Arte románico de Auvernia-4
San Saturnino (Saint-Saturnin)
La iglesia
parroquial románica de St-Saturnin (o Notre-Dame de
Saint-Saturnin) se encuentra en la comuna francesa
de Saint-Saturnin en la región de Auvernia-Ródano-Alpes, distrito
de Clermont-Ferrand en el departamento de Puy-de-Dôme, en los bosques
de montaña del Macizo de la Madeleine, dominando el desfiladero del Monne,
donde se encuentra el valle del Veyre == Referencias == Está
construido en la parte superior de un promontorio volcánico que una vez se
formó por el flujo de lava del Puy de la Vache y el Puy de
Lassolas.
St-Saturnin es una de las seis "iglesias
principales" de la escuela de construcción románica
auverntica en la basse Auvergne (Limagne), un paisaje alrededor
de la ciudad de Clermont-Ferrand.
La iglesia probablemente se atribuye
al patrocinio de San Saturnino de Toulouse, pero también se
puede encontrar en la literatura como la Iglesia de Nuestra
Señora (Notre Dame francesa).
Historia
San Saturnino de Tolosa (Sernin
francés) fue probablemente enviado por el Papa Fabián para una misión
en Languedoc y Gascuña y nombrado primer obispo de Toulouse.
Alrededor de 250 saturnino se dice que fue arrastrado hasta la muerte
por un toro salvaje en los escalones del Capitolio en Toulouse, según
otra tradición se dice que sucumbió a la persecución de los cristianos bajo el
emperador Decio en Roma al ser arrastrado hasta la muerte por un
toro. Su historia de sufrimiento fue escrita en prosa rítmica en el
siglo V, se extendió por todo el Imperio visigodo. Desde el período
carolingio, numerosas extensiones legendarias se han agregado a su
vita.
El culto a Saturnino ya está
documentado en el siglo III. Sobre su tumba en la entonces necrópolis de Toulouse en
el camino a Cahors, el obispo Hilary de Toulouse hizo construir
un oratorio de madera en la segunda mitad del siglo IV. Ya en el
siglo V el culto está atestiguado en España, desde el siglo VI en toda la
Galia. La gran basílica de Toulouse fue construida a partir de 1080
sobre su tumba por los obispos Silvio y Exuperio como San
Saturnino-du-Taur (= Tauro).
No se conocen fuentes detalladas y
fundamentadas sobre la datación de la construcción de la iglesia. De
Resi afirma en su Historia de la Iglesia de Auvernia de 1855 (Volumen II,
p. 249) que San Odón de Mercœur, Abad de Cluny (994-1048), fundó
un monasterio en Saint-Saturnin alrededor de 1040, pero no
proporciona ninguna evidencia de esto.
Hacia el final del siglo XI, las
peregrinaciones comenzaron a Santiago de Compostela en el norte
de España. Su gran apogeo tuvo lugar en la primera mitad del siglo XII, cuando
los peregrinos se movían hacia el sur en sus cientos de miles cada año. Así,
el Camino de Santiago en Francia se formó a partir de cuatro rutas
principales, acompañadas de una red de numerosas rutas secundarias. Numerosas
iglesias nuevas, monasterios, hospicios, albergues y cementerios se
construyeron a lo largo de estos caminos, y las instalaciones existentes se
ampliaron para cumplir con los nuevos requisitos. Sobre todo, una iglesia de
peregrinos necesitaba grandes áreas de movimiento para los numerosos
peregrinos, como pasarelas de coro y pasillos laterales,
galerías, así como tantas capillas como fuera posible, para la presentación
de reliquias y su veneración.
Al igual que con las otras iglesias principales
de la basse Auvergne, el fuerte desarrollo de las peregrinaciones a España
y los ingresos esperados fue la razón de la construcción de una iglesia de
peregrinos de este tipo en Saint-Saturnin, que se encontraba en una importante
ruta secundaria, entre las rutas principales Via Lemovicensis y Via
Podiensis, que comienza desde Nevers, abrió toda Auvernia y condujo más al
sur.
St-Saturnin fue probablemente construido
en un solo período de construcción en el segundo cuarto del siglo XII y tal vez
completado poco antes de 1150. El hecho de que tal iglesia pudiera construirse
en este lugar remoto de todos los lugares en ese momento sería una
justificación de la suposición mencionada anteriormente de que los monjes
benedictinos ya habían mantenido un monasterio allí durante casi cien años. Es
posible que hayan utilizado la Chapelle Ste-Madelaine, el edificio más
antiguo de esta plaza, conservado frente a la cabeza del coro de la iglesia,
como su iglesia prioral. El pequeño jardín al lado de la capilla fue
originalmente el cementerio local, que probablemente también perteneció al
monasterio. En la sacristía de la iglesia hay una reliquia de la sala
capitular del priorato, un arco triple que descansa sobre columnas dobles.
Según el estilo de los capiteles, el fragmento es probablemente más antiguo que
la iglesia actual. Otro indicio de la existencia temprana de un priorato.
En 1157, Esteban VI de Mercœr, obispo de
Clermont (1151-1169), confió al cabildo catedralicio un diezmo, que
debía levantar de la iglesia de Saint-Saturnin. Sin embargo, esto es
relativamente incierto y no contiene pistas sobre el momento de la construcción
de la iglesia. De esto sólo se puede concluir la suposición de que la iglesia
fue construida en 1157.
Por otro lado, está documentado que los benedictinos de Issoire mantuvieron
un priorato allí en 1284, que estuvo bajo su control hasta la
revolución.
Cuando las disputas entre Francia e Inglaterra
sobre Aquitania comenzaron después de mediados del siglo XII, los
movimientos de peregrinos declinaron. Las guerras posteriores de los siglos XIII
al XV, como la Guerra de los Cien Años (1339-1453), trajeron una
depresión dramática y llevaron al cese casi completo de las corrientes de
peregrinos a España. En consecuencia, después de la finalización de su iglesia
peregrina, el capítulo de San Saturnino no pudo participar en las
donaciones de los peregrinos de Santiago durante mucho más tiempo. Todo lo que
le quedaba eran las peregrinaciones regionales.
La ciudad comercial de Saint-Saturnin
y su monasterio estaban rodeados de murallas defensivas en la Edad Media y
estaban bajo la protección de los señoríos de las fortalezas del castillo, que
se eleva en la cresta aproximadamente a la misma altura que la iglesia. La fortaleza
fue construida en el siglo XIII, pero se ha mantenido casi intacta hasta el día
de hoy. Perteneció a una de las familias nobles más prestigiosas de
Francia, La Tour d'Auvergne. De esta familia surgieron, entre otros, la
reina Catalina de Médici -a La Tour por parte de madre- y
un siglo después la famosa mariscal de los Turenne.
No menos importante debido a esta protección,
la iglesia prioral con sus edificios conventuales sobrevivió durante más de 700
años, casi sin cambios significativos hasta el final del siglo XVIII.
Pero también escapó a la destrucción de la
revolución (1789 y años posteriores), porque un caballero llamado Verdier
de Pagnat había comprado tanto la iglesia como la capilla
vecina Ste-Madeleine a tiempo. Después de los disturbios, devolvió
los edificios. Solo la aguja de piedra había sido derribada.
Sobre la ubicación, extensión y paradero de los
edificios del convento, solo hay una breve indicación de que había restos del
monasterio en el lado sur de la iglesia. Sin embargo, estos no son de acceso
público. Presumiblemente, sin embargo, fueron destruidos y
eliminados en gran medida en el curso de las guerras religiosas
(1562-1598) y / o la revolución. Una pequeña puerta en el brazo del transepto
sur da una indicación de que en este lado de la iglesia los edificios del
convento estaban conectados anteriormente.
Aimon-Gilbert Mallay (1805-1883) renovó la
aguja de piedra en 1852 en gran parte auténticamente. Una restauración integral
del edificio tuvo lugar entre 1880 y 1898.
Edificio
St-Saturnin (Puy-de-Dôme), plano de
planta
Dimensiones aproximadas
·
Longitud
total exterior (sin plantillas de pilares): 34,40 m
·
Ancho
total del crucero exterior (sin plantillas de pilares): 23,20 m
·
Ancho
de la casa larga en el exterior (sin plantillas de pilares): 13.20 m
·
Longitud
de la nave exterior (sin plantillas de pilares): 18,10 m
·
Ancho
del crucero exterior (sin plantillas de pilares): 7.00 m
·
Ancho
interior de la casa larga: 12.60 m
·
Longitud
de la nave interior: 17,30 m
·
Ancho
del pasillo lateral con pared divisoria: 3.00 m
·
Longitud
del crucero en el interior: 21,20 m
·
Profundidad
del coro con manejo: 8,30 m
·
Altura
de la nave central en la parte superior: 15.00 m
·
Altura
de la cúpula en la parte superior: 18,90 m
La mampostería del edificio de la iglesia
consiste principalmente en arcosis ligera (arenisca)
de Montpeyroux (Puy-de-Dôme). En el interior, casi todos los
capiteles están esculpidos en roca volcánica gris, que es comparable a la traquita de Saint-Nectaire
(Puy-de-Dôme). Varias veces, especialmente en arcos de piedra de cuña
de arcadas de mezcla, se ha utilizado
alternativamente arcosis brillante con roca volcánica casi negra.
La iglesia no tiene el mismo diseño que el
resto de las iglesias principales del bajo Auvernia, es decir,
una nave de tres naves de cuatro bahías, un amplio
crucero con el macizo barlongo y un coro coloquial. Sin
embargo, no tiene nártex ni capillas de coronas, lo cual es extremadamente
inusual. Sólo la iglesia de Ste-Croix de Veauce puede ser citada como
el único modelo de la región.
Apariencia externa
La nave está cubierta por un techo a dos
aguas inclinado casi 30 grados sin desplazamientos de altura, que está
cubierto con tejas de pizarra gris. El agua de lluvia gotea
libremente sobre los aleros sin canaletas. Las losas de cornisa
del alero, con un borde visible de garganta y achaflanado, descansan
sobre piedras de collar de astillas cepilladas bien colocadas, cuyos lados
frontales verticales están significativamente elevados y cerrados con el borde
exterior de las placas de cornisa.
La fachada está diseñada de forma
sencilla. Sus extremos superiores, cubiertos con losas de piedra ligeramente en
voladizo, se elevan claramente sobre las superficies del techo y marcan la
separación de los barcos por ligeras compensaciones de altura. En extensión de
las particiones interiores entre las naves hay contrafuertes rectangulares,
que terminan un poco por debajo de los pasillos del pueblo y están
inclinados fuera de la parte superior. Solo se omiten dos aberturas
centradas de la pared de la fachada, a saber, el portal principal de arco de
medio punto y una ventana delgada de arco de medio punto a una altura media. El
portal está cerrado por una puerta de madera de doble hoja con bisagras
internas, que está revestida con accesorios de hierro forjado ingeniosamente
diseñados. Las superficies de la pared están tapiadas hasta la altura de la
corona de arco de piedra de cuña del portal a partir de bloques de piedra en arcosis
de luz. Hechos del mismo material están los contrafuertes y a ambos lados de
ellos los accesos de las paredes posteriores de cuboides individuales en anchos
alternos. Los bordes laterales de la fachada y la abertura de la ventana también
están hechos de estas piedras, cada una con dos a cuatro anchos de piedra. El
arco de piedra de cuña del portal está hecho de la misma piedra arenisca, la de
la ventana de piedras de trabajo alternativamente brillantes y casi negras. Las
superficies de pared restantes entre las piedras de trabajo están hechas
de piedras de cantera de basalto oscuro de pequeño formato en
un vendaje irregular y están ligeramente rejuntadas. De vez en
cuando, las piedras de trabajo de gran formato claras y oscuras individuales se
intercalan con estas superficies.
Iglesia
Fachada del oeste
Portal
principal en fachada
Las paredes longitudinales, por otro lado,
están diseñadas de manera más elaborada. Tienen una estructura de dos pisos,
que corresponde en altura al interior. Las grandes arcadas ciegas de
arco de medio punto y ligeramente inclinadas en el piso inferior corresponden a
la división interna en cuatro bahías. Están separados por contrafuertes
rectangulares. Sus accesorios de arco están marcados por perfiles de
luchador. En el nicho de la arcada de la tercera bahía en el lado norte, se
omite un portal de arco de medio punto. En los tres nichos de arcade restantes,
se omite una ventana delgada de arco de medio punto en la mitad superior. En el
lado sur, esto se aplica a las cuatro arcadas.
En el piso superior, exactamente en el ancho de
las arcadas ciegas inferiores, se incrustan cuatro arcadas ciegas triples, que
consisten en tres arcos de piedra de cuña interconectados, que se encuentran en
cuatro columnas equipadas con capiteles esculpidos, luchadores
perfilados y bases. Las bases se encuentran en huecos de pared que se
encuentran justo encima de las coronas de los arcos inferiores de piedra de
cuña. Los arcos de la arcada están cubiertos por perfiles en voladizo con un
simple friso de rodillos, que se continúa a la altura de los perfiles de
combate a través de los pilares de la pared de separación. Una pieza corta por
encima de esto es una pieza doblada en forma de techo de este perfil, que
conecta los arcos exteriores entre sí.
Estos "arcos a dos aguas" se
entienden como la firma del constructor de esta iglesia. También se pueden
encontrar en el macizo barlong y en la torre de cruce. Sin
embargo, el perfil en voladizo con friso de rodillos descrito anteriormente es
relativamente raro en la iglesia de St-Saturnin, en comparación con las
otras iglesias principales, es decir, solo en el lado norte de la iglesia. El
autor francés Bernhard Craplet interpreta a partir de esto que esta
iglesia es la más joven entre las principales iglesias. En los nichos centrales
de los sarcades de trillizos, se omite una pequeña ventana de arco de medio
punto. A poca distancia por encima de las coronas de los arcos de piedra de
cuña se encuentran los bordes inferiores de los voladizos de la cornisa del
alero, que cierra las paredes longitudinales.
Los componentes que sobresalen de los fondos de
nicho están hechos esencialmente de piedras de bloques de arenisca ligera. Esto
también se aplica a las secciones de los fondos de nicho, todos los bordes de
apertura y a la mayoría de los arcos de piedra de cuña. Los arcos de piedra de
cuña de los dos sarcades tripletes cerca del crucero muestran piedras de cuña
alternas de luz y negra. Esto también se aplica a algunos arcos de las
ventanas.
Pared longitudinal
Crucero con macizo barlongo y torre de
cruce
Transepto por NO
Los brazos del crucero destacan
claramente de la nave contigua con unos cinco metros, sin plantillas de
pilares. Están cubiertos con techos de silla de montar en la inclinación de la
nave, que también se apoderan de su altura de alero. El borde visible de los
paneles de cornisa del alero está biselado. Descansan sobre piedras de collar
de astillas cepilladas, cuyos lados frontales tienen la altura habitual y se
cierran con el borde del bisel de la placa.
Las paredes laterales a dos aguas sobresalen
como contrafuertes de las paredes laterales este y oeste del crucero y llegan
justo por encima de los aleros. En las paredes a dos aguas, emergen
contrafuertes rectangulares en extensión de las paredes laterales, que con sus
pendientes superiores permanecen a una corta distancia por debajo de las
alturas de los aleros. Los extremos inclinados del lado superior sobresalen un
poco más allá de las superficies del techo y están cubiertos con losas de
piedra ligeramente en voladizo, cuyos bordes visibles están perfilados. Su
cresta está coronada con "cruces de patas"
ampliamente abanicadas, cuyo centro forma un pequeño anillo circular. Un
segundo anillo circular más grande conecta los brazos del ventilador de la cruz
entre sí. Aproximadamente a la altura media de la pared a dos aguas, se omite
una ventana delgada y de arco de medio punto. Su arco de piedra en cuña de
piedras de trabajo ligeras y negras está cubierto por un perfil en voladizo,
que se balancea horizontalmente a nivel de los accesorios del arco hacia afuera
y se guía contra los contrafuertes.
