, pero que no ha sido rehecha.
Tiene un agujero a la altura de las costillas
de Cristo; este agujero no fue hecho intencionalmente: originalmente no
estaba allí, porque este daño fue causado por el bombardeo de 1944; sin
embargo se decidió conservarlo porque representa la herida de Jesús infligida
por el centurión (que con su lanza atravesó las costillas y el
corazón de Jesús), y también simboliza las pruebas de la guerra y la dolorosa
historia de la catedral dañada por La pelea.
Ubicación de capillas destruidas y sin
restaurar, capillas antiguas y otros retablos.
La nave norte tiene actualmente dos capillas y
tres en la nave sur, pero inicialmente había ocho en las naves (más una en el
ábside). No se ha restaurado una capilla para albergar el pequeño órgano
inaugurado el 20 de febrero de 1955, pero detrás de los tubos del órgano
podemos ver una hornacina en la pared (antigua capilla de Saint-François de Sales).
Entre el órgano y el crucero, no se ha restaurado otra capilla; era una capilla
ardiente. En una de sus paredes, se ha grabado una cruz que lleva en el centro
la inscripción: "השה",
que significa "cordero" en
hebreo. También hay una pintura de la Adoración de los Magos hecho en el
siglo XVII (autor desconocido) en la mesa un plato de mención "Don (1960) de la familia de René Herval en
memoria de su tío, el padre Louis Herval (1799-1872) y vicario benefactor de la
iglesia de Notre-Dame du Havre desde 1826-1872”(antigua capilla de
Saint-François).
También hay otro altar y retablo de madera
hermandad con su cuadro de la Asunción que estaba en la catedral, pero se
retiró en 1998 para la restauración. En la nave sur hay hornacinas, una en el
muro junto a la capilla sin restaurar frente a San Sebastián y la otra en una
antigua capilla más al este.
En el lado norte, frente a la antigua entrada a
la sacristía, hay dos restos de frontón en piedra y madera de estilo clásico;
no sabemos su ubicación anterior. En uno de ellos, un bajorrelieve circular de
metal (bronce o cobre) representa el retrato de un obispo, monseñor Duval,
que debía colocarse en el lugar de la tumba del obispo enterrada en la iglesia.
El otro frontón tiene el escudo episcopal de Monseñor Julien, así como un
pequeño retrato en bajorrelieve de piedra, probablemente el del obispo; el
frontón proviene de un monumento en honor al obispo, ex párroco de Notre-Dame
du Havre.
Las capillas al final del siglo
XIX y antes del bombardeo de la catedral (capillas destruidas a menos que
se indique lo contrario):
·
Capilla
del Buen Pastor (hoy el altar es el de la antigua capilla mariana del
ábside)
·
Capilla
del Santo Nombre de María (capilla aún existente)
·
Capilla
del Santísimo Sacramento (en el pasillo sur)
·
capilla
de San Vicente de Paúl (ídem)
·
Capilla
del Sagrado Corazón (capilla no restaurada, pero los restos del
retablo están presentes en la pared)
·
Capilla
de Saint -François-Xavier (antigua capilla ardiente, estaba ubicada
donde actualmente se encuentra la mesa de la adoración de los magos)
·
capilla
de Saint -François-de-Sales (en el pasillo norte)
·
Capilla
de San Sebastián (aún existente)
·
capilla
del fondo
·
capilla
del Mont-Carmel
·
Capilla
de San Antonio
·
Capilla
de Saint- Charles-Borromée
·
Capilla
de las Hermanas
·
capilla
de Monsieur le Curé
·
Capilla
del Calvario
Las otras capillas que han desaparecido (desde
la construcción de la iglesia):
·
Capilla
de la Santísima Virgen, situada detrás del coro, en el ábside (actual
plaza de la cathèdre), y decorada con los blasones y escudos del almirante de
Joyeuse y André de Brancas;
·
capilla
del Mont-Carmel, que se extendía por tres vanos, junto a una vidriera que
representa a San Andrés;
·
Capilla
del Calvario, que se extendía por tres vanos;
·
capilla
del Santo Nombre de Jesús, junto a una vidriera que representa a San
Jorge;
·
Capilla
de Sainte- Madeleine;
·
Capilla
de Santo Domingo;
·
Capilla
de la Anunciación, que luego se transformó en:
·
Capilla
de Saint-Louis-de-Gonzague.