Solo en la pared norte del hastial del crucero
hay otra decoración arquitectónica en la zona superior. Una arcada ciega
triplete, como se la conoce en el muro de la nave norte. Los accesorios del
arco están exactamente al nivel de una línea que separa el campo triangular a
dos aguas del resto de la superficie de la pared a dos aguas. Esta línea está
marcada por el ya conocido perfil en voladizo con un simple friso de rodillos,
que también cubre los arcos de piedra en cuña. La parte inferior de los nichos
de la arcada es nuevamente un hueco de pared, cuyo borde visible está decorado
con un perfil en voladizo simple, que se conduce hasta los contrafuertes.
Los materiales de piedra corresponden
aproximadamente a los de los lados de la nave: las superficies de arenisca
ligera contiguas más grandes se aflojan con piedras de trabajo negras
ocasionalmente intercaladas. En la pared a dos aguas del transepto sur, se
utilizan superficies enlucidas claras en lugar de mampostería de basalto
oscuro, por ejemplo, en el color de las areniscas.
En los lados este de los brazos del crucero,
destacan los ábsides de las capillas del crucero. La cresta de sus techos,
cubierta con losas de piedra gris en forma de medio cono inclinado
planamente, se encuentra aproximadamente a la altura de los aleros
del deambulatorio. Los aleros consisten en aleros losas de cornisa cuyos
bordes verticales visibles están decorados con un friso de tablero de
ajedrez. Están sostenidos por piedras en voladizo de vano cepillado, que
ocasionalmente están decoradas con cabezas de animales en el ábside norte. El
redondeo del ábside está dividido en tres tramos por dos servicios
semicirculares. Las columnas se encuentran con bases perfiladas sobre una base
saliente cuyo borde está marcado con un perfil redondeado. Apoyan los aleros
con capiteles simplemente esculpidos y luchadores perfilados. En el centro del
centro del campo, una pequeña ventana de arco de medio punto está empotrada con
bordes de plafón afilados. La mampostería, las columnas y las losas de cornisa
del alero consisten principalmente en arcosa clara, mientras que las piedras de
collar de vano cepillado generalmente están hechas de material de piedra más
oscuro.
Por encima de las capillas del crucero, se
omiten las ventanas de arco de medio punto, en altura y dimensión de las
ventanas en las paredes a dos aguas del crucero. Al igual que allí, también
están decoradas con perfiles en voladizo. Otra ventana inferior se encuentra a
la misma altura sobre el techo del ambulatorio sur.
En la esquina entre el brazo del crucero sur y
la nave, se inserta una torre de escalera angular, en la que una escalera de
caracol conduce a la tribuna sur de la nave y, más arriba, a las habitaciones
del ático y a la escalera hacia el campanario. Además de la torre de la
escalera, se omite una pequeña puerta deslizante en la pared oeste del brazo
del crucero. Esto fue probablemente una vez una conexión con los edificios
conventuales que alguna vez estuvieron contiguos.
El macizo barlongo, que soporta el
campanario y contiene la cúpula de cruce con las elevaciones laterales de las
extensiones laterales del pasillo, comienza a la altura del alero del crucero y
se cierra justo debajo del borde superior de la base de la torre. Sus paredes este
y oeste están enrasadas con las correspondientes paredes del crucero. Sus muros
sur y norte se elevan hacia arriba por encima de la extensión imaginaria de los
muros exteriores de la nave. Las partes del macizo que rodean la
torre lateralmente están cubiertas por techos inclinados cuyos aleros tienen
forma de los del crucero. Las partes superiores de las paredes este y oeste se
elevan ligeramente sobre estos techos inclinados y, en consecuencia, están
inclinadas hacia los lados.
Aproximadamente en el medio de su altura, una
cadena de arcadas ciegas tripletes e individuales, por ejemplo, en forma de las
de los lados de la nave, encierra el macizo barlong. En el lado este, es
una triple arcada central, flanqueada por una sola arcada, separada y
completada en el exterior por pilares de pared. En las arcadas centrales y
exteriores, se omite una pequeña ventana de arco de medio punto. Los arcos de
piedra de cuña de las arcadas están cubiertos por perfiles simples en voladizo,
que giran hacia afuera a la altura de los accesorios del arco y se guían hacia
el borde del componente. Debajo, las arcadas están bordeadas por un perfil
similar, que se conduce alrededor de todo el macizo barlong. En este lado,
se omiten dos nichos profundos de arco de medio punto sobre las arcadas ciegas,
que están conectadas entre sí con el mismo perfil en voladizo a la altura de su
"parapeto". Entre los nichos hay una
pequeña gárgola de piedra que drena el agua de lluvia de la sala de
campanas a través de las arcadas de sonido. En los lados norte y sur hay una
arcada triple ciega, que está diseñada como la del lado este. Aquí, el nicho
central de la arcada está atravesado por una ventana. En el lado oeste no hay
más arcadas, ya que este lado está cubierto en gran parte por el techo de la
nave.
En el lado este del macizo barlong y
el crucero, los bordes componentes, plantillas de pilares, arcos y varias
superficies parciales están nuevamente hechas de piedra de
trabajo arcosa ligera. Sin embargo, las superficies restantes no
están enchapadas con piedras de basalto oscuro, sino que se han provisto de un
yeso áspero, por ejemplo, a la sombra de las areniscas.
Crucero y "
macizo barlongo"
por NO
El cruce octogonal de dos
pisos y el campanario es uno de los pocos campanarios románicos
auténticos en Auvernia que escaparon de la devastación de la revolución. Se
eleva sobre un pedestal octogonal, que está casi completamente cubierto por
el macizo barlong y emerge a poca distancia de él. Transfiere las
cargas de la torre a los bordes de la cúpula de trompeta casi circular y desde
allí al cruce cuadrado. Está cerrado en la parte superior con una cornisa en
voladizo de barrido.
Los ocho lados del piso inferior de la torre
retroceden ligeramente de los de la base de la torre. A cada lado, se omite una
abertura de sarcade gemela, que comienza en el perfil en voladizo de la base.
Sus arcos de piedra de cuña se encuentran juntos en medio de un par de
columnas, que están equipadas con capiteles simplemente esculpidos,
combatientes perfilados y bases. Los accesorios exteriores del arco marcan a
los luchadores perfilados sobre los bordes afilados del plafón. Los arcos de
piedra en cuña están cubiertos por perfiles perfilados en voladizo, que giran
horizontalmente hacia afuera a la altura de los accesorios del arco y se guían
hacia los bordes octogonales. Por encima de estas secciones horizontales del
perfil se encuentran de nuevo los "arcos a dos aguas", ya que también
se encuentran en los sarcades tripletes de las paredes de la nave. Por encima
de la parte superior de estos "arcos a dos aguas", el piso inferior
está cerrado por una cornisa en voladizo.
Las paredes del piso de la torre superior
apenas más alto retroceden ligeramente. En los bordes de la torre hay columnas
delgadas de tres cuartos de redondo, que llegan con sus capiteles hasta debajo
de la cornisa del alero. Las aberturas gemelas de sarcade son ligeramente más
bajas que las del piso de abajo, sus arcos de piedra de cuña se encuentran
juntos en una columna con el mismo equipo que en el piso inferior. Los
accesorios del arco también están marcados como allí. La decoración con
perfiles en voladizo falta en este piso. Los aleros consisten en fuertes losas
de cornisa, que están sostenidas por collares de astillas cepilladas.
Sobre esta cornisa se levanta una aguja de
piedra, en forma de pirámide octogonal con lados planos. En la parte superior,
está coronado por una bola y una elegante cruz de metal con un anillo, como
una cruz celta, alrededor de la cual gira una veleta.
La sala de campanas es accesible a través del
techo de la nave, desde la cual una escalera conduce hacia arriba en una
vivienda en el lado oeste de la torre.
Cabecera del coro
La cabeza del coro se apoya contra el crucero y
forma una unidad con él. Los edificios se fusionan de acuerdo con el principio
de composiciones ascendentes, que aquí se llama pirámide avernática. Una
desviación de la gradación habitual de las otras iglesias principales, sin
embargo, es la ausencia de las capillas de corona. Solo las dos pequeñas
capillas del crucero forman el escalón más bajo aquí.
Exactamente entre las dos capillas del crucero,
el pasaje del coro colinda con la pared este del crucero, cuyas dos
primeras secciones rectas, en extensión de las naves laterales, corresponden al
único yugo del coro. Estos son seguidos por la parte redondeada de la pasarela,
en la planta de un anillo medio circular, que encierra el ábside del coro
significativamente más alto. Carecen de decoraciones. Los aleros están un poco
por encima de la altura del techo de las capillas del crucero, cuyo entrenamiento
de aleros se toma a la hora de manipularlos. Está cubierto en toda su longitud
v por un techo inclinado planamente inclinado, que está cubierto con losas de
piedra gris en una disposición radial. La pared exterior de la pasarela está
dividida en dos secciones rectas y cinco curvas y ligeramente más pequeñas por
contrafuertes rectangulares, que se extienden por debajo de los voladizos de
los aleros con sus tapas biseladas hacia afuera. Se levantan sobre un amplio
pedestal, que es asumido por las capillas del crucero en forma y altura. En él,
se omiten tres ventanas de arco de medio punto de la cripta.
Cabecera del coro
En cada una de las cinco secciones curvas de la
pared, una gran ventana de arco de medio punto con bordes de plafón afilados
está incrustada en la mitad superior de la pared. Los dos contrafuertes entre
las secciones de la pared recta y redondeada se extienden un poco más allá de
los aleros y se doblan hacia adentro para fusionarse en una pared, cuya parte
superior se guía paralelamente a la superficie del techo a la pared del coro.
El muro perimetral y sus pilares están hechos
íntegramente de bloques de piedra de gran formato de arcosis. Solo en esta
pared se omiten varios agujeros cuadrados para el soporte de vigas de andamios.
La base y aproximadamente medio metro de la base de la pared eran originalmente
igual de brillantes. Debido al agua de lluvia que gotea libremente de los
aleros, estas partes se han vuelto gris oscuro a lo largo de los años.
Desde el techo inclinado del pasaje, la parte
superior del coro alto sobresale muy arriba, que está ricamente
decorada frente al deambulatorio. Sus aleros permanecen justo debajo de los
aleros de los brazos del crucero. Se encuentra en un plano de planta que
consiste en un rectángulo alargado, el yugo del coro y un semicírculo en su
lado largo, el ábside del coro. Una vez más, hay dos secciones de pared rectas
y una semicircular. Están separados entre sí por contrafuertes; El techo
consiste en un techo plano a dos aguas y la mitad de un techo cónico. Estos
están separados de una pared que sobresale sobre las superficies del techo,
cuyas partes superiores corren paralelas a las superficies del techo y que se
fusionan con los contrafuertes laterales. Las secciones de aleros rectos del
yugo del coro son ligeramente más altas que los aleros redondeados del ábside.
La cubierta del techo corresponde a la de los otros techos de la cabeza del
coro. Lo mismo se aplica al entrenamiento de aleros.
En la pared curva del ábside, tres ventanas de
arco de medio punto están empotradas directamente sobre la cresta del techo
inclinado de la circunvalación, una en el eje central, las otras dos no lejos
de los contrafuertes. Sus arcos de piedra en cuña están cubiertos por un perfil
en voladizo, que se balancea horizontalmente hacia afuera a la altura de los
accesorios del arco y se conduce a la siguiente ventana o sobre los
contrafuertes de la pared del crucero. A poca distancia por encima de las
coronas exteriores de los arcos de piedra de cuña, un perfil en voladizo
similar corre horizontalmente alrededor de todo el ábside. Entre el perfil en
voladizo horizontal superior e inferior, un nicho en forma de rectángulo
horizontal está incrustado entre los voladizos de las ventanas, cuyos bordes
laterales están marcados por un perfil en voladizo. En estos nichos se colocan
tres columnas, una en el medio, las otras dos en los bordes, que están
equipadas con capiteles esculpidos, cazas perfilados y bases. Este motivo es un
préstamo de la antigüedad romana. Se puede encontrar no solo en las
otras iglesias principales de Auvernia, sino también en la capilla del
cementerio Chambon-sur-Lac.
Cabecera del coro desde el sur
"Pirámide avernática" por SO
Detalle de la decoración policromada
Cornisa del alero
Entre el perfil superior en voladizo y los
voladizos bajo la cornisa del alero hay un friso de incrustaciones de
placas de mosaico en blanco y negro, en forma de discos circulares en los
que se insertan rosetas de ocho puntas. Sus orígenes no son de ninguna
manera orientales, sino galo-romanos o cristianos primitivos.
Tales incrustaciones se pueden encontrar en casi todas las iglesias
principales, como a mayor escala en la colegiata de Notre-Dame-du-Port de
Clermont-Ferrand.
En las dos paredes laterales planas del yugo
del coro, entre el perfil en voladizo y las piedras en voladizo de la cornisa
del alero, se incrusta una arcada ciega triplete, como se conoce de la pared a
dos aguas del brazo del transepto norte, pero más pequeña.
El material pétreo del coro está hecho
de arcosis claro, solo en el lado norte se encuentran los arcos de la
triple arcada hecha de piedras alternas claras y oscuras. Los contrafuertes
entre el yugo del coro y el ábside son más oscuros, al igual que los del
manejo.
Interior
La mampostería dentro del edificio consiste en
piedras con cara de piedra, que están hechas en gran parte de
la arcosis ya conocida desde el exterior. Esto también se aplica a
servicios, columnas, piedras de cuña y otros. Todas las bóvedas están enlucidas
en bruto, al igual que algunas partes de las paredes. Las superficies de piedra
y yeso originalmente claras tienen una "pátina" oscura que
proviene de la iluminación de velas a largo plazo. La mayoría de los capiteles
están esculpidos con material de piedra más oscuro.
La nave se levanta sobre planta rectangular y
se divide en cuatro crujías en sentido transversal. Tiene una elevación
pseudo-basilical de tres naves sin ventanas directas del claristorio.
En cambio, las verdaderas tribunas están dispuestas sobre las naves
laterales, que con sus ventanas apenas contribuyen a iluminar la nave central.
En lugar del habitual nártex con galería, el
primer yugo está débilmente dividido del resto por una arcada de
un arco de cinturón sobre antiguos servicios de medio punto
con capiteles esculpidos y luchadores perfilados. La nave
central está cubierta en esta crujía con una bóveda de cañón separada que
continúa en las otras tres crujías sin interrupción del cinturón. Las
transiciones de los tabiques entre las naves y la bóveda tienen lugar sin
cesura.
Las poderosas paredes divisorias se encuentran
en arcos de arcadas de arco de medio punto y débilmente inclinados,
que están soportados por núcleos de pilares cuadrados con servicios antiguos
semicirculares predominantemente de tres lados, que están equipados con
capiteles esculpidos, luchadores perfilados y bases sobre zócalos
angulares. Quedan excluidos de esto los dos primeros pilares, que también
cuentan con los servicios mencionados anteriormente en el lado de la nave
central. Otra excepción es el segundo pilar norte. También tiene un cuarto
servicio, que, sin embargo, termina aproximadamente a la altura de los vértices
del arco de las galerías septales sin capitel y está montado descentrado en el
lado del pilar. En otras de las iglesias principales también hay tales pilares
sin carga, pero a ambos lados de la nave. Allí se interpretan como que llevan
una viga de madera estirada transversalmente, en la que se puede colgar
una lámpara de araña de rueda con velas. Los primeros arcos arcariales
se levantan en el muro oeste sobre pilares de pared plana anchos de los
tabiques, que están precedidos por los mismos servicios que los de las otras
arcadas.
Nave
hacia el coro
Nave hacia el nártex
Nave central cara norte, bahía 2-4
Nave central, cara norte, bahía 2-4
Las naves laterales están
cubiertas por bóvedas de crucería, cuyos gussets centrales del
lado de la nave se funden sin cesura en los arcos arcaicos de los tabiques. En
las paredes exteriores, frente a los pilares, hay pilares de pared plana anchos
de los núcleos de pilares, en los que se muestran servicios del mismo tamaño y
equipo. Sobre ellos hay arcos de cinturón de medio punto muy inclinados que
dividen los campos abovedados de las bahías. Las crestas de las bóvedas se
elevan sobre pilotes desde las esquinas de los luchadores de las arcadas de
partición, cruzan diagonalmente el campo de la bóveda y terminan en la pared
exterior justo al lado del siguiente luchador. En las paredes exteriores de los
pasillos laterales, se omite una ventana de arco de medio punto en cada yugo en
la zona superior, cuyas túnicas y parapetos se ensanchan mucho hacia adentro.
Una excepción a esto se da en el tercer yugo norte, donde está incrustado un
portal lateral de arco de medio punto.
Un buen metro por encima de los arcos de las
arcadas divisorias se encuentra el parapeto de las aberturas de la arcada
triplete, que se abren a las gradas en el segundo piso de las bahías dos a
cuatro. Son casi tan anchas como las grandes arcadas septales de abajo. Están
cubiertos por tres arcos de piedra en cuña, cada uno de los cuales se encuentra
junto en pares en una columna equipada con un capitel esculpido y un luchador y
una base perfilados. Los arcos exteriores se encuentran en placas de combate
perfiladas, que se conducen sobre los amplios pilares, como un friso.
Nave lateral norte
Nave lateral sur
Las tribunas están cubiertas por
bóvedas de medio cañón, que actúan como un contrafuerte continuo frente a la
bóveda de cañón de la nave central y transmiten las fuerzas de empuje lateral a
los muros exteriores. Las bóvedas de tribuna están divididas yugo por yugo con
muros en los que se omiten pasajes de arco de medio punto. Se puede llegar a la
tribuna sur a través de una escalera de caracol desde el brazo del transepto
sur. En las paredes exteriores de las tribunas, se omite una pequeña ventana de
arco de medio punto en cada crujía, que difícilmente puede contribuir a la
iluminación de la nave central.
Las dos tribunas están conectadas entre sí en
la pared occidental a dos aguas por una estrecha pasarela, que está apuntalada
por dos arcos de piedra de cuña, que descansan sobre una consola en voladizo en
el medio del barco. En el lado del barco frente a este embarcadero, un órgano
se eleva en una especie de balcón. Una abertura circular está incrustada en el
medio, lo que permite que la luz de la ventana detrás de ella pase. En la
extensión de los sarcades de trillizos en las paredes divisorias, se omite una
abertura de arco de medio punto en el yugo a la misma altura. El portal
principal central en la pared de la fachada está cubierto en el interior por un
vestíbulo de madera.
El muro este de la nave central consiste en una
abertura de arcada alta con un arco semicircular, ligeramente inclinado y de
bordes afilados, que se encuentra en los antiguos servicios de medio punto
equipados con capiteles esculpidos, luchadores perfilados y bases
sobre zócalos angulares. Los luchadores se encuentran aproximadamente a la
altura de los parapetos de los sarcades trillizos. El arco arcado es uno de
los Schwibbogen del macizo barlong (ver bajo transepto). El
muro que se levanta sobre él hasta la bóveda de la nave central está atravesado
por una abertura de sarcade gemela, cuyos arcos de piedra de cuña se encuentran
en una columna equipada con un capitel esculpido, un luchador perfilado y una
base. Los extremos este de las naves laterales están cerrados por las mismas
arcadas que corresponden a las de las divisiones de yugo.
Crucero, macizo barlongo y
cúpula de cruce
El crucero cuadrado está rodeado en
sus esquinas por cuatro pilares, que corresponden en la zona inferior a los de
los pilares de la nave, con el mismo núcleo de pilar cuadrado, pero con
servicios semicirculares en los cuatro lados. Los servicios de las arcadas de
cruce corresponden en dimensión y altura a los descritos en el apartado
anterior. Llevan cuatro Schwibbogen, que se abren sobre tres sarcades gemelos
en la nave central y en los brazos del crucero, como se describió
anteriormente. Además, se agrega una ventana central de arco de medio punto a
la pared de cruce oriental a la misma altura, lo que permite que la luz del día
penetre directamente. Aquí ya estás en el macizo barlong, que continúa
hacia los lados norte y sur y hacia arriba.
Una pieza corta sobre los arcos gemelos sarcade
se insertan en las cuatro esquinas de las trompetas de la habitación,
que tienen la tarea de transformar el contorno cuadrado de la habitación en un
contorno octogonal arriba, en el que cuatro lados más largos se alternan sobre
las paredes transversales con cuatro más cortos sobre las esquinas del
cuadrado. Las trompetas consisten esencialmente en arcos de piedra de cuña
semicircular que se insertan en las esquinas de la habitación girando 45 grados.
Sus extremos de arco se apoyan en luchadores cortos, cuyas esquinas sobresalen
brevemente de las paredes. Los nichos detrás de los arcos están cubiertos a la
manera de cúpulas de semicúpula. Por encima de los arcos, los lados cortos
de la pared, que se cierran al ras de la superficie, se extienden justo por
encima de los vértices exteriores del arco de piedra de cuña, tan altos como
los lados largos de la pared. La cúpula cubre las paredes ascendentes de la
base de la torre octogonal equilátera, que se encuentran alternativamente en
las paredes de cruce y los arcos de trompeta con las calotas. También oculta el
equilibrio entre los contornos octogonales desiguales y equiláteros. Poco
debajo de los arcos de las trompetas, se integran placas triangulares con
bordes visibles perfilados sobre las esquinas, sobre cuya tarea real los
historiadores de la arquitectura no tienen una idea clara. Está bastante claro
que no tienen tareas de carga. Queda un inserto puramente decorativo o el
accesorio como soporte para el uso temporal de vigas, para soportar el
encofrado de los arcos, cúpulas y quizás también la cúpula.
Cruce, cúpula de trompa
"M
acizo barlongo" desde
abajo
Sur "
macizo barlongo"
Las paredes se completan en la parte superior
con una cornisa en voladizo de perfil fuerte, que intenta transferir el
octágono desigual a una forma circular del borde de la cúpula. Sin embargo,
esto no tiene éxito por completo. Las losas de cornisa redondeadas en el cuello
del plano de planta desde los centros de la pared comenzando desde cero, luego
continuando hasta las esquinas del octágono continuamente. El anillo circular
solo se alcanza aproximadamente. Las cúpulas colgantes utilizadas en
otras iglesias suelen lograr la forma circular a la perfección y por lo
tanto una mayor elegancia. Sobre la cornisa en voladizo comienza
la curvatura de la cúpula hemisférica, en cuya corona se omite una
abertura circular, que está bordeada por una corona de piedras de cuña. La
abertura se utiliza para el transporte vertical de campanas, materiales de
construcción y herramientas.
Características del macizo
auvernático barlongo son las dos partes laterales de la sala, que
alcanzan por encima de la extensión de las naves laterales sobre todo el ancho
del crucero hasta la altura de la cúpula y están cubiertas allí por bóvedas de
medio cañón. Estas partes de la sala están rodeadas por muros que se levantan
sobre arcadas de arco de medio punto que se abren al crucero, a los brazos del
crucero, a las naves laterales y a las tribunas de la nave. En las paredes, se
centran las sarcades gemelas ya conocidas desde el cruce y en los lados este,
sur o norte ventanas individuales de arco de medio punto con bordes de plafón
afilados.
Visto desde abajo, uno mira hacia una poderosa
"vivienda" del macizo barlongo, flotando libremente sobre
el espacio vacío, en el que la luz del día fluye a través de las ventanas y lo
ilumina maravillosamente.
Los arcos de las arcadas a los brazos del
crucero se levantan excepcionalmente sobre pilares de pared rectangulares,
cuyos accesos de arco están marcados por perfiles de caza. Las bóvedas de medio
punto de los brazos del crucero son ligeramente superiores a los arcos arcados
antes mencionados.
En las paredes este de los brazos del crucero,
se abren los pénidos de la capilla de arco de medio punto, en la planta de un
rectángulo corto, al que colinda un semicírculo. Las paredes se funden sin
cesura en cúpulas de media cúpula y secciones cortas de barril. Las capillas
están iluminadas por una ventana de arco de medio punto, centrada en el ábside,
cuyas túnicas se ensanchan hacia adentro. Los bordes verticales de las túnicas
se disuelven en compensaciones posteriores, en las que se colocan columnas con
capiteles, combatientes, bases y zócalos.
En las paredes a dos aguas de los brazos del
crucero, se omite una ventana de arco de medio punto con túnicas y pretiles
ensanchados hacia adentro por encima de la mitad de la altura de la pared. En
las paredes este de los brazos del crucero, las mismas ventanas están
incrustadas sobre las capillas a la misma altitud. Hay otra ventana similar
sobre la abertura de la arcada al deambulatorio norte, que falta en el lado
norte.
En el brazo del transepto sur hay una puerta a
la escalera de caracol en el lado oeste, que abre las habitaciones superiores.
Una segunda puerta en esta pared una vez se abrió a los edificios del convento
adjuntos allí.
Cabecera de coro con ambulatorio
El presbiterio se abre desde el crucero con la
gran arcada de cruce, también llamada arco triunfal, flanqueada por dos
arcadas significativamente más bajas, que corresponden a las arcadas divisorias
de yugo en las naves laterales. El suelo de la cabecera del coro es cuatro
escalones más alto que el del crucero y la nave.
El presbiterio se encuentra en una planta en
forma de rectángulo estirado transversalmente, el yugo del coro, al que linda
casi un semicírculo, el ábside. El centro del redondeo del ábside aquí no
está en el lado largo del rectángulo, que también es el tendón del arco del
ábside, sino que se desplaza casi un metro en la dirección del cruce. El coro
se divide en dos plantas, la inferior encierra una galería porticada, la
superior una zona de pared, que está completamente cerrada en el yugo del coro,
en el ábside tiene tres ventanas en una arcada ciega de cinco arcos.
La bóveda del coro consta de una bóveda de
cañón y media cúpula de cúpula. El yugo del coro y el ábside están separados
entre sí por una superficie desplazada de las paredes y bóvedas. El ábside es
unos centímetros más bajo y más estrecho que el yugo del coro. Las paredes de
yugo se funden en la bóveda sin cesura.
La galería de arcadas consta de dos amplias
arcadas de arco de medio punto bajo las secciones de pared recta del yugo del
coro y cinco esbeltas arcadas de arco de medio punto debajo de las paredes
redondeadas del ábside. Mediante el zanco apropiado de los delgados arcos de
arcadas, los siete llegan a la misma altura de corona. Dos arcos de piedra de
cuña se encuentran juntos en una columna delgada, que está equipada con
capiteles de hojas aproximadamente estructurados, combatientes perfilados y
bases. Las placas de combate casi cuadradas están alineadas radialmente con el
centro del redondeo del ábside. Los arcos de las dos grandes arcadas se
encuentran en los servicios del lado del coro de los pilares transversales. La
mampostería sobre la galería del ábside completa una capa de paredes en el área
de las ventanas sobre las coronas exteriores de los arcos de piedra de cuña,
que al mismo tiempo forma el borde inferior de las balaustradas de la ventana
de pendiente pronunciada.
Coro
Entre las ventanas hay dos capas de pared,
sobre las cuales las secciones de la pared retroceden claramente para formar
los fondos del arco de deslumbramiento.
Sus arcos de piedra de cuña están al ras de la
mampostería debajo del arco cegador, dos de los cuales se encuentran juntos en
una columna. Están equipados con capiteles esculpidos, cazas perfilados
expansivos y bases perfiladas. Las abrazaderas de las ventanas se funden en los
arcos de piedra de cuña en la parte superior, en los lados se cierran con las
placas de combate de las columnas. Inmediatamente en los arcos de piedra de
cuña, comienza la curvatura de la calota.
El coro prescinde de una corona de capilla.
Comienza en las dos arcadas de entrada con secciones rectas, que se continúan
en forma de una sección de anillo circular (no un semicírculo completo). El
muro exterior, redondeado en planta, se divide en cinco tramos en disposición
radial, frente a las columnas del ábside del coro, con servicios antiguos
semicirculares, que están equipados de forma similar a las de las columnas del
coro y dispuestos a la misma altura. Todo el pasaje está cubierto por una red de
bóveda de crucería, cuyos refuerzos interiores se funden con los panes de los
arcos arcados del ábside del coro. Las crestas se elevan sobre pilotes en las
esquinas de los luchadores y cruzan los campos abovedados en diagonal con un
elegante swing.
Poco después, bajo los refuerzos de la bóveda
exterior, se omiten las ventanas de arco de medio punto en los espacios entre
los servicios, cuyas túnicas están ligeramente ensanchadas hacia adentro y
cuyos parapetos están fuertemente inclinados. Los bordes laterales de las
túnicas se disuelven en huecos de pared, que continúan horizontalmente por
debajo del borde del bisel del parapeto. En estos huecos se establecen columnas
que soportan los arcos interiores de piedra cuña de las ventanas. Están
equipados con capiteles esculpidos, placas de combate perfiladas y bases con
zócalos.
Deambulatorio sur
Cripta
La cripta tiene aproximadamente el mismo plano
de planta que la cabeza del coro de arriba. La posición de la columna se
complementó bajo el ábside del coro con cuatro columnas adicionales para
hacerse cargo de las cargas pesadas del techo debajo del santuario. La altura
relativamente pequeña de la habitación hace que las columnas parezcan en
cuclillas. Están equipados con placas de combate masivas y en parte con bases
en forma de disco. Desde los bordes de los combatientes se elevan las crestas
de una red de bóvedas de cresta cruzada. En el lado oeste hay tres nichos
profundos, el llamado Martyrion. Se usaban para
almacenar reliquias y sus contenedores y una vez se cerraron de forma
segura con puertas de celosía de hierro. En la parte superior de los nichos se
puede ver bajo los escalones que conducen al santuario. En sus etapas de
ambientación, se omiten algunos agujeros de forma decorativa, a través de los
cuales los fieles podían hacer contacto visual con la cripta cerrada
para adorar a las exhibiciones, que se iluminaban a la luz de las velas. Las
aberturas también se llaman fenestella. Las escaleras a ambos lados de los
nichos conducen al crucero.
En el altar hay una Piedad con el
discípulo Juan y María Magdalena. En uno de los nichos
mencionados anteriormente, un recipiente de vidrio esconde la cabeza de Cristo
con una corona de espinas del siglo XV.
Cripta
Cripta, altar con Piedad
Virgen de la Piedad entre San Juan y María Magdalena
Chapelle Ste-Madeleine
La pequeña capilla románica Ste-Madeleine se
encuentra en el extremo norte del antiguo cementerio, que hoy se extiende como
un jardín alrededor de la cabeza del coro de la iglesia. Se eleva por encima
del borde de una pendiente empinada inclinada hacia el este y un antiguo muro
de fortificación. La puerta de entrada al jardín junto a la esquina sur de la
capilla lleva una inscripción en su dintel, que se traduce
libremente: "Éramos como tú. Un día serás como nosotros. Recordar.
1668"
Apariencia externa
La capilla está orientada al noreste en lugar
de al este. Se dice que es más antiguo que la iglesia. Con una longitud de unos
nueve metros, es relativamente pequeño. Sin embargo, en ella se utilizan
elementos de arquitectura monumental. Similar al diseño de los lados largos de
la iglesia, dos grandes arcadas ciegas dividen el lado noroeste de la capilla,
que están separadas por tres pilares de pared y flanqueadas en el exterior y
cuyos accesos de arco están marcados por perfiles de luchador. En el lado sureste
frente al cementerio, dos secciones de pared rectangulares están separadas y
flanqueadas por pilares de pared. La nave rectangular está cubierta por un
techo a dos aguas inclinado unos treinta grados, que está cubierto con tejas de
pizarra gris que se inclinan ligeramente en voladizo en las entradas y aleros.
Similares a los de la iglesia, los aleros están hechos de losas de cornisa con
bordes visibles perfilados, que se apoyan en piedras en voladizo de vano
cepillado. En la pared suroeste del hastial, una antigua ventana rectangular
que se abre en la mitad superior de la pared ha sido tapiada. El portal de
entrada en la arcada ciega occidental en el lado noroeste estaba originalmente
flanqueado por columnas, de las cuales solo se conservan las bases desgastadas
y las placas de combate. No tiene tímpano, pero está decorado por
arquivoltas con varillas redondas con palmetas. La escalera de
entrada es de tres etapas. En el lado sureste, una estrecha puerta deslizante
estaba incrustada en la sección oriental de la pared, como una conexión directa
con el cementerio. Frente a la puerta tapiada hoy en día todavía hay bloques de
piedra que han servido como escaleras.