Capilla de San Sebastián. Retablo y
altar de piedra de estilo clásico, con columnas jónicas, decoraciones de mármol
y estatua de San Sebastián detrás del sagrario. También hay vestigios
de decoración antigua por dorado.
Capilla que remata la nave lateral de la
nave norte, dedicada a la Virgen María. Altar y retablo de madera, con una
estatua de María sosteniendo al Niño Jesús, en una hornacina. Retablo
clásico con dos columnas corintias.
Crucero
Cruce de las nervaduras de la bóveda del
crucero; para notar las cabezas esculpidas sobre los ventanales. En
los muros de los transeptos, a nivel de las naves, se sustituyen las pilastras
por callejones sin salida, a nivel del friso de triglifos. En el crucero,
en el nivel superior, el pequeño ventanal de la nave se sustituye por una pequeña
arcada.
Este crucero destaca por sus reducidas
dimensiones: por fuera es visible pero por dentro desaparece porque en ancho
solo corresponde a un único tramo; esto muestra una influencia del estilo
renacentista. En la parte superior, la bóveda apuntada tiene cabezas
esculpidas. Encima de cada entrada hay una diana. En la entrada sur, había una
segunda (justo encima de la puerta), que no fue restaurada durante las obras
anteriores.
En la cruz sur (contra una pared), hay una
escultura pintada de Jesucristo (policromada) procedente de la capilla de los
colegios de Ormeaux y propiedad de la asociación Saint-Thomas d'Aquin. Al
nivel del crucero se encuentra el sitio de la tumba de Nicolas Duchemin (primer
maestro albañil que construyó el edificio actual).
La placa de Nicolás Duchemin (en una de las dos
pilastras de la nave principal, al nivel del crucero, al sur) lleva la
siguiente inscripción:
"CY (•) MIENTE EL
CUERPO DEL HONESTO
HOMBRE NICOLAS DUHCHEMIN QUE INICIÓLA CONSTRUCCIÓN DE ESTE TEMPLO EN
EL AÑO 1574, Y
CONTINUÓ QUE CUANDO LLEGA SU MUERTE EN
EL AÑO 1598. ORE A DIOS
POR EL RESTO DE SU ALMA"
•: La palabra parece haber sido agregada
después de volverse ilegible debido a una ligera erosión de la piedra.
El coro
El altar está en el centro del coro, en el
mismo lugar que el antiguo. El altar actual, en plomo y decorado con
enredaderas aburridas, es obra del escultor Philippe Kaeppelin. El altar
mayor data de 1974. El antiguo altar mayor fue destruido, incendiado después de
que explotó la bomba. La catedral, cubierta con pan de oro, se ubica en el ábside,
rodeado por dos hileras de sillería de estilo clásico, que
datan del siglo XVII.
El coro flanqueado por las dos capillas
absidales a los lados del primer tramo del santuario.
Poco decorado hoy, el coro fue decorado antes
del bombardeo con varias esculturas y estatuas, así como una balaustrada frente
al altar. Hoy está rodeado por las estatuas de
los apóstoles. Estas estatuas están hechas de madera y pintadas, pero
la mayoría fueron destruidas durante la Revolución y rehechas en
yeso. Entre los supervivientes, los de los 4 evangelistas, cuyos
pedestales de piedra representan sus símbolos (el águila, el ángel, el león y
el toro).
Además, algunos cuadros presentan la vida de
Jesús: cuatro obras de las seis están actualmente presentes en el coro, estando
prevista la integración de las otras dos para un breve período de tiempo. Estas
pinturas proceden de la antigua capilla mariana del ábside. Los muros del
presbiterio están adornados con paneles de madera encerada con dorado realzado.
Sobre el altar, la lámpara del santuario (con
una luz de noche para simbolizar la presencia de Dios en la
catedral) tiene la inscripción grabada: “Esta lámpara fue entregada a la iglesia de Notre-Dame du Havre. En el
año 1802 cuando el Sr. François Louis Malleux, ex vicario general de
la diócesis de Rouen y canónigo honorario de la catedral de Rouen fue la
curación”.