El ábside del coro semicircular fue
probablemente utilizado en el siglo XIV como una torre defensiva de las
fortificaciones del pueblo, lo que ha llevado al hecho de que el campanario con
sus aberturas gemelas de sarcade está esencialmente intacto. Debido al aumento
de la torre en ese momento, coronada por cinco grandes almenas en el lado
redondeado, se eliminó la parte superior del coro, al igual que los capiteles
de dos columnas de soporte. Uno de los capiteles fue reutilizado en el pináculo
noroeste de la torre defensiva.
Los muros exteriores de la capilla y su torre
del ábside están hechos esencialmente de piedras de cantera de basalto negro en
vendaje irregular. Los bordes de componentes y aberturas, los pilares de las
paredes, los arcos de piedra de cuña, las decoraciones de las puertas y la
cornisa del alero consisten en piedras de trabajo parcialmente desgastadas
hechas de arcosa ligera.
El interior consta de una sencilla nave
rectangular cubierta por una bóveda de cañón. El coro está precedido por un
pequeño yugo, cuyos arcos de cinturón se levantan sobre servicios de medio
punto con capiteles muy dañados. En el vértice del ábside, se omite una pequeña
ventana de arco de medio punto, que está enmarcada por una arcada ciega. Está
cubierto por una cúpula de media cúpula.
Las iglesias mayores de tipo incompleto
Las otras iglesias mayores de la Baja Auvernia
que generalmente no se citan como tales a consecuencia de mutilaciones y
alteraciones que han sufrido.
·
Colegiata
Saint-Victor y Sainte-Couronne de Ennezat, cuyos canónigos reemplazaron la
cabecera románica por una abrumadora cabecera gótica en el siglo XIII.
·
la iglesia
abacial de Mozac, cuya cabecera fue destruida por temblores de tierra en el
siglo XV.
·
la iglesia
Saint-Julien de Chauriat, cuya cabecera fue reemplazada por una cabecera gótica
bastante banal.
·
Iglesia
Saint-Martin de Cournon-d'Auvergne, en la que el macizo barlong, el campanario,
el deambulatorio y las capillas radiales se derrumbó en el siglo XVIII y han
sido reconstruidas en el siglo XIX.
·
la basílica
Saint-Amable de Riom, cuyo transepto y campanario fueron reconstruidos después
de la Revolución (1855).
Iglesia de la Abadía de Mozac
La antigua iglesia abacial de Saint-Pierre
y Saint-Caprais (se encuentra en el centro del pueblo
de Mozac (también Mozat), un suburbio directo al oeste
de Riom en la región de Auvernia-Ródano-Alpes en el departamento
de Puy-de-Dôme, a unos veinte kilómetros al norte de Clermont-Ferrand.
Antes de su extensa decadencia y su
restauración inadecuada, una de las iglesias románicas más bellas de Auvernia
ciertamente se encontraba aquí, un extraordinario punto culminante en el arte y
la artesanía de los constructores románicos. Obviamente, los cimientos
insuficientemente sostenibles llevaron a la destrucción de los terremotos del
siglo XV. Sobre todo, toda la cabecera del coro se vio afectada,
hasta la antigua cripta, el crucero, a excepción de algunos restos de
la muralla, y las partes superiores de la nave central y los pisos
superiores de las naves laterales. Estos componentes fueron completamente
demolidos. De la iglesia románica actual se conservan los pilares de la nave
central, sus soportales, las naves laterales incluyendo sus bóvedas,
partes de la cripta y el antiguo porche de la torre y la "fachada".
Aunque la iglesia ha sufrido grandes daños,
sigue siendo una de las principales iglesias de Basse-Auvergne o Limagne.
Se lo debe menos a la alta calidad artística y al gran número de sus capiteles.
De los antiguos 48 capiteles de la nave, 43 están in situ. A pesar de
la destrucción completa de la cabecera del coro, algunos de los capiteles del
coro aún se conservan en excelentes condiciones y se han colocado en la nave
central a la altura de los ojos, sin duda la más bella de la iglesia. En el
Museo Lapidaire, en los edificios sucesores de la antigua abadía, se pueden
visitar otros 32 capiteles, que habían sido reutilizados como ladrillos en la
mampostería del siglo XV y fueron descubiertos más tarde. Por lo tanto, en gran
medida no se conservan sin daños.
La iglesia está dedicada a Hll. Simon
Petrus y Caprasius de Agen.
Fundación de la abadía
La historia de la abadía de Mozac se
remonta al final de la era merovingia. Fue fundada hacia el final del
siglo 7 (?) por una personalidad llamada Calminius. Vivió bajo el reinado
del rey Thierry (probablemente Thierry III 673-691).
También fundó las abadías de Laguenne cerca de Tulle (Corrèze)
y el Monasterio de -Saint-Chaffre (Haute-Loire). La escritura de constitución
se perdió. Los primeros documentos del siglo XI dan pistas sobre el período de
fundación, en el que se menciona a una Sainte-Namidia como cofundadora.
Un hagiógrafo Tomás, que escribió
sobre la vida de San Calminio en el siglo XVII, lo nombró duque de
Aquitania y conde de Auvernia. Estos títulos no existieron hasta mucho más
tarde. Namidia, ciertamente una generosa benefactora de la abadía, no
vivió al mismo tiempo, y mucho menos fue su esposa.
La historia del currículum de Calmin
comparte la verdad histórica con la leyenda:
Calminus provenía de una familia de origen
romano que se había establecido en Arvernis (hoy Clermont-Ferrand).
Esta es probablemente la razón por la que fue llamado un "senador muy
noble de los romanos". Al comienzo de su carrera, era un "hombre
de guerra", que más tarde recurrió a la austeridad de una vida
religiosa cristiana temprana. Obviamente había logrado una riqueza
considerable, de lo contrario no habría podido poner en práctica su deseo de
construir tres monasterios.
Comenzó en la montañosa Velay con la
construcción de un oratorio en el pueblo de Le Villars, con
el nombre original de Calminiacum o Calmery (ambos
de Calminius). Vivió durante un tiempo con un pequeño grupo de sus
seguidores en una cueva sobre el pueblo. Del oratorio surgió el monasterio, una
comunidad de koinobita benedictina. El monasterio fue más tarde
llamado Saint-Chaffre Monastier. En el artículo francés Le
Monastier-sur-Gazeille (El pueblo del monasterio), San Calmin fundó el
monasterio ya en el siglo V, que debe ser muy dudoso.
Otro lugar de trabajo fue en la diócesis de Limoges,
donde llevó la vida estéril de un ermitaño. Cerca de Tulle (Corrèze) fundó
su segundo monasterio, llamado Laguenne. Por lo tanto, la mayor parte de su
deseo ya se había hecho realidad. Después de la "vox populi"
ya era considerado santo.
Después de eso, vivió solo
en Mozac en Auvernia, un lugar de meditación y tranquilidad, y rico
en agua. Ya en la llamada de un santo fundó allí su tercera y última abadía. La
Abadía de Mozac ganó prosperidad, principalmente debido a la generosidad y las
actividades extraordinarias de su fundador.
Antes del inicio de los trabajos de
construcción en Mozac, Calmin fue a Roma para solicitar la consagración de
su primer monasterio Carmery en el Velay. En su viaje de regreso, visitó
la famosa abadía de Lérins en las Îles de Lérins, que admiraba y, por
lo tanto, pasó unos meses más en ella. Allí aprendió las reglas de San Benito y aceptó
la oferta del abad de enviar una veintena de monjes a Mozac para ayudar a
construir el monasterio y apoyar la vida monástica.
Después de la finalización del edificio, una
vez más dejó a sus seguidores para visitar al Papa en Roma y contarle
sobre el cumplimiento del deseo de su vida como resultado de sus fundaciones.
El Papa ofreció como reliquia particularmente valiosa una parte del
cráneo de San Pedro. En el camino de regreso, se detuvo en Agen,
donde pudo obtener la reliquia del brazo de San Caprais. Ambas reliquias
llevaron a nombrar la Abadía de Saint-Pierre y Saint-Caprais.
El regreso de Calmin se celebró en Mozac con
gran esfuerzo. Poco tiempo después, Calmin murió, a quien se le unía el "olor
a santidad". Fue enterrado en la cripta el día después de la Octava de
la Ascensión. Se desconoce el año de su muerte.
El relicario de San Calmin y San
Namadie hecho de esmalte del Limousin es el santuario más grande
conservado de la Edad Media. Las reliquias de los santos para un peregrino
se apresuran a la primera iglesia de la abadía.
En la Edad Media, en un camino de tierra entre
Riom y Mozac, había una capilla llamada Saint-Calmin, en honor al
fundador de la Abadía de Saint-Pierre y Saint-Caprais en sus inmediaciones. La
capilla fue destruida mucho antes de la revolución. Ni se conoce su
arquitectura ni su ubicación exacta.
Traslado de las reliquias de San
Austremonio
Durante mucho tiempo se creyó que el traslado
de las reliquias de San Austremonio, el primer evangelista de
Auvernia, a Mozat, tuvo lugar alrededor de 764 por orden de Fippin el
Corto, el padre de Carlomagno. Antes de la revolución, se podían ver dos
pinturas, una de las cuales representaba a San Calminio, y la
otra a Pipino el Corto, el restaurador de Mozac. En realidad, sin embargo,
las reliquias llegaron a Mozac bajo Pipino
II de Aquitania (828-848), probablemente en 848. Luego se
convierte en una abadía real, lo que se demostró por la presencia de
la Flor de Lys (flor de lirio) en el escudo de armas del monasterio.
Con estas reliquias, Mozat se convirtió en un destino importante para los
peregrinos cristianos en Auvernia mucho antes de las corrientes de
peregrinos.
Conexión con Cluny
Durand Obispo de Arvernis y ex abad
de La Chaise-Dieu, preocupado por la relajación de la disciplina monástica
que se produjo hacia el final del siglo XI con Roberto, conde de
Auvernia y titular del poder secular sobre la abadía. Sin embargo, Mozac fue
capaz de mantener su importancia manteniendo el título de abadía. En el mismo
año, el Papa Urbano II convocó a la Primera Cruzada en
el Sínodo de Clermont. En 1102, Hugo de Semur, sobrino de San Hugo,
se convirtió en abad de Mozac. Más tarde fue sucedido por Eustaquio de
Montboissier, quien ocupó el cargo en 1131 y 1147. Era hermano del abad
interino de Cluny, Petrus Venerabilis.
Red de dependencias
La bula del papa Alejandro
III de 1165, destinada al abad de Mozac, Pierre II de la
Tour, contiene la lista final de posesiones de Mozac: 38 iglesias, 13
capítulos y 14 castillos estaban bajo su dominio feudal. Los monjes de Mozac
recibieron cartas en 1169 de Luis VII, 1217 de Felipe Augusto,
1224 de Luis VIII, 1269 de Luis IX, 1460 de Carlos
VII y 1490 de Carlos VIII.
El monasterio de Mozac tenía hasta
cuarenta prioratos, vicarios parroquiales y otras dependencias
religiosas o temporales, esencialmente en Basse-Auvergne, también
en Bourbonnais y a lo largo del camino a la abadía de Cluny, de la
que había dependido desde 1095. Las dependencias más antiguas de la abadía de
Mozac provienen de una donación real de Pippin el Corto o Pippin
II de Aquitania. Este primer documento enumera dieciséis lugares
que pertenecen al patrimonio de la abadía:
En un documento de 1633, las dependencias
(prioratos) de la Abadía de Mozac se conocen como "fundaciones reales".
La iglesia románica y sus predecesores
Sin tener en cuenta los extensos cambios en el
siglo XV, tres edificios de la iglesia obviamente siguieron en sucesión en el
mismo sitio:
·
Mozac
I: La primera iglesia se remonta a la fundación merovingia de Calmin a finales
del siglo VII (?). Restos de ella existen en la cripta y en el vestíbulo de la
torre prerrománica.
·
Mozac
II: El segundo corresponde a la renovación del monasterio en el siglo IX y los
cimientos de Pippin de Aquitania vinculados a la transferencia de las reliquias
de San Austremonius. No está claro si esta iglesia tenía un coro. La torre del
vestíbulo occidental se atribuye probablemente a Mozac II.
·
Mozac
III: La tercera es la iglesia románica real, que se puede fechar en el período
poco después de 1095, después de la anexión a Cluny, es decir, esencialmente en
la primera mitad del siglo XII.
El antiguo edificio de la iglesia de la
abadía románica, hacia mediados del siglo XII
La arquitectura de esta iglesia correspondía en
gran medida a la de otras iglesias principales de la Basse-Auvergne, aparte de
la obra oeste con la torre del porche merovingio que sobresale de la
fachada. Su tamaño se encuentra aproximadamente entre Notre-Dame du
Port e Issoire. El contorno y la elevación probablemente se
acercaron más a los de la colegiata de Notre-Dame du Port.
La iglesia era una galería de tres naves
con elevación de la basílica, con una nave central con bóveda de cañón,
probablemente sin arcos de cinturón, las naves laterales con bóvedas de
cresta cruzada y arcos de cinturón y los pisos de la
galería con bóvedas de medio cañón para eliminar las fuerzas de
empuje de la bóveda de la nave central. A través de unas pequeñas ventanas,
algo de luz cayó en las salas de la galería, de las cuales apenas llegó nada
debido a las arcadas interiores de las galerías en la nave central.
Es posible que los techos de las naves estuvieran ligeramente desviados en
altura, pero no tuvieran un claristorio allí.
El crucero tenía brazos que se
extendían más allá de las paredes laterales de la nave, cuyas alturas de alero correspondían
a las de las naves laterales de dos pisos. La cúpula de trompas del cruce cuadrado
llegó mucho más arriba, aproximadamente a la altura de la cresta de la nave
central. Los brazos del crucero estaban divididos por paredes con Schwibbogen, en extensión de las
paredes exteriores del pasillo lateral. Las dos secciones espaciales entre
estos muros y el cruce sobresalían hasta la cúpula del crucero y, junto con la
base de la torre, formaban el típico "macizo barlongo" regional.
Sobre ella se alzaba la torre de cruce con planta octogonal. La cabecera del coro estaba formada por el coro
central con un ábside semicircular, casi tan alto como la nave central, el
deambulatorio abovedado mucho más bajo y cuatro capillas radiales,
complementadas lateralmente por dos capillas del crucero. Externamente, estos
componentes se graduaban rítmicamente entre sí. Se habla de la pirámide
avernática.
Mozac en el Camino de Santiago
Los siglos XI y XII fueron el apogeo absoluto
de las peregrinaciones, especialmente para el suroeste de Francia, donde
cientos de miles de peregrinos iban a Santiago de
Compostela cada año. Mozac se encuentra en una ruta secundaria
del Camino de Santiago, en la ruta entre Nevers y la actual
Clermont-Ferrand, en el medio entre las principales rutas de la Via
Lemovicensis (que comienza en Vézelay) y la Via Podiensis (que
comienza en Le Puy-en-Velay). Fue precisamente en este momento que Mozat
III se construyó con entusiasmo. Es muy probable que Mozat II fuera demolido en
secciones tales como se completaron las secciones del nuevo edificio y los
servicios pudieron trasladarse allí. Al igual que las otras iglesias
principales de limaña, Mozat III fue concebida como una típica iglesia de
peregrinos con coro y capillas, y tan grande como se necesitaba para
el aumento de las corrientes de peregrinos. Después de todo, se habían
suministrado reliquias importantes durante mucho tiempo y podían representarse
en al menos seis capillas y en otros altares para el culto. Para disgusto de
los monjes, los movimientos de peregrinos declinaron desde mediados del siglo XII,
comenzando con las "disputas" entre Francia e Inglaterra sobre
Aquitania. Las guerras de los siglos XIII y XIV trajeron dramáticas caídas en
las peregrinaciones en el suroeste de la Francia de hoy, que solo revivió en
nuestros tiempos.
Destrucción y restauración en la 2ª
mitad del siglo XV
En los años 1437, 1476, 1478 y
1490, violentos terremotos sacudieron el área y provocaron graves
daños en los edificios después de 1450. La abadía de Mozac también fue
destruida en gran medida. Especialmente afectados fueron la cabecera del coro
incluyendo los enterramientos de la cripta, el crucero con el crucero y la
torre de cruce, las zonas superiores de la nave central, incluida la bóveda,
los pisos de galería de las naves laterales y el claustro con
los edificios conventuales que la rodean.
El abad Raimond de
Marsenat (1459-1470) ordenó un extenso trabajo de restauración, que
rastrea la apariencia actual de la iglesia. Probablemente sea afortunado hoy
que sus medios debieron ser bastante modestos en ese momento. De lo contrario,
ciertamente habría construido un edificio completamente nuevo, y los valiosos
capitales ya no podrían ser admirados.
Las partes de la iglesia de la abadía, el
monasterio y los edificios del convento con el claustro dañado por el terremoto
fueron en gran parte derribados y renovados hasta tal punto que una operación
ordenada del Servicio Divino y la vida monástica podría tener lugar de nuevo.
Para la renovación, se utilizó el nuevo estilo arquitectónico del
gótico. En las fuertes paredes de la sala central de la antigua cripta, se
construyó un coro, sin manipulación, con bóveda de crucería. El manejo colapsado
de la cripta estaba lleno de escombros de colapso. Las antiguas capillas
radiales y del crucero fueron omitidas y fueron parcialmente reemplazadas por
tres capillas en el pasillo sur. El crucero, en su forma original, ya no
existía. El antiguo cruce eliminado con cúpula y torre era solo una
extensión de la nave central. Las paredes laterales del cruce (norte y sur)
estaban tapiadas, excepto por pasajes más pequeños y los brazos aislados del
crucero estaban cubiertos con bóvedas de crucería bajas. La nave central también
recibió una bóveda de crucería. Desde que se abandonaron los pisos de las
galerías de los pasillos laterales, las arcadas interiores de las galerías
también han desaparecido. Al renovar la mampostería, el material de piedra de
los componentes destruidos se usaba a menudo, sin prestar especial atención a
los componentes esculpidos. El claustro no fue renovado.
Era Moderna
En 1516 la abadía fue introducida en
el Commende, el nombramiento del abad directamente por el rey.
27 de junio de 1783: Después de una violenta
tormenta, una corriente de lodo fluyó a través de los terrenos de la abadía, lo
que llevó al colapso parcial de un molino al sur de la finca y varios puntos de
las murallas defensivas. Como resultado de la tormenta, una gran parte del área
se inundó y los cultivos (viñedos, trigo y otros) fueron destruidos. En
la revolución (1789) y sus años posteriores, los edificios
conventuales con el claustro, que se habían conservado en gran parte hasta
entonces, fueron declarados "propiedad del pueblo" y vendidos
para su demolición. En 1790, los últimos seis monjes tuvieron que abandonar el
monasterio. La iglesia pronto se convirtió en la única iglesia
parroquial del municipio del pueblo de Mozac.
El edificio de hoy al sur de la iglesia es
significativamente más grande que el antiguo claustro y está rodeado de
edificios "modernos" en los lados este y sur, en parte también
en el lado oeste. En ellos se integra el refectorio del siglo XV, así
como un remanente de una bodega de la época romana. Partes de los edificios
albergan el Museo-Lapidaire, con una importante colección de 32 capiteles
y varios inventarios de la iglesia románica.
Dimensiones del edificio
Dimensiones
en metros, tomadas del dibujo (aproximadamente):
Componente
|
Mozac III
|
hoy
|
Longitud total sobre todo, exterior
|
59,50 m
|
52,40 m
|
Longitud de la nave, exterior
|
28,60 m
|
28,60 m
|
Longitud de la nave, interior
|
26,30 m
|
35,70 m
|
Ancho de la casa larga, exterior
|
18,60 m
|
18,60 m
|
Ancho de la casa larga, en el interior
|
16,30 m
|
16,30 m
|
Profundidad del coro coloquial,
exterior
|
15,10 m
|
—
|
Profundidad del coro, exterior
|
—
|
10,20 m
|
Ancho del coro coloquial, exterior
|
17,40 m
|
—
|
Ancho del coro, exterior
|
—
|
09,50 m
|
Longitud del crucero, exterior, sobre
todo
|
30,70 m
|
30,70 m
|
Longitud del crucero, en el interior,
en general
|
29,00 m
|
29,00 m
|
Ancho del crucero, exterior
|
09,50 m
|
09,50 m
|
Ancho del crucero, interior
|
07,60 m
|
07,60 m
|
Ancho de la nave central, interior
|
7,70 m
|
7,70 m
|
Ancho del pasillo lateral en el
interior
|
03,50 m
|
03,50 m
|
Componente
|
Mozac III
|
hoy
|
Longitud total sobre todo, exterior
|
59,50 m
|
52,40 m
|
Longitud de la nave, exterior
|
28,60 m
|
28,60 m
|
Longitud de la nave, interior
|
26,30 m
|
35,70 m
|
Ancho de la casa larga, exterior
|
18,60 m
|
18,60 m
|
Ancho de la casa larga, en el interior
|
16,30 m
|
16,30 m
|
Profundidad del coro coloquial,
exterior
|
15,10 m
|
—
|
Profundidad del coro, exterior
|
—
|
10,20 m
|
Ancho del coro coloquial, exterior
|
17,40 m
|
—
|
Ancho del coro, exterior
|
—
|
09,50 m
|
Longitud del crucero, exterior, sobre
todo
|
30,70 m
|
30,70 m
|
Longitud del crucero, en el interior,
en general
|
29,00 m
|
29,00 m
|
Ancho del crucero, exterior
|
09,50 m
|
09,50 m
|
Ancho del crucero, interior
|
07,60 m
|
07,60 m
|
Ancho de la nave central, interior
|
7,70 m
|
7,70 m
|
Ancho del pasillo lateral en el interior
|
03,50 m
|
03,50 m
|
Iglesia de la Abadía de Mozac, plano de
planta
Interior del edificio
Nártex del norte
Al visitar la iglesia, primero se llega al
vestíbulo románico en yugo tres en el lado norte de la nave. Probablemente
tenía pasajes abiertos en sus lados oeste y norte. Una inscripción, en las
piedras del arco de las arquivoltas del portal a la iglesia, llama a los
visitantes de la iglesia a levantar la mirada y ad sublima, con reverencia
para cruzar el umbral, si algún día quiere llegar al palacio celestial. La
inscripción es interesante porque proclama particularmente claramente el
profundo simbolismo de la Iglesia tal como se entendía en la Edad Media, como
un lugar que era la morada de Dios en la tierra y al mismo tiempo la explanada
de la Jerusalén celestial. Un simbolismo que se desarrolló de manera especial
en la liturgia de la consagración de la Iglesia. La inscripción fue descifrada
por primera vez en 1842 por el abad Cohadon. Su incorrecta lectura en la
segunda parte fue adoptada por todos aquellos que han escrito sobre Mozac, pero
finalmente ha prevalecido, según la cual destacados historiadores del arte,
como Bréhier, lo han avalado. El siguiente texto es obviamente correcto: INGREDIENS
TEMPLUM REFERAT AD SUBLIMA VULT(US): INTRATURI AULAM VENERASQUE LIMINA XPI
y no venite in solemnia Christi. La primera parte se puede traducir
fácilmente: "Entrando en el templo con la mirada levantada".
La segunda parte causa más dificultades debido al simbolismo utilizado aquí: la
expresión ingrediens templum del primer verso, que se refiere a la
Iglesia terrenal, se contrasta con intraturi aulam del segundo verso.
Lo que indica la entrada futura en la morada celestial de Cristo. Por lo tanto,
una reverencia inconmensurable de veneran que debe apoderarse de
aquel que cruza el umbral de la iglesia (limina). Así, Cristo mismo es la
puerta de entrada (limina Christi), a un juego de palabras en este
último término: "Sólo por Cristo entra uno en el reino de los
cielos". El significado general es obvio y al mismo tiempo muy
profundo.
Nave
A través de este portal principal ya no se
llega a "uno de los vestíbulos paradisíacos más bellos que han existido en
el suelo de la Basse Auvergne", sino a una iglesia reparada improvisada
dañada. De la arquitectura una vez admirable, las arcadas y los pilares
del haz se encuentran entre los barcos de seis bahías, aunque no del todo
perpendicularmente.
Los pilares del haz consisten en núcleos
cuadrados, vestidos en tres lados, excepto los que dan a la nave central, con
servicios antiguos de tres cuartos de ronda equipados con capiteles, con una
excelente escultura (ver sección separada) y con luchadores perfilados
de gran alcance. Con cinco pilares de haz, los bordes de los núcleos entre los
servicios están biselados en ancho de los huecos, ligeramente redondeados. Esto
hace que el núcleo parezca medio circular. En los servicios, se levantan los
arcos de arcadas y los arcos de cinturón de los pasillos laterales, cuyos
bordes son simplemente rectangulares. En el lado opuesto, en las paredes
exteriores, estos arcos de cinturón se encuentran en servicios similares con el
mismo equipo, que sobresalen de pilares de pared rectangulares planos. Entre
los arcos de cinturón y arcada y las paredes exteriores de los pasillos
laterales, se dibujan bóvedas de cresta transversal casi cuadradas, que una vez
soportaron los pisos de la galería que ya no existían. Los refuerzos
abovedados en forma de cañón que dan a la nave central se funden a la
perfección en el interior de los arcos de la arcada. Las bóvedas de las seis
crujías de la nave pertenecen a la sustancia de la iglesia románica Mozac III,
al igual que las cinco ventanas de arco de medio punto de alto estiramiento en
el pasillo norte, con túnicas inclinadas. Sus coronas llegan justo debajo de
los refuerzos de la bóveda exterior del lado de la pared.
Lado norte de la nave
Lado sur de la nave
Nave lateral norte
Bóveda de cresta cruzada, pasillo norte
Nave lateral sur
Bóveda de cresta transversal, pasillo
sur
La pared exterior del pasillo sur se ve
afectada significativamente por las reconstrucciones del siglo 15 en el
estilo gótico tardío. En Jochen 3 a 5, tres capillas rectangulares se
abren en todo el ancho del yugo, que están cubiertas con bóvedas de crucería.
En sus paredes exteriores se omite una pequeña ventana arqueada apuntada, en el
4º yugo es rectangular. En la 2ª bahía todavía hay una habitación así, como un
trastero, pero con una puerta al patio. En la 6ª crujía, se dispone una
abertura rectangular con una puerta de doble hoja, que una vez condujo al
claustro. La puerta está cubierta por una delgada viga de dintel de piedra,
sobre la cual se abre una ventana de tragaluz semicircular. La puerta pudo
haber pertenecido a Mozac III. En las seis crujías, se omite una ventana
puntiaguda en la zona de la pared superior sobre las capillas, con túnicas
inclinadas y tracería gótica. Estas ventanas se crearon convirtiendo las
antiguas ventanas románicas. Las seis crujías rectangulares de la nave central
están cubiertas por las bóvedas de crucería de cuatro partes construidas en el
siglo XV. Están separados por arcos acanalados divisorios de yugo, con el mismo
perfil que el de las costillas cruzadas. Su altura de corona está dispuesta
mucho más baja que la de la antigua bóveda de cañón románica. Tres costillas se
encuentran juntas en las placas de combate de las consolas en voladizo,
exactamente en el medio por encima de los pilares empotrados en la pared, para
introducir las cargas de las bóvedas en las paredes. Los cuerpos de la consola
se estrechan en etapas, su extremo inferior está aproximadamente al nivel del
vértice de los arcos de la arcada. En el vértice de las costillas cruzadas, las
costillas se encuentran en discos trapezoidales circulares con accesorios de
costillas moldeadas. Todos están esculpidos en diferentes formas, a menudo con
motivos de escudos de armas.
El muro oeste se divide verticalmente en tres
tramos, correspondientes a las tres naves. El área central se destaca
ligeramente del lado, lo que se relacionó con la consideración de la torre del
vestíbulo más antigua en la construcción de Mozat III. Presumiblemente, este
porche fue una vez la entrada principal de la iglesia románica (?). La puerta
rectangular de una sola hoja está rodeada por una mampostería engrosada por
casi 20 centímetros, que se eleva sobre la puerta lateralmente por un buen
medio metro y en la parte superior por casi dos metros. La multi-profundidad
resultante del cuerpo de la puerta se utiliza para su cerramiento lateral con
múltiples varillas redondas, que se encuentran sobre la puerta para formar un
arco apuntado, que se cierra sobre ella con una flor cruzada. A ambos
lados de la puerta hay esbeltas plantillas de pilares triangulares de sección
transversal, que se estrechan a la altura del dintel para terminar
con pináculos ricamente esculpidos a la altura de la flor de la cruz.
Los "cangrejos" elaboradamente esculpidos crecen a partir de
los perfiles del arco. En el campo de arco se encuentra el relieve de una cruz
latina, entre la flor de la cruz y los pináculos se pueden ver dos relieves
planos de escudo de armas. El borde de la puerta se puede asignar
al estilo extravagante gótico tardío.
La versión actual de los componentes de la nave
está discretamente sujeta con tonos delicados. El color básico de las paredes y
superficies abovedadas es un beige claro, ligeramente cambiante a marrón, las
costillas abovedadas son más oscuras contrastadas, quizás alguna vez fueron
policromadas, como las del coro. Los pilares, los servicios y los arcos del
cinturón cubren un gris claro. Las piedras angulares están colocadas en
policromía.
Transepto
El crucero ya no lo es, se encuentra
en la misma planta que el crucero románico. También se integraron algunas
partes conservadas, como las paredes oeste y norte del brazo del transepto
norte y la pared oeste y los restos de la pared sur del brazo del transepto
sur. Los pilares del haz de cruce están, a excepción de sus secciones
superiores, completamente conservados, pero están parcialmente amurallados en
paredes más jóvenes. De los pilares occidentales todavía hay tres lados libres
cada uno con dos servicios y capiteles (19, 20, 25, 26), de los orientales solo
se conservan los lados con servicios y capiteles que apuntan a la nave central
(22, 23). La nave central se amplió con dos crujías adicionales 7 y 8, hasta
los antiguos pilares de cruce frontal, y se cubrió con las mismas bóvedas de
crucería a la misma altura. Las antiguas arcadas de cruce lateral fueron
tapiadas, excepto por dos alcantarillas más pequeñas en la nueva 8ª bahía.
Estas nuevas paredes se han utilizado para
establecer una sillería de coro ricamente tallada con respaldos altos.
Los brazos del crucero ya no están divididos
por muros con Schwibbogen, sino que están casi completamente separados de
la nave central por el muro de las grandes arcadas. Las paredes orientales de
los "brazos del crucero" y la capa exterior de la pared del
hastial en el brazo del transepto sur también datan del siglo XV. Donde estaban
las capillas del crucero y las pasarelas, se omiten las ventanas puntiagudas.
En el hastial del brazo del transepto norte hay otra ventana cubierta por un
arco apuntado. Las bóvedas de crucería de los brazos del crucero están
dispuestas mucho más profundas que las originales, y donde se encontraba el
antiguo Schwibbogen, se dividen de un arco de crucería en un campo de bóveda
más pequeño y más grande.
Los "brazos del crucero"
probablemente todavía tienen el diseño de color en estilo gótico. Las
superficies de los refuerzos de la bóveda son lisas de color negro-grisáceo y
parcialmente despegadas, tal vez alguna vez fueron más claras. Las nervaduras
abovedadas están encuadernadas en policromía. Las superficies de las paredes
muestran delicados adornos repetitivos azules sobre un fondo beige gris.