Sacristía
La sacristía sufrió graves daños
durante el bombardeo. El incendio provocado por la bomba destruyó gran
parte del mobiliario, que fue reconstruido de forma idéntica, en madera de
roble.
En la sacristía también hay ornamentos
litúrgicos clasificados como patrimonio histórico. Parte de la sacristía
fue bloqueada desde el interior para permitir la instalación de una caldera,
por lo que solo es accesible desde el exterior, estando bloqueada también la
entrada a la nave norte.
Vitrales
Historia
de las vidrieras de Notre-Dame
Una de las vidrieras destruidas. La
gran procesión de pilotos. La procesión comienza cerca de la casa del rey,
para ir a Notre-Dame.
En las dos primeras capillas, las marquesinas eran
simples cristales de vidrio. La iglesia de Notre-Dame (el tercer edificio),
después de su construcción, se dotó rápidamente de vidrieras adornadas con
escudos de grandes personalidades de la ciudad (los de ciertos gobernadores de
la ciudad por ejemplo) y decoradas con su santo patrón, como San Jorge, San
Andrés, Santa Ana, etc.
Los bombardeos de 1694 y 1759 dañaron
algunas vidrieras. En 1768 se restauraron todas las ventanas de la
iglesia. Pero durante la Revolución, todas las vidrieras fueron destruidas.
Posteriormente, los ventanales se adornarán con vidrieras blancas. En la
segunda mitad del siglo XIX
y XX, Abbe Duval contactos del maestro vidrio Boullanger a un dosel a la
matriz en el centro de la ábside (producido en 1876); el párroco le dio la
coronación de la Virgen como tema de vidrieras. Luego llama al maestro
vidriero Didron, que hizo las vidrieras para la gran procesión de
capitanes y pilotos en 1696 (colocada en la iglesia en 22
de marzo de 1877), y el bombardeo de Le Havre por los ingleses
en 1759 (dosel instalado en 19 de diciembre de 1877).
Cuando ya no estaban disponibles los dos
últimos, el padre Duval visitó al maestro vidriero Duhamel-Marette d
' Évreux. Éste construyó dieciséis marquesinas; Tenga en cuenta que una
vidriera fue instalada en 1881 por los talleres de Lorin en
Chartres, luego dirigida por su fundador, el maestro vidriero Nicolas
Lorin. La última vidriera se instaló en 1889. En 1925, el padre
Alleaume (párroco de Notre-Dame) se quejó ante el municipio de Le Havre de
actos vandálicos: niños rompiendo vidrieras.
En 1941, durante un bombardeo,
volaron todas las vidrieras. Los escombros de vidrio quedan esparcidos por la
iglesia, y en 1944, el bombardeo de septiembre mezclará estos escombros
con las ruinas de la ciudad. Las piezas de vidrieras están almacenadas en un
hangar en la región de París, y el municipio de Le Havre pidió al taller de
Michel Durand que restaurara todas las vidrieras, pero el hecho de que los
bombardeos de 1944 dañaran los escombros en sí, hizo que la restauración
demasiado difícil, y solo se pudieron recuperar dos marquesinas. En 1974,
el taller de Michel Durand (maestro vidriero en Orly) tiene encomendado
por el municipio la realización de vidrieras; la parroquia se hace cargo
de las tres vidrieras decoradas del ábside.
Las ventanas del siglo
XIX
Entre estas marquesinas, había una que representaba al gobernador de Le Havre dando la bienvenida a los heridos de los bombardeos de Le Havre en 1759 por la Royal Navy.
El dosel de la procesión de capitanes y
pilotos: la procesión está cerca de la casa del rey, y se dirige hacia la
iglesia de Notre-Dame, con los estandartes en la cabecera llevados por los
pilotos y precedidos por el clero incluido un obispo (ciertamente el arzobispo
de Rouen). Los marineros llevan marquesinas con varias colillas. Los marineros,
miembros de la hermandad de capitanes del Santísimo Sacramento (oficiales:
capitanes, capitanes y pilotos), desfilan velas en mano. A lo largo de los
muelles, hay barcos con mujeres y niños cerca de una escalera.
El dosel de la coronación de Carlos
VII en Reims: el rey está arrodillado frente al arzobispo que le da la
sagrada unción. Detrás está representada Juana de Arco con su
traje de guerra y sosteniendo el estandarte con el que
tomó Orleans. Sobre el escenario hay medallones que representan
episodios de la vida de Juana de Arco, así como su muerte. La vidriera se
colocó en la capilla de un pasillo lateral cerca de la capilla del Calvario.