"
Transepto" desde el
pasillo lateral sur
Transepto norte desde la nave central
(antiguo cruce)
Coro
El coro carece de la magnificencia del coro
coloquial románico con su manejo y las capillas radiales. Es del mismo ancho,
pero ligeramente más corto que el coro "viejo" con un ábside
semicircular. Está separada de la nave central igualmente alta por un arco
acanalado ligeramente más fuerte. La planta interior se levanta sobre un yugo
de coro rectangular con un "ábside" en forma de medio octágono. El
yugo del coro está cubierto por una bóveda de crucería adicional, similar a las
de la nave central. A partir de ella, la curvatura del ábside está separada por
un arco de crucería, que se dividen por dos arcos de medias crucerías en tres
gussets de bóveda, cuyos bordes que dan a la pared se elevan muy abruptamente y
están arqueados de manera puntiaguda. En las secciones de pared del yugo del
coro y los tres lados del ábside, se omite un gran festerín arqueado delgado y
apuntado, seguido poco después por un óculo circular, ambos con
sofitos apenas biselados. La ventana redonda casi toca el segmento de la
bóveda. El coro está mucho más iluminado que la nave central, especialmente
frente a la zona del antiguo crucero.
Las nervaduras abovedadas se colocan de nuevo
en policromía. Sus superficies racheadas tienen un fondo beige claro pintado
con un patrón cuadriculado ligeramente más oscuro, en los bordes con
un borde animado. Las paredes están pintadas por encima de las
balaustradas de la ventana con un patrón en tonos beige a marrón, con arcadas,
hastiales y flores cruzadas que llegan ligeramente más alto que los inicios de
las nervaduras abovedadas. Por encima de esto, las superficies de la pared
cambian a un gris azul claro. Los plafones de las ventanas son de color marrón.
Cripta
La cripta fue completamente rellenada después
del colapso de las partes orientales de Mozat III en el siglo XV. En el siglo XVII
fue muy cambiado por la construcción de una bóveda funeraria (¿osario?). En la
segunda mitad del siglo XIX, fue parcialmente descubierto
por Mallay y restaurado al gusto de la época. Mallay es conocido por
su trabajo de restauración, que no siempre se lleva a cabo con la moderación
requerida para la preservación del monumento.
Las excavaciones completas llevadas a cabo en
la década de 1960 sacaron a la luz las enormes paredes de la cripta y sus
capillas radiales. El manejo se cubrió con una bóveda de cañón en forma de
anillo, las capillas radiales con cúpulas en forma de media cúpula.
La sala rectangular central debajo del coro no
se muestra al público hoy en día. Las fuentes informan que todo el diseño de la
cripta es ahora bien conocido y comparable al del predecesor románico de la
Catedral de Arvernis. Al igual que con este, tiene una sala rectangular
cerrada por gruesos muros con dos entradas laterales desde el pasaje. Los
constructores románicos en la Basse Auvergne no utilizaron este plano
de planta en ningún otro lugar. En su mayor parte, las columnas masivas en
otros lugares reemplazan las gruesas paredes utilizadas aquí debajo de las
columnas del ábside del coro. No solo el plano de planta, sino también la
construcción de la parte occidental es arcaica. La mampostería está hecha de
grandes cuboides. Hay piedras de hasta 1,50 metros de largo, que sin duda
procedían de edificios romanos. Por lo tanto, se puede suponer que en el curso
de la construcción de Mozac III y la reconstrucción y ampliación asociadas de
la cripta, poco después de 1095, se reutilizaron los restos de la cripta predecesora
de Mozac II. Esto habría tenido aproximadamente las mismas dimensiones que la
iglesia románica posterior.
La situación es diferente en la parte oriental
de la cripta, en el círculo y en las capillas radiales. Aquí no encontrarás la
mampostería ciclópea antes mencionada. Esto tal vez llevaría a la conclusión de
que Mozac II no tenía contacto (?).
De vuelta al hall de la cripta. En el lado
este, tres ábsides, el del medio un poco más profundo, se abren al pasillo con
una ventana en forma de hendidura, que se puede ver desde el exterior hoy en
día. En el lado oeste más antiguo opuesto, se abren tres nichos profundos, el
llamado Martirio. Aquí, las reliquias más valiosas pertenecientes a la
iglesia se mantuvieron encerradas tras las rejas. En el pasado, había aberturas
empotradas en las escaleras de arriba, a través de las cuales se podían percibir
las luces instaladas para las reliquias. Esta forma de cripta aumentó en gran
medida la capacidad de una iglesia peregrina.
Cripta, aproximaciones por ambos lados
Vestíbulo de la torre
Este testimonio bastante bien conservado de la
arquitectura prerrománica en Auvernia es casi irrelevante hoy en día. El
interior, que se utiliza como trastero, no es accesible al público, y desde el
exterior los edificios vecinos llegan cerca del lado oeste. Solo se puede ver
desde una distancia desde el lado norte a través de una cuadrícula.
La planta baja, el actual porche de la torre,
está bastante bien conservada y tiene aberturas de arco de medio punto en el
exterior, una rectangular hacia la iglesia. En planta casi cuadrada con 6,50 ×
6,85 metros de longitud lateral, los muros con un grosor de 1,40 metros están
hechos de enormes piedras, dos de ellas miden 1,94 × 0,56 metros en el
exterior. Las piedras de arco también tienen dimensiones de tamaño inusual:
solo 11 a 12 piedras de arco llegan a una abertura semicircular de 2,07 metros
de ancho. Las piedras a menudo se preparaban. Su corte antiguo los hace
fácilmente distinguibles del de la Edad Media, que es relativamente grueso e
irregular. Los luchadores en los accesorios de proa tienen una forma igualmente
impresionante. Están decoradas con amplios cartuchos. Al menos uno de los
luchadores fue reutilizado, se puede decir por el hecho de que el lado
incrustado en la pared también está tallado.
El uso extensivo de antiguas piedras cuboides
grandes, los numerosos rellenos, el corte de piedra con el martillo de roca,
las juntas muy anchas, los luchadores provistos de volutas en corte
de muesca, todos estos son al menos signos de la iglesia Mozac II construida
con motivo del traslado de las reliquias de San Austremonio contra
848. En cualquier caso, los combatientes han sido reutilizados "de
segunda mano", presumiblemente desde la construcción de la primera
iglesia Mozac I iniciada por Calminius, hacia el final del siglo VII (?).
Las dos escaleras de caracol
ocultas en la pared oeste de la nave conducían a los antiguos pisos de la
galería, uno de ellos también al piso superior de la torre: anteriormente
estaba iluminado por dos ventanas con plafones indescriptibles, que ahora están
tapiados. También está tapiado el antiguo triplete que se abre a la nave
central de la iglesia, cuyos arcos no se levantaban sobre columnas, sino sobre
pequeños pilares con combatientes.
Apariencia externa
Fachada oeste
La "fachada" consiste en los
muros a dos aguas occidentales de las naves laterales, de unos 2,20 metros de
espesor, y el campanario insertado en el medio, por encima del porche de la
torre descrito en el tramo anterior. Las paredes cerradas a dos aguas en la
sección norte de la fachada todavía tienen casi la altura original, que fue
determinada por los pisos de galería entonces existentes sobre los pasillos
laterales. Esto se debe principalmente al hecho de que en las dos primeras
bahías todavía existe, o se ha reconstruido, la pared exterior norte del piso
de la galería, a la que la pared de la fachada se conecta a través de la
esquina. Inmediatamente detrás de él, se ha reconstruido una estrecha franja
del antiguo techo del piso de la galería. En la sección sur, el muro a dos
aguas se ha eliminado parcialmente. Su parte superior comienza ligeramente por
encima de los aleros actuales y se eleva unos 45 grados de inclinación hasta la
torre. La única estructura de los muros de fachada son los pilares de la pared
en extensión de los muros exteriores de la nave, ligeramente sangrados desde la
esquina del edificio y fuertemente inclinados en la parte superior.
La torre central se eleva con el mismo contorno
sobre dos "pisos" aproximadamente igualmente altos hasta justo
por encima de la cresta del techo a dos aguas de la nave central. La
subdivisión de los proyectiles se lleva a cabo mediante una cornisa en voladizo
de perfil fuerte hecha de piedras de combate que no encajan particularmente
bien entre sí y tienen algunos huecos. Esto sugiere reutilización. La segunda
planta completa una cornisa perfilada realizada al efecto. Por encima de este
hay un último piso ligeramente dentado, apenas la mitad de alto que los pisos
inferiores, que se completa con una cornisa de alero perfilada. El piso de la
campana está cubierto por un techo piramidal inclinado con cubierta de tejas
huecas rojas. En todos los lados, se omiten las escotillas de sonido gemelas
puntiagudas, con túnicas ligeramente biseladas.
La torre no debe haber sido cubierta tan lejos
o nada en los lados norte y sur como lo hacen las paredes a dos aguas de Mozac
III. Las aberturas de paso de arco de medio punto, que están empotradas en
estos lados del vestíbulo, comienzan desde el exterior directamente al lado de
la pared contigua y están claramente desplazadas desde el centro de la pared.
En el plano de planta, sin embargo, se puede ver que estas aberturas están
exactamente en el eje de la torre, tanto en su lado exterior como interior. Exactamente
axialmente por encima de estas alcantarillas había una vez esbeltas aberturas
de ventanas de arco de medio punto y bastante altas, que se levantaban
directamente sobre la cornisa de combate que dividía la altura. Solo puede
reconocerlos en una inspección más cercana, porque el revestimiento posterior
se adapta en estructura y color a las paredes de la torre. El asiento de las
ventanas y las escotillas de sonido en las cornisas sugiere que los pisos están
dispuestos más abajo. En el lado oeste del vestíbulo había un pasaje de arco de
medio punto mucho más grande que los dos laterales.
La mampostería ciclópea hecha de
material de piedra antigua ha sido descrita y fechada con más detalle en la
sección anterior. Se puede encontrar principalmente en los bordes de la torre
hasta más de la mitad del segundo piso, y alrededor de las aberturas de las
alcantarillas y ventanas. Las grandes piedras de trabajo tienen
predominantemente tonos azul-gris claro. En menor medida, se alternan con
piedras en tonos beige claro a marrón claro. Hacia el centro de las paredes de
la torre encontrará predominantemente piedras de cantera de basalto de color
gris a antracita de pequeño formato de cualquier forma, que se apilan una
encima de la otra sin capas en un vendaje salvaje. Sin embargo, también hay
rociadores de diferentes colores. Este conglomerado está lleno de una alta
proporción de mortero, difícilmente se puede hablar de juntas. El mortero a
menudo cubre áreas enteras, de las cuales solo sobresalen puntos oscuros o
rayas de las piedras.
Solo poco después del piso de la campana esta
mampostería "primitiva" se detiene y se transforma en
mampostería de piedra gris coincidente con precisión del piso del campanario.
Esta cabeza de torre probablemente solo se creó después de la desaparición del
campanario del crucero.
La mampostería de los dos muros a dos aguas
junto a la torre probablemente proviene del edificio de la iglesia Mozac III,
lo que no excluye la reutilización de material pétreo. Las esquinas componentes
con los pilares de la pared que sobresalen están perfectamente unidas en el
vendaje hecho de piedras de trabajo grises. La mampostería de las murallas es
similar a la de la torre. Aquí, también, el material de piedra casi negra de
pequeño formato con un alto contenido de mortero es dominante. Sin embargo, uno
reconoce un esfuerzo por formar capas de piedra.
Desde el siglo XV, la nave de tres naves ha
tenido una fuerte altura desplazada entre el techo a dos aguas ligeramente
inclinado de la nave central y los techos inclinados igualmente inclinados de
los pasillos laterales. Esto se debe principalmente al hecho de que los antiguos
pisos de la galería de los pasillos laterales, a excepción de los pequeños
restos, no se han reconstruido después de los daños de varios terremotos. Hoy
en día, los techos inclinados solo cubren las bóvedas conservadas de los pisos
laterales del pasillo. El techo a dos aguas de la nave central también está a
una altura más baja hoy, porque la altitud de la bóveda también ha disminuido.
Las paredes del clerestory están cerradas. En
el ritmo de las bahías, sin embargo, están precedidas por contrafuertes
ligeramente barridos con biseles superiores, lo que indica bajas fuerzas de
empuje de la bóveda. La pared del lado norte consiste en mampostería de piedra
de cantera en vendaje salvaje, la del lado sur está enlucida lisa. Los aleros
del lado norte están equipados con una cornisa en voladizo ligeramente
sobresaliente con bordes visibles perfilados. Una canaleta de lluvia dispuesta
detrás de la cornisa, que no es visible desde abajo, se drena a través de
tuberías de lluvia. En el lado sur, las losas planas de cornisa sobresalen
mucho más, pero el agua de lluvia gotea libremente de ellas. Los techos están
cubiertos con tejas huecas rojas en forma romana, que también se llaman tejas
de monja monje.La pared exterior del pasillo norte en Jochen
4-6, entre las amplias extensiones del brazo del transepto norte y el nártex
norte, están revestidas con un deslumbrante arco de tres grandes arcadas. Los
arcos porticados semicirculares hechos de llamativas piedras arqueadas, en
tonos cambiantes, entre gris-marrón y gris-azul, se encuentran en pilares de
pared ligeramente amplios, casi el doble de anchos, que están separados entre
sí por simples placas de combate. Los pilares exteriores de las bahías 4 y 6 se
funden en la mampostería de los anexos. Los vértices exteriores de las piedras
del arco llegan justo debajo de los aleros. En la parte superior de los nichos
de la arcada, se omiten las delgadas ventanas de arco de medio punto con bordes
rectangulares simples. Sus accesorios de proa están justo por encima de la
altitud de los luchadores de las arcadas ciegas. Las piedras de arco de las
ventanas están cubiertas por perfiles en voladizo con frisos de rodillos,
que se doblan horizontalmente a la altura de los accesorios de arco hasta
chocar con las piedras de arco más bajas de las arcadas.
Pasillo norte del NW
Nave lado norte, bahía 4–6
Las paredes de los nichos de la arcada
consisten hasta la altura de los alféizares de las ventanas en ambos bordes
junto a los contrafuertes de una franja vertical de piedras de trabajo de color
gris claro y beige claro, que se apoderan de las capas de las piedras del
contrafuerte, pero cuya longitud de piedra cambia en capas, a veces brevemente
largas. El campo de parapeto restante está lleno de prismas de
basalto poligonales, como se conoce a partir de los adoquines de basalto.
En lugar de capas horizontales, aquí encontrará una disposición ondulada de las
piedras. Las piezas de pared a ambos lados de los marcos verticales de las
ventanas consisten completamente en las piedras de trabajo antes mencionadas.
Los campos de arco sobre el perfil con friso de rodillos se llenan con las
mismas piedras oscuras que en el campo de parapeto, pero en un vendaje desordenado.
Frente a la sección de la pared exterior norte
descrita anteriormente y a la profundidad de las extensiones laterales, se
forma un pedestal promedio de aproximadamente un metro de altura. El frente
estaba hecho de grandes piedras de trabajo y pequeñas piedras de cantera en
tonos de gris en vendaje salvaje, la parte superior está cubierta con losas de
piedra natural gris. No hay información sobre su importancia. Una abertura en
forma de hendidura, una abertura de barras planas en la pared frontal sugiere
una cavidad.
La sección de la pared exterior en Jochen 1 y 2
de la nave norte, entre la esquina del edificio y el nártex norte, tiene casi
la misma textura en la planta baja que en la sección descrita anteriormente,
pero con solo dos grandes arcadas ciegas. Además, la distancia entre los
vértices de piedra del arco y la cornisa en voladizo de arriba es ligeramente
mayor. Además, se nota que los anchos de las arcadas son bastante diferentes y
las ventanas no están exactamente centradas, como es el caso dentro del edificio.
Los desplazamientos externos se deben a la disposición del muro del nártex y al
del contrafuerte en la esquina del edificio.
Sobre la cornisa en voladizo se eleva un trozo
de la pared exterior de la antigua planta de la galería, desde la esquina del
edificio hasta aproximadamente la mitad del 2º yugo, que originalmente se
extendía sobre toda la extensión de la nave, con el piso de la galería detrás
de ella. Dado que las fuentes no dan ninguna información sobre esta sección del
muro, se puede suponer que fue construido recientemente como una
reconstrucción. Su estado de conservación "ceca" confirma esta
presunción.