Para los dos toldos restantes, vea a
continuación.
Las vidrieras de la
catedral hoy
Vidriera que representa a la Virgen
María
Todas las ventanas de la catedral están sobre
una estructura de tres lancetas, excepto los ventanales de la parte superior de
la nave (en un modelo clásico), y los pequeños ventanales de la torre que están
en una estructura de dos lancetas. Los vanos de arco de medio punto
adoptan la forma de diferentes redes (por sus parteluces) que se alternan:
una tiene vestigios de llamas y la otra irradia lóbulos de estilo renacentista.
Las vidrieras fueron realizadas en 1974 por el
maestro vidriero Michel Durand. Solo dos no fueron destruidos,
los que están al nivel de las entradas a la sacristía, realizados por
Duhamel-Marette, maestro vidriero en Évreux. Un tercero podría
haberse rehecho, pero el proyecto se abandonó porque no quedaban suficientes
restos de las vidrieras; es la vidriera de la procesión de los pilotos.
Una de las vidrieras representa una misa en
honor a la reconquista de Le Havre por el ejército real en 1563 (fue restaurada
recientemente, pero los signos de esta restauración son muy
visibles). Esta vidriera tiene por título:
"MISA
DE LA REDUCCIÓN CELEBRADA EN LA IGLESIA DE NOTRE DAME
EN MEMORIA DE LA TOMA DE LA CIUDAD EN 1563"
Un escudo
de armas lleva la inscripción (todavía en la parte inferior de la ventana):
"DADO
A LA IGLESIA
N.D. por la Sra.
JVLES ANCEL BORN
PIERRVGVE
1881"
Un último escudo de armas representa una
salamandra en el fuego (emblema de Le Havre, ahora en los brazos de la ciudad)
y el lema "Nutrisco y extinguo" (lema
dado por François I er en Le Havre).
La otra vidriera representa una visita
de Enrique IV a Le Havre en la rue de Paris; podemos ver la
futura catedral en construcción. Al final de su visita, Enrique IV donó
unos ingresos para acelerar la construcción del edificio. Hoy, la vidriera
comienza a deteriorarse (con apariencia de agujeros y grietas). Su título
es:
“EN
EL AÑO 1603 EL REY HENRI IV VISITANDO EL HAVRE DE GRACE DETENIDO SE CONVIERTE
EN LA IGLESIA EN CONSTRUCCIÓN
Y CONCEDE 150 LIBROS DE PENSIONES SVR LES GABELLES PARA LA
TERMINACIÓN Y MANTENIMIENTO DEL EDIFICIO DE LA
IGLESIA [ sic ]"
Esta
misma vidriera también lleva las menciones:
"DADO
A LA IGLESIA
DE NOTRE-DAME POR EL
Sr. JVLES ANCEL
SENATEVR, ANTIGUO
ALCALDE Y ADJUNTO DV
HAVRE DE GRACE
1881"
en la
esquina inferior izquierda y
"VERRIERE
RESTAURADO
EN
EL TALLER DE
MICHEL
DVRAND
1976"
en la
esquina inferior derecha.
En la vidriera del fondo del coro (que no es
original), está representada la Virgen María (Ave Maris Stella), realizada por
Michel Durand, maestro vidriero de Orly. El resto de vidrieras son
sencillas y tienen motivos marítimos (conchas, estrellas de mar, etc.), pero se
encuentran en mal estado por actos vandálicos (arrojar piedras, disparos de
rifle), por no estar provistas de protectores de pantallas. En el nivel
superior, los marcos de hierro que sujetan las vidrieras, al oxidarse, también
las dañan.
En 2010, el municipio tenía previsto instalar
vallas para proteger las vidrieras ya rotas, aunque no está prevista la
restauración de las vidrieras, a pesar de su estado.
Bibliografía
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Jean-Marie Pérouse de Montclos, Inventario
general del patrimonio cultural, Arquitectura: Descripción y vocabulario
metódico, París, Heritage Editions, Centre des Monuments Nationaux, 2011,
672 p. (ISBN 978-2-7577-0124-9)
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