Planta galería norte, yugo de pared
exterior 1, detalle
El diseño corresponde casi exactamente al de
la colegiata de Notre-Dame du Port en la cercana Clermont-Ferrand. En
la sección superior de la pared, entre la cornisa en voladizo y los voladizos
de los aleros, las arcadas cegadoras estaban incrustadas en grupos de tres en
nichos de pared separados por pilares de pared de diferentes anchos. De ellos,
solo se muestra aquí un arcade triple completo y un solo arcade. Sus piedras
arqueadas se cierran al ras de la pared exterior en el exterior. Los tres arcos
se encuentran en cuatro columnas, que están equipadas con capiteles esculpidos
a base de plantas, combatientes perfilados y bases. Están cubiertos por un
perfil en voladizo con un friso de rodillos, que se dobla horizontalmente a la
altura de los accesorios de arco y se lleva al siguiente grupo o al
contrafuerte de la esquina del edificio. Solo en la arcada central se omite una
ventana de arco de medio punto ligeramente más pequeña.
La pared exterior del piso de la galería,
incluidas las arcadas, está hecha predominantemente de piedras de trabajo de
color beige claro a gris claro. Los campos de arco de las arcadas ciegas están
llenos de prismas de piedra de basalto casi negros. Esto también se aplica al
"parapeto" entre las coronas de piedra de arco de las grandes arcadas
ciegas y la cornisa en voladizo de arriba, pero con formaciones de capas
intentadas.
La formación de aleros consiste en losas planas
de cornisa con un borde visible perfilado, que descansan sobre piedras de
collar de astillas cepilladas, todas las partes en tono beige claro. Los
espacios entre los voladizos están tapiados con pequeños prismas de basalto.
Por encima y detrás de este alero, se reconstruye una pequeña pieza de la
cubierta original del techo, que conduce junto a la pared inclinada del hastial
hasta la torre. Aquí se puede entender la elevación del antiguo piso de
tribuna. La cubierta de ladrillo hueco rojo en forma romana sobresale
ligeramente sobre la cornisa para permitir que el agua de lluvia drene
libremente.
Longitud de la nave, Joche 1–6
La reconstrucción parcial descrita
anteriormente es seguida por otra sección en el 3er yugo, cuyas paredes, sin
embargo, son solo un poco más altas por encima del perfil continuo en voladizo
y son difícilmente reconocibles con dificultad desde abajo, ocultas por el
nártex. Dentro de los yugos laterales del pasillo 1 a 3 no hay techo inclinado
como en las otras tres bahías. Aquí todavía existe (o de nuevo) el piso del
antiguo piso de la tribuna sobre la bóveda conservada, que fue diseñada como un
techo plano.
Es difícil adivinar si la pared sur de la nave Mozac
III podría tener una estructura de pared similar a la anterior pared norte. Los
lados norte y este de la iglesia siempre fueron los lados de exhibición hacia
el pueblo. El lado sur estaba bastante oculto, como el lado oeste experimenta
hoy. La ausencia del antiguo piso de la galería también se aplica aquí, pero
para toda la longitud.
De la antigua pared exterior de la nave sur,
casi nada se puede ver. Aquí, cinco enormes contrafuertes dominan ahora la
imagen de la pared sur. Son un muro posterior en anchura y hueco de los
contrafuertes de baja aplicación anteriormente. Alcanzan aproximadamente medio
metro por debajo de los aleros del pasillo lateral y están cubiertos allí en la
parte superior con placas inclinadas planas. A aproximadamente dos tercios de
su altura, hay un desplazamiento posterior en sus lados exteriores con una
cubierta en forma de techo, que se fusiona en un perfil en voladizo con un
hueco debajo y luego se extiende sobre toda la pared sur y los lados del pilar.
Las paredes laterales del pasillo en las seis bahías están equipadas con
ventanas arqueadas apuntadas, cuyos bancos se encuentran en el perfil en
voladizo antes mencionado y alcanzan con sus coronas justo debajo de los
aleros. Se han convertido a partir de las antiguas aberturas de ventanas de
arco de medio punto. Sus plafones biselados (= túnicas) están enmarcados por
piedras de trabajo grises. Entre el recinto y los elementos constructivos
circundantes, la mampostería se compone principalmente de piedras de cantera
apenas mecanizadas, sin estratificación, que han sido untadas con mucho
mortero. Las ventanas en jochens 1 a 5 están equipadas con tracería gótica
simple, en la ventana ligeramente más ancha en yugo, está mucho más
elaboradamente diseñada en el estilo extravagante.
Entre los cinco gruesos pilares, se han
insertado tres capillas y un trastero, cuyos muros exteriores pasan una corta
distancia por delante de los pilares. Sus techos inclinados aplanados chocan
con la pared lateral del pasillo bajo el perfil continuo en voladizo. Están
cubiertos con ladrillos huecos rojos. A una altura de aproximadamente un metro,
un perfil de dos varillas redondas marca una base. Dos capillas tienen una
ventana de arco apuntado en cuclillas centrada, la tercera una rectangular. Sus
bordes se resuelven con múltiples perfiles. El trastero es accesible desde el
exterior a través de una puerta rectangular.
En la 6ª bahía, una puerta rectangular de dos
hojas está empotrada en la pared lateral del pasillo, con un dintel delgado y
sobre ella con una ventana de tragaluz semicircular. El arco de arquivolta está
compuesto por tres varillas redondas fuertes y varios compañeros más delgados y
se encuentra sobre una túnica de varillas de perfil múltiple, que está cubierta
por placas de combate escalonadas. El dintel también se perfila varias veces.
En la 1ª bahía de la nave sur, se omite un
nicho, que está bordeado con elementos estilísticos del gótico Flamboyant. Es
tan bajo que no se puede asumir que es un antiguo pasaje de la puerta. El nicho
rectangular está rodeado por múltiples barras redondas y perfiles huecos, que
se unen en el medio después de un doble giro a una parte superior imponente. Es
un diseño en el estilo Flamboyant. Las columnas rectangulares pre-cegadas
lateralmente se cierran con pináculos inacabados (destruidos). Los giros de arco
están ricamente decorados en la parte superior con motivos vegetales. La
esperada flor de la cruz también falta (ha sido destruida).
En el centro del nicho hay un cuadro
rectangular instalado, con motivos arcaicamente representados. En el centro
está grabada una columna antigua
con caza, base y zócalo. Junto a ella, en la parte inferior
izquierda y arriba a la derecha, se representa el lirio real, la Flor de
Lys, en la parte inferior derecha una llave. En la parte superior izquierda un
círculo en la parte superior con una pequeña cruz (¿orbe?). La columna
posiblemente representa el edificio de la abadía, los lirios y el orbe (?) para
la regla real, la llave para Pedro, uno de los santos patronos de la abadía.
Sobre el borde del nicho, se muestran dos
escudos de armas uno al lado del otro. La izquierda con tres flores separadas
por una banda doblada en forma de techo, la derecha está equipada con tres
tréboles, está dividida horizontalmente una vez y bordeada por una corona
decorativa, marcada en la parte superior con mitra y crook.
Nártex del norte
En el lado norte de la nave, se ha añadido
un nártex casi cuadrado a la 3ª bahía. Su cresta colinda justo debajo
de los aleros actuales del pasillo lateral. El techo es ligeramente inclinado y
cubierto con tejas huecas rojas en formato romano. Los aleros se forman con
piedras en voladizo astilladas cepilladas. Las paredes laterales están
construidas en los bordes del edificio con piedras de trabajo beige gris, de lo
contrario hechas principalmente de prismas de basalto en capas onduladas. En la
pared oeste, se dispone un gran arco de medio punto, que ocupa casi todo el
ancho de la pared. Se eleva ligeramente sobre pilotes desde el terreno
posterior y apenas alcanza la altura de la puerta del portal en el lado norte.
El nicho de arco enlucido en retroceso es entregado por piedras de arco hechas
de piedra ligera. El arco probablemente estaba abierto en los comienzos del
nártex, tal vez también había tal abertura en el lado norte (?). El hastial de
nártex se extiende un buen metro más allá de las superficies de su techo y está
cubierto en la parte superior con losas de piedra planas. Su fachada consiste
en más de la mitad de su altura principalmente de piedras de trabajo de color
beige claro y gris claro, menos de las de tonos grises medios a oscuros. Por
encima de eso, las piedras de trabajo son solo de color gris oscuro a
antracita.
El portal exterior, centrado en el muro a dos
aguas del nártex, asume hoy la tarea del portal principal de la iglesia. Es un
portal de arquivolta de tres niveles, cuyas túnicas y arcos están dominados por
tres varillas redondas igualmente gruesas, entre las cuales se asoman los
bordes de las compensaciones posteriores. A la altura de los accesorios de
proa, se insertan placas de combate fuertes, perfiladas y en ángulo recto. La
tercera varilla de arco de medio punto está cubierta adicionalmente por una banda
de piedras de arco plano, a la que se forma un estrecho hueco angular en el
interior, y finalmente está encerrada por un perfil redondeado, al que se forma
nuevamente una garganta hueca en el interior. Este perfil dobla una pieza corta
horizontalmente en la base del arco. Las varillas redondas verticales se apoyan
sobre una base ligeramente sobresaliente. El campo arqueado sobre la puerta de
madera de doble hoja está lleno por una ventana de tragaluz.
Sobre los arcos de la puerta, se dispuso un
arco de medio punto grande y ancho, hecho de piedras arqueadas anchas hechas de
piedra de trabajo ligera, casi blanca. Se encuentra sobre dos placas de combate
perfiladas, en la mampostería de la pared a dos aguas. El diámetro interior del
arco corresponde al ancho exterior del último perfil saliente del portal. Las
piedras arqueadas están delimitadas en ambos bordes por perfiles medio
redondos. Un poco por encima de los acercamientos del arco, el campo de arco significativamente
más en retroceso está separado de una cornisa en voladizo perfilada
horizontalmente. El fondo de la hornacina del arco y el interior del arco están
enlucidos. La inscripción latina ya no se puede descifrar perfectamente. Las
cartas obtenidas son: CHRISTO – SALVATOR / ET STIS / PETRO ET STREMONIO
APOST / ANNO M.DCCC.II / PIO VI.... ET... EIPUR – CAL ... X... B(?). (ver
la foto). No es particularmente antiguo y habla de los apóstoles Pedro y
Austremonius (la Auvernia), cuyas reliquias fueron veneradas aquí en los
primeros días de la abadía.
La inscripción en el dintel dentro del nártex
se trata en la sección "Dentro del edificio, nártex".
Nave, 1º yugo, con torre
Lado
sur Joch 1, consiguió. Nicho
Lado sur Joch 1, Tableau en conseguido.
Nicho
Lado sur Joch 1, escudo de armas sobre
conseguido. Nicho
"Transepto" y coro
En el edificio Mozac III, los techos de la nave
terminaban detrás del 6º yugo. Estaban delimitados por el "macizo
barlongo" a la altura de la antigua cúpula de cruce, con el imponente
campanario, y por los brazos del crucero, que tenían las mismas alturas de
alero que los pasillos laterales de la época. Todos estos componentes han
desaparecido en gran medida, a excepción de algunos restos de la mampostería
inferior de los muros y pilares.
Hoy en día, el techo a dos aguas de la nave
central se extiende sobre el antiguo crucero y se extiende en la misma
elevación hasta el ábside del coro poligonal. Los brazos del "crucero"
están cubiertos con techos de silla de montar, cuyos aleros y alturas de cresta
corresponden a los de los pasillos laterales de hoy. Las esquinas occidentales
de los brazos del crucero pudieron preservar sus contrafuertes, las orientales
obtuvieron otros nuevos, incluido uno casi en el medio de la pared del
transepto oriental. Los contrafuertes de las esquinas del edificio están hechos
de bloques de piedra en todos los trazos de color que ocurrieron anteriormente,
sus partes superiores están empinadamente inclinadas o cubiertas con tejas. La
mampostería de las superficies de la pared consiste principalmente en piedras
de cantera apenas procesadas en vendaje silvestre, en parte también tapiadas en
capas irregulares.
Donde las capillas del crucero y las entradas
al deambulatorio se encontraban originalmente, ventanas arqueadas apuntadas con
tracería en el estilo gótico extravagante se instalaron en el siglo XV,
incluyendo una en la pared norte del hastial.
La forma del coro actual no tiene nada que ver
con la magnífica cabeza del coro de Mozac III. Su contorno es directamente
adyacente al de la prolongación de la nave central sobre el antiguo crucero. El
yugo del coro rectangular está unido por el ábside en la planta de medio
octágono. En las cuatro esquinas del ábside, fuertes contrafuertes
rectangulares están dispuestos radialmente, que terminan con las crestas de sus
cubiertas en forma de techo justo debajo de los aleros del coro. Estos últimos
están cubiertos con tejas planas. A poco más de un tercio de su altura, su
sección transversal se estrecha ligeramente y está encerrada allí por un amplio
perfil en voladizo. A partir de ahí de nuevo tan alto, se instalan perfiles de
caza a los lados de los contrafuertes. En los lados frontales, las piedras con
relieves elevados de escudos de armas se insertan a la misma altura. En cada
una de las cinco secciones de la pared del coro, se omite una ventana de arco
apuntado grande y delgada, cuyos plafones están ligeramente ensanchados, pero
redondeados en forma de garganta. Sus alféizares de las ventanas están
fuertemente inclinados. La tracería tiene elementos del estilo gótico
extravagante. Justo encima de la corona del arco, una ventana circular, un
llamado óculo, se abre con los mismos plafones. Los tipos de piedra y
vendajes corresponden a los del "crucero".
A mediados del siglo XIX, el terreno alrededor
del coro estaba completamente lleno y nivelado. Nada allí recordaba las
dimensiones de la antigua cripta y la cabeza del coro de Mozac III. Desde la
década de 1960, las paredes aún bastante bien conservadas de la cripta, en
forma de anillo medio circular, han sido completamente expuestas y restauradas
por expertos. En los lados exteriores del pasaje, se forman cuatro
protuberancias dispuestas radialmente, que una vez fueron pequeñas capillas de
la cripta, y marcan la ubicación de las capillas radiales de la planta baja
dispuestas arriba. Desde la antigua bóveda de cañón del anillo de la
circunferencia de la cripta, todavía se pueden ver contornos de curvatura
completos cerca del "crucero". Las esquinas de las capillas
están nuevamente hechas de bloques de piedra de gran formato, pero las paredes
están nuevamente hechas de material de piedra de cantera con mucho mortero, las
paredes exteriores también de prismas de basalto.
Portal
Campo
de arco sobre el portal principal en el vestíbulo
Coro
Tímpano en el portal del brazo del
transepto sur]
La pared occidental del brazo del transepto sur
originalmente tenía un portal que conducía al claustro. La abertura del portal
fue tapiada en el curso de los trabajos de restauración en el siglo XV. Sin
embargo, se ha conservado el campo de arco, que está invadido por piedras de
arco muy dañadas, que están decoradas en su frente con dos perfiles redondos
separados por una garganta, flanqueados por finos compañeros. El arco se
encuentra en placas de combate, cuyas subestructuras faltan. Alrededor de la
mitad inferior del campo del arco está ocupada por un
dintel monolítico cuya parte superior es inclinada en forma de techo
a ambos lados por unos 25 grados.
Dintel portal, brazo del transepto sur
Su frente es elaborado y esculpido de alta
calidad, con relieves de diez personas, cuya escala disminuye desde el interior
hacia el exterior, siguiendo la inclinación del borde superior del dintel. El
escultor siguió así una antigua costumbre, según la cual el tamaño de la escala
de las figuras correspondía a su importancia o a su dignidad. Los relieves aún
muestran restos de un entorno policromado, especialmente los tonos dorados. El
dintel está enmarcado en el fondo, en la parte inferior por una banda lisa
estrecha, en la parte superior por una banda inclinada más ancha. Las figuras
se paran con los pies descalzos en la banda inferior, una de ellas cae
humildemente de rodillas. Sus cuerpos están ubicados frente al plano de la
banda superior, sus cabezas se elevan ligeramente sobre él con su nimben.
El centro está dominado por una Madonna
entronizada con una cara casi negra, que incluso se sienta por encima de
las otras personas. El trono sobresale ligeramente de la banda inferior con su
base y los dos respaldos. El niño Jesús se sienta en el regazo de su
madre frontalmente al espectador y lleva una corona como ella. Levanta su mano
derecha a una bendición, con dos dedos extendidos, y presiona una pizarra o un
libro contra su pecho. Ambos están marcados con nimben detrás de sus cabezas,
el niño Jesús con una cruz nimbus. A ambos lados del centro hay figuras de
santos, reconocibles como tales por su nimben. A la izquierda, San
Pedro se puede identificar por las llaves, en el lado opuesto se encuentra
el San Juan sin barba, el Libro del Evangelio presionado
contra su pecho con ambas manos. Detrás de Pedro probablemente sigue a San
Austremonio, quien con su mano derecha recomienda a la Virgen al abad
orante de Mozac, que cae de rodillas en una postura humilde. Una actitud
humilde similar se puede encontrar en Saint Fides sobre el portal
de Ste-Foy de Conques A la misma altura junto a él se encuentra un
santo con un pequeño remanente de nimbus que lleva una especie de cono de
pino en una mano. Las siguientes dos personas detrás de Juan sostienen un
ladrón a su derecha, las Sagradas Escrituras a su izquierda. La
última y más pequeña persona de esta fila lleva una cruz de patas en
un tallo corto a la derecha. A su izquierda, parece estar sosteniendo una flor en
su tallo. A pesar de cierta rigidez y torpeza de algunas posturas, el
historiador de arte francés Swiechowski está positivamente
impresionado por los relieves pronunciados de las cabezas y por la escultura de
los ojos. Asigna el dintel al mismo taller que diseñó la capital de la
resurrección.
La sección superior restante del campo de arco
fue una vez completamente enlucida y pintada en muchos colores, de los cuales
solo quedan restos insignificantes. En el extremo derecho encontrará una
superficie contigua de yeso pintado de azul. La mitad derecha es quizás todavía
un ángel, con nimbus y ala para adivinar, que gira hacia el centro. Todo lo
demás ha sido víctima de la destrucción.
Dintel portal, brazo del transepto sur,
centro de mesa
Dintel portal, brazo del transepto sur,
izquierda del centro
Dintel del portal, brazo del transepto
sur, a la derecha del centro
Capiteles
De los antiguos 48 capiteles de la nave, 45 aún
se conservan in situ. Los capiteles de los antiguos pilares de cruce han
desaparecido en gran medida en la "nueva" mampostería del
siglo XV. En cada una de las ocho columnas del antiguo ábside del coro había un
gran capitel esculpido por todos lados. De ellas, tres magníficas piezas
individuales en mejor estado de conservación se han colocado en la iglesia
sobre muñones cortos de pilares a la altura de los ojos, dos de ellas en yugo 1
de la nave central y una a la entrada del presbiterio.
Anexo: Capiteles del Moza
La posición de las mayúsculas se puede
encontrar sobre la base de la numeración en el boceto de posición adjunto.
Mozac, ubicación de los capiteles
1) "Atlas":
2. Resurrección de Jesús
3. Los hombres suben en el Tendenwerk
6. Hombres
9. Máscaras en el follaje (ver también 11 y 42)
ç10. Los dragones alados se enfrentan entre sí
(véase también 39)
11. Tres máscaras (véanse también las 9 y 42)
12. Centauros (véase también 35)
13. Hombre y mono sentado
14. Ladrón en la viña, con guardia
18. Historia de Jonás
19. Aves con colas hechas de follaje (véanse
también las 26 y 27)
22. Liberación de San Pedro
24. Genios con escudos (véase también 36)
26. Aves con colas hechas de follaje (véanse
también 19 y 27)
29. Toma un "cáliz" (véase también
44)
30. Hombres desnudos, con una rodilla en el
suelo
33. Los hombres cabalgan sobre cabras (véase
también 43)
35. Centauros (véase también 12)
36. Genios con escudos (véase también 24)
37. Mono y malabarista (véase también 13)
38. Tobías y Sansón
39. Dragones (véase también 10)
42. Máscaras y hojas de acanto (véanse también
los artículos 9 y 11)
43. Toma un "cáliz" (véase también
29)
48. Capítulo de Apocalipsis, o Cuatro Ángeles y
Cuatro Vientos
No se mencionan los capiteles de las hojas.
Capiteles
del antiguo coro
Capítulo
No. 2: La Resurrección de Jesús
El Maestro de Mozac se adhirió a una antigua tradición
en la que representa los eventos de la Resurrección no directamente, sino
"vicariamente" a través de las santas mujeres que visitaron
la tumba en la mañana de Pascua. Las mujeres se acercan a una procesión en
doloroso luto, por así decirlo, y presionan vasijas con especias para
el embalsamamiento del cuerpo de Jesús. De un fondo
aparentemente irreal de una cortina estirada con arrugas insinuadas,
sus figuras se destacan. Un ángel se sienta en la tumba vacía. Con gestos
arrolladores, proclama el mensaje monstruoso: "Cristo ya no está aquí, ha
resucitado". El sarcófago magníficamente diseñado en el que se apoya
recuerda a una iglesia, con techo, torre y un santuario con lámparas. Un
paisaje similar se puede encontrar en Saint-Nectaire en los capiteles
del coro Nos. 7 y 8. Los guardias dormidos en el último lado de la capital no
tienen idea de esto.
En la escultura de Auvernia, se cultivó una
tradición galo-romana en la representación de la figura humana, que siempre se
componía de cabezas de gran tamaño y cuerpos cortos. Esto se hace aquí en el
tren de las mujeres. Bajo sus largas túnicas, las mujeres tienen las piernas
muy acortadas, un truco aplicado deliberadamente del escultor, con respecto al
lugar de fijación, a una altura de al menos cinco metros. Es por eso que las
caras se han agrandado, incluso si han sido compuestas con el máximo cuidado. Particularmente
admirable en este sentido es el rostro de María Magdalena, en medio del
grupo. El orificio en el centro de las pupilas hace que la vista se
vea particularmente vívida. La escultura de las cabezas se destaca claramente
del subsuelo plano del nimben. Con gestos impresionantes pero ahorradores,
especialmente con María Magdalena, se expresa una gran moderación de su
impotencia y dolor.
El joven ángel de la resurrección con sus ojos
oscuros se ve particularmente hermoso. En posición sentada y con los pies
descalzos en la placa del sarcófago, da la bienvenida a las mujeres. Su capa
colgante hace que el hombro, el brazo estirado y las piernas en ángulo sean
claramente visibles. Aquí, una emoción especial del ángel sentado, con su
flexión corporal y gestos, contrasta con la atracción de aspecto estático de
las mujeres. La figura angelical juvenil en pleno movimiento, simboliza toda la
alegría pascual sola. El lado opuesto es completamente diferente, en el que los
guardias que duermen de pie se muestran de una manera humorística. Uno incluso
aprieta los puños. Las cabezas con cascos puntiagudos oscilan en diferentes
direcciones durante el sueño profundo. Han perdido el conocimiento.
Capitel 2, Resurrección, Las Santas
Mujeres
Capitel 2, Resurrección, El Ángel
Capitel 2, Resurrección
Capitel No. 1
"Atlas"
El nombre "atlas" es en
realidad incorrecto, ya que las personas no usan nada en absoluto. Pero es una
gran composición artística. Cuatro cuerpos superiores desnudos de hombres
"se paran" centrados en los bordes de la capital sobre sus
rodillas, brazos y piernas en ángulo hacia arriba, y se tocan entre sí en el
medio de la canasta. Su escultura se acerca a la escultura completa. Los
hombros y el cuello se han separado completamente del suelo. Uno siente en el
físico y da forma a una lucha por una escultura cercana a la naturaleza. Los
signos y las caras tienen una forma diferente según el lado. Las manos alcanzan
conos de pino y forman una guirnalda que recorre todo el capitel.
Capitel 1, Atlas
Capitel No. 48
"Capitel del Apocalipsis" o
"Cuatro Ángeles y Cuatro Vientos"
En las latas capiteles se encuentran ángeles
con patas ligeramente inclinadas y alas extendidas, frente al espectador. Entre
ellos se sientan hombres parcialmente desnudos sin barba con las piernas
cruzadas y la boca parcialmente abierta, ligeramente volteados hacia los
ángeles parados a la izquierda. Los ángeles tratan de cerrar la boca con la
izquierda encerrando la mandíbula superior y la barbilla. Uno de los hombres
sostiene un cuerno de bronce en la boca. Cada uno de los demás lleva un cuerno
de golpe frente a su pecho. Los ángeles también usan uno en sus derechos. El
capitel fue encontrado en la pared sur del coro en septiembre de 1983.
Esta iconografía es probablemente única en la
del Occidente cristiano. En el capítulo 7 versículo 1 de la Revelación de San
Juan, cuatro ángeles evitan que cuatro vientos soplen desde las cuatro
direcciones cardinales de la tierra.
Capitel 48, Capitel de Apocalipsis
Capiteles de la nave
Su gran uniformidad en estilo, escultura y
valor artístico sugiere el mismo escultor. Sin embargo, esto presupone una
ejecución inusualmente rápida y una extraordinaria riqueza de diseño, todo lo
contrario de Brioude, donde la escritura a mano o la influencia del taller
de Mozac se puede ver en varias mayúsculas.
Los capiteles del Mozac no se diferencian de
las otras esculturas avernáticas por su especial originalidad temática. Sus
motivos provienen de la misma colección que se remonta a la antigüedad, con
sus centauros, diosas de la victoria, grifos, pseudo-atlas, dragones
enfrentados entre sí y máscaras en medio del follaje. A menudo uno se encuentra
con el motivo del showman con un mono, que está muy extendido en Auvernia.
La escultura de los capiteles de la nave tiene
su rango, sobre todo porque allí se ha desarrollado un pronunciado sentido de
la composición ornamental. Las canastas de las capitales no están
sobrecargadas. Dos quimeras con cuerpos sinuosos y alas rígidas son
suficientes para llenar una mayúscula (No. 10). Sus contornos claros están
subrayados por la luz lateral que se produce suavemente en casi todas las
capitales. En el diseño pictórico, se ve una simetría siempre vivaz,
a veces estricta, pero también aflojada, por ejemplo en el Capitel nº 33 con
las cabras enfrentadas cara a cara. Una asombrosa interacción entre la flora y
la fauna crea una esfera poética, como una corona de hojas de
acanto que serpentean con gracia alrededor del anillo del eje de un
capitel, y mono sentado junto en una hoja (Nos. 13 y 37). Una y otra vez, los
puestos de frutas y las hojas decoran el centro de las cestas, como en los
capiteles (Nos. 12 y 35) con centauros. En casi todos los casos, las colas de
los animales, ya sea toro, centauro o grifo, terminan en follaje abanicado.
Incluso las barbas de los dólares opuestos se representan como hojas de acanto.
Los capiteles más bellos en este sentido son aquellos con los números 19, 26 y
27, en los que se representan aves imaginativamente modificadas con colas de
hojas, zarcillos sinuosos con magníficas flores y frutos, después de lo cual
picotean.
Las cabezas humanas no se encuentran en las
grúas capitel, con expresión impasible, ya que son típicas del diseño del
escultor Rotbertus en Notre-Dame du Port. En la nave del Mozac, los
escultores estaban ansiosos por reproducir las proporciones humanas de la
manera más realista posible. Según esta circunstancia, no hay figuras de pie,
sino solo sentadas, arrodilladas, montadas en cabras o incluso pescando (No.
38), e incluso figuras arrastrándose, como el ladrón en el viñedo (No. 14).
Casi siempre hay caras jóvenes sin barba, todas las cuales han sido trabajadas
de una manera totalmente plástica. Los brazos y las piernas a veces se
desprenden del suelo.
Capitel 13 (también 37), malabarista con
un mono
Capitel 37 (también 13), malabarista con
vasija y un mono (con pelota)
Capitel 12 (también 35), los centauros
cosechan frutos
Capitel 35 (también 12), los centauros
cosechan frutos
Capitel 26 (también 19, 27), aves con
colas hechas de follaje y máscaras
Capital 19 (también 26, 27), aves con
colas hechas de follaje y máscaras
Capitel 14, en el viñedo, arrastrándose
Capitel 14, guardián en la viña, con
lanza
Solo hay un capitel en la nave con una
representación narrativa (No. 18). Está dedicado a la historia de Jonás.
El modelo para esta escena fue un sarcófago cristiano primitivo. En un barco en
apuros, el desnudo Jonás es arrojado al mar por su compañero. Una "ballena"
viene solo para atraparlo. Más a la izquierda, Jonás, que acaba de ser
escupido, se recupera del sueño, frente a un arbusto de enebro. Un poco más
lejos, se pueden ver las murallas de la ciudad de Nínive. Se trata de una
escultura mayúscula ingenua, algo sobrecargada, pero condensa los
acontecimientos esenciales de la narración bíblica, con una salida de humor en
la que el timonel cierra los ojos.
Del mismo modo, el Capitel (No. 22) cuenta
la historia de la liberación del apóstol Pedro, uno de los patronos de la
abadía, presumiblemente creado por el mismo escultor. Sigue siendo la
única capital in situ en la antigua planta triunfal del antiguo coro.
En los capiteles de la máscara (Nos.
9 y 11), las hojas retorcidas de acanto brotan del anillo del eje y cubren la
parte inferior de la canasta. Las hojas más fuertes se han extendido a los
lkants capiteles. De todo el follaje destacan cabezas humanas con y sin barba,
con caracteres distintos. Están parcialmente estilizados, una cabeza puede
haber sido excitada por un Serapis de Júpiter (No. 11). El lado sur
de la capital (nº 9), por otro lado, presenta un retrato real que muestra un
esfuerzo asombroso por la expresión individual para el período románico.
Una corona casi idéntica de hojas de acanto
también rodea la capital de los genios (No. 36). En el medio de su
canasta hay una cabeza pequeña, con expresión ansiosa de violento tormento
interior. Ambos capiteles probablemente fueron esculpidos por la misma mano y
al mismo tiempo.
Capitel 36 (también 24), genios con
escudos
Capitel 24 (también 36), genios con
escudos
Capitel 29 (también 44), grifo con cáliz
Capitel 33 (también 43), los hombres
montan en cabras
Capitel 3, los hombres trepan en los
zarcillos
Capitel 39 (también 10), dragones alados
Capitel 9, Máscaras en zarcillos
Bibliografía
Alain Dierkens, «Une abbaye médiévale face à
son passé: Saint-Pierre de Mozac, du IXe au XIIe siècle»,
dans Écrire son histoire: les communautés régulières face à leur passé.
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(Saint-Étienne, 6 - 8 novembre 2002). Saint-Étienne, Publications de
l'Université de Saint-Étienne, 2005 (Centre Européen de Recherches sur les
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Claire Agbessi, Hugues Chappe, Jean-Marie
Perona & Matthieu Perona, Mozac, abbaye royale et clunisienne,
Éditions Club historique mozacois, 2010.
Franck Donnadieu, Philippe Labazuy,
Denis Hénault et Marine Beziaud, «L’abbaye Saint-Pierre de Mozac
(Puy-de-Dôme) : prospection par géoradar », Bulletin du
centre d’études médiévales d’Auxerre | BUCEMA, no 18.2, 18
novembre 2014.
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VIII, juillet - août 1904, p. 281–337.
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Zentralmassiv. 4ª edición. DuMont, Köln 1986, ISBN 3-7701-1111-7, S.
91–92.
Bernard Craplet: Romanische
Auvergne. Echter Verlag, Würzburg 1992, ISBN 3-429-01463-8, S.
131–138.
Bernhard Craplet: Romanische
Auvergne. Echter Verlag, Würzburg 1992, S. 140–185, Abb. 56–68, ISBN
3-429-01463-8. (Usó el topónimo Mozat.)
Philippe Olivier, Jean-Pierre Chambon et Johan
Picot, «Contribution à l’histoire de l’ancien occitan de basse Auvergne. Un
accord amiable en ancien occitan auvergnat réglant un différend fiscal entre
les consuls de Mozac et ceux de Riom (1360) , Bulletin historique
et scientifique de l’Auvergne, Clermont-Ferrand, Académie des sciences,
belles-lettres et arts de Clermont-Ferrand, 2016, p. 179-188
[1] Un Schwibbogen es un candelero
decorativo originario de los Montes Metálicos en la región de Erzgebirge,
Sajonia. El nombre de Schwibbogen viene de la palabra alemana "Bogen"
que significa arco.
